Pe 4 septembrie 2018 la Moscova în Muzeul Istoric de Stat marea deschidere a expoziției " Artă încântătoare: icoane din colecția Grigory Leps“. Artist onorat Federația Rusă, muzicianul și producătorul Grigory Leps a prezentat o colecție unică de icoane pe care le colecționează de 20 de ani.

Expoziția prezintă monumente rare de pictură icoană și grafică din secolele XVI - începutul secolului XX. Până acum, această colecție nu a fost cunoscută publicului larg și nu a fost niciodată expusă. Odată cu lansarea în 2012 a catalogului fundamental al colecției de icoane din Grigory Leps, această parte a colecției sale a fost apreciată de experți și a intrat în circulația științifică constantă. Această expoziție este destinată pentru prima dată să cunoască spectatorul cu o colecție mare și valoroasă, care continuă tradiția colecției private în Rusia.

Expoziția este reprezentativă. Expoziția face cunoscut vizitatorului icoanele maeștrilor din Armerie, care au lucrat în tradițiile sale; pictori de icoane din secolul al XVIII-lea; cu lucrările stăpânilor Vechi Credincioși din Pomorie, Moscova, Romanovo-Borisoglebsk, regiunea Volga, statele baltice, cu lucrările pictorilor de icoane Mstera și Palekh, precum și oameni celebri din aceste sate pictate cu icoane, care au lucrat în capitalele la cele mai înalte ordine - M.I.Dikarev, I.S. Chirikov, V. P. Guryanov.

Mai multe lucrări din colecție sunt reprezentate de lucrările unor maeștri anterior necunoscuți ai secolului XIX - începutul secolului XX, cum ar fi Z.F.Bronin, I.D.Krauzov, Ya.A. Bogatenko, A. D. Borozdin etc.

În cadrul expoziției au fost formate următoarele secțiuni în conformitate cu principiul istoric și stilistic:

I. Moștenirea stăpânilor medievali.Include monumente din secolele XVI-XVII. și arată originile acelor două tendințe stilistice care, după reforma bisericească de la mijlocul secolului al XVII-lea. în timpul secolelor XVIII-XIX. dezvoltat independent, practic fără traversare.

II. Într-un stil nou. Printre lucrările de pictură religioasă din secolele al XVIII-lea - începutul secolului XX, care au dominat arta bisericească oficială din acea vreme, colecționarul, urmând gusturile sale, a ales pe cele care nu aparțin direcției academice, dar dezvăluie o legătură cu icoana tradițională și scrierea în viață a maeștrilor din Armerie.

III. Conform canoanelor evlavie antică ... Această secțiune include lucrări ale maeștrilor vechi credincioși din secolele XVIII-XIX, create în conformitate cu tradițiile estetice, iconografice și tehnologice ale picturii icoanelor din Rusia Antică.

IV. Centre și ateliere de pictură cu icoane Centre de ateliere recunoscute și ateliere din secolul al XIX-lea (Romanovo-Borisoglebsk, Mstera, Palekh), deși au lucrat pentru o piață largă, au încercat să păstreze bazele antice ale artei lor. Din experiența lor, cea mai mare aprobare din 1901 a Comitetului de tutelă pentru pictura de icoane rusești, care a fost creat pentru a reînvia pictura tradițională de icoane care îndeplinește cerințele artei, s-a orientat către experiența lor.

La marea deschidere a expoziției au participat numeroși jurnaliști, reprezentanți ai comunității muzeului, invitați și prieteni ai lui Grigory Leps. Liderii religioși au fost reprezentați de conducerea Bisericii Ortodoxe Ruse Credincioase în persoana membrilor Consiliului Mitropolit, care are loc în aceste zile la Moscova.

Mitropolitul (Titov), \u200b\u200bPrimatul Bisericii Ortodoxe Ruse, s-a adresat participanților la eveniment:

Dragi prieteni, mă bucur să-i salut pe cei prezenți și să remarc faptul că astăzi pentru noi, în special pentru Vechii Credincioși, pentru cei care păstrează obiceiurile, cultura, idealurile vechii Sfinte Rusii, un eveniment remarcabil este o expoziție de icoane din colecția Grigory Leps. Aceasta nu este doar o colecție de icoane și antichități. Aceasta este o atingere a sursei care dă viață, acelei frumuseți neclare care distingea Sfânta Rusie. Când l-am cunoscut pe Grigory Leps, el, invitându-mă să-i inspectez colecția, a remarcat că este cu adevărat important pentru el ca Vechii Credincioși, care au păstrat aceste valori culturale și spirituale străvechi uneori cu prețul vieții lor, să poată aprecia colecția sa.

Vorbind la deschiderea expoziției, directorul muzeului Alexey Konstantinovici Levykin a atras atenția asupra faptului că expunerea ne permite să urmărim tendințele de dezvoltare ale culturii noastre, inclusiv din punct de vedere retrospectiv. El a mulțumit tuturor participanților la proiectul expozițional: în primul rând, Grigory Viktorovici Leps însuși și echipa sa, precum și angajaților Muzeului Istoric, curator al expoziției E. M. Yukhimenko, artistul F. Yu.Talybov, tuturor celor care au lucrat la creația sa.

Curator expozițional, cercetător la Muzeul Istoric E. M. Yukhimenko a subliniat versatilitatea colecției, precizând că aici puteți vedea o gamă largă de probleme istorice, culturale.

Elena Mikhailovna a menționat:

În primul rând, aceasta este o continuare a tradițiilor adunării, care, mulțumesc lui Dumnezeu, sunt încă vii astăzi, există o astfel de oportunitate. Aceasta este istoria picturii cu icoane rusești, prezentată aici în cele mai bune exemple ale sale; aceasta este și cultura Old Believer; este, de asemenea, o legătură profundă cu literatura, reflectată în titlul expoziției „Arta Predivny”, - așa a spus NS Leskov, un cunoscut expert în antichitatea rusă, despre altarul pictogramelor din povestea „Îngerul sigilat”.

Conform acestei povești, mi se pare că toți oamenii au o idee despre ce este pictura icoanelor rusești. Așadar, NS Leskov a fost cunoscut personal și a comunicat îndeaproape cu doi pictori de icoane: cu Sankt Petersburg Nikita Racheyskov și maestrul Moscovei, Nikolai Silachev. Cu ei a petrecut mult timp și a văzut opera pictorului de icoane. La această expoziție sunt prezentate două icoane ale pictorului icoanei Nikolai Silachev. Aceste icoane, în ciuda faptului că au fost pictate nu cu mult timp în urmă, în anii 60-70 ai secolului XIX, sunt, de asemenea, foarte rare. La un moment dat, Leskov, subliniind mai ales priceperea acestor doi pictori de icoane, a spus că este necesar să aranjeze o expoziție a lucrărilor lor.

Acum, din păcate, lucrările rămase ale acestor maeștri sunt numărate pur și simplu în unități: există 5 lucrări cunoscute de Silachev, 2 dintre ele sunt în colecția lui Grigory Viktorovici și doar două icoane ale lui Racheyskov.

Mi se pare că adunarea în sensul cel mai larg al cuvântului nu poate fi decât binevenită, pentru că numai astfel de oameni cu scopul de a crea împreună o colecție atât de minunată.

Artist de onoare al Federației Ruse, muzician și producător Grigory Leps, vorbind cu jurnaliștii, a răspuns la o serie de întrebări. În special, el a vorbit despre costul celui mai ieftin și mai scump exponat și, de asemenea, a răspuns întrebărilor legate de propria sa atitudine față de religie:

Nu mă voi culca până nu mă rog, nu voi părăsi casa până nu mă voi ruga.

Absolut toate exponatele sunt păstrate de artist în casa sa de țară. Întrebat despre siguranța colecției sale (valoarea estimată este de aproximativ 25-35 milioane USD), cântăreața a răspuns astfel:

Nu există un paznic special. Mă îndoiesc că poate fi furat. Nu pentru că este dificil să furi, ci pentru că este dificil de vândut. Toate sunt luate în considerare, toată lumea știe că acestea sunt icoanele mele. O carte a ieșit, cu toate acestea, există deja mai multe icoane. Unde le vor vinde? Dumnezeu va pedepsi.

De peste 20 de ani, Grigory Leps colectează această colecție. Cântăreața a subliniat că nu este un expert în pictură de icoane sau critic de artă, ci amator, de aceea a ales icoane pe baza „place sau nu”:

Aleg acele icoane care îmi plac, precum și melodii pentru repertoriul meu.

Pentru un triptic valoros, Leps și-a dat mașina „Audi-A8” cu trei televizoare și două frigidere:

Au trecut 15 ani, mașina a putrezit, iar icoanele vor sta timp de o mie de ani.

Când a fost întrebat de jurnaliști despre minuni, artistul a răspuns după cum urmează:

O pictogramă a fost streaming de mir, am dat-o unui prieten. Minuni se întâmplă în fiecare zi, s-au trezit - un miracol. Concertul a decurs bine - un miracol. S-a născut un nou copil - o minune. Economia a urcat în sus - minuni!

Grigory Viktorovici intenționează să-și reconstituie colecția. Acum intenționează să întoarcă din Anglia o imagine pe care bolșevicii o îndepărtaseră din sacristia țarului în valoare de 1 milion de lire sterline. Leps a spus despre această pictogramă: „ Imaginea magnifică a sfântului Nikola, ale cărei lucruri nu le-am cunoscut încă. În general, sub bolșevici, până la 70-80% din icoanele care au existat înainte de revoluție au fost vândute sau distruse».

Colecționarul a recunoscut că va lua una dintre icoane cu el la mormânt:

Voi lua unul dintre ele cu mine, care - nu voi spune, un articol foarte scump, i-am promis persoanei care mi-a dat-o că îl voi lua cu siguranță cu mine.

Vorbind despre Bătrânii Credincioși, Grigory Leps a remarcat că și-au păstrat credința și cultura rusă veche, în ciuda persecuțiilor și a faptului că au fost arse la miză.

mă îndoiesc lumea modernă oricine este capabil de asta.

El a subliniat, de asemenea, semnificația specială a colecției de pictură cu icoane a cimitirului Rogozhskoye pentru întreaga cultură rusă.

Am fost șocat când m-am întâlnit pentru prima dată în bisericile vechi credincioși din Rogozhsky. Era greu de imaginat ce pictori de icoane ar putea crea astfel de capodopere.

De asemenea, Leps a fost întrebat dacă vrea să transfere icoanele în comunitatea bisericii, la care cântăreața a răspuns:

Nu. Mai mulți dintre prietenii mei au făcut acest lucru și acum nu pot găsi urme ale acestor icoane. Atâta timp cât trăiesc, această întâlnire îmi va rămâne proprietatea.

În special pentru site-ul nostru, curatorul expoziției, cercetătorul Muzeului Istoric E. M. Yukhimenko a comentat expoziția.

Cum este această expoziție originală și cum diferă de alte evenimente de acest fel?

Astfel de expoziții la scară largă de icoane nu au mai avut loc de mult timp. Acest eveniment este foarte mare, ținând cont printre expozițiile de icoane care au loc anul trecut... Aici, în primul rând, există exponate autentice de cea mai înaltă valoare artistică. Se oferă o idee destul de adecvată a istoriei picturii icoanelor în general, a celor mai vechi credincioși în special. Jumătate dintre pictogramele afișate sunt credincioși vechi.

Dintre centrele de pictură cu icoane Old Believer, nu numai Vyg, dar și Moscova, aici sunt reprezentate ateliere de pictură a pictogramelor a pomorilor, filipoviților, fedoseevitelor, respectiv Krauzov, Silachev și rare iconografii vechi credincioase.

Exponatele sunt prezentate într-un mod special. Mai întâi vine partea antică, apoi noile tradiții din Armerie, iar vizavi sunt monumentele Vechiului Credincios. Oricine poate spune diferența dintre icoanele Armory și Old Believer. Oricât de mult apreciem arta articolelor Armory, există o diferență evidentă între scrierea în stil viu și cea după modelele vechi.

La un moment dat, în critica de artă internă și sovietică, se credea că icoana Old Believer era, așa cum era, secundară. Acum știința a avansat, se desfășoară astfel de expoziții, se deschid noi monumente. Există un fel de regândire a faptului că icoana Old Believer este într-adevăr un fenomen luminos foarte special și nu doar o înfățișare jalnică și palidă a unei icoane pre-împărțite?

Mi se pare că mărturisirea icoane vechi credincioși ca fenomen independent și izbitor a devenit un loc comun pentru toate lucrările științifice. Deja nimeni nu scrie cu dispreț despre pictura cu icoanele din Old Believer, dimpotrivă, este prezentat în mod constant și meritat, deoarece aceste icoane sunt cele mai frumoase scrieri și măiestrie. Nu au fost niște nași care au pictat, nu icoane populare. Toate monumentele sunt extrem de artistice.

Va exista un catalog sau un album lansat?

Albumul din 2012 este prezentat la expoziție, conține imagini cu 150 de icoane, doar o colecție la acea vreme și există deja 204 de monumente.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, au fost înregistrate primele colecții de icoane. Aceste exponate valoroase erau deținute de bogații vechi credincioși, pentru care era important să găsești „icoana ideală”, adică. scriere pre-niconiană, scrisă înainte de mijlocul secolului al XVII-lea. Din acest motiv a fost anunțată o „vânătoare” pentru icoane rare. Un fapt interesant a fost că „bogomazul Vladimir” - restauratorii au înșelat adesea și au copiat imaginea icoanelor antice, iar mai târziu vândute celor bogați. De-a lungul timpului, apar tot mai mulți credincioși vechi care înțeleg pictura icoanelor, în plus, creează colecții și colecții valoroase. La începutul secolului XX, o astfel de artă nu este populară, ci este studiată și cercetată activ. În această perioadă, opera lui Andrei Rublev a fost prezentată lumii și fiecare filantrop bogat din Moscova după statut este obligat să aibă o mică, dar colecție de icoane rare. Din 1917 până în anii 50, interesul pentru pictura cu icoane a dispărut din cauza situației politice predominante la acea vreme. Religia nu a fost luată în serios, în plus, a fost respinsă și oricare dintre atributele sale au fost distruse nemilos. Și abia în timpul așa-numitelor icoane „dezgheț” încep din nou treptat să reînnoiască colecțiile de anti-dealeri. O colecție activă de icoane a început în 1964, când a publicat eseurile lui Soloukhin Planșe negre pentru revista sovietică Moskva. Intelectualii din acele vremuri, adunându-se pentru întâlniri, au discutat și au discutat temele școlilor antice de pictură cu icoane, diverse tehnici și autori. Icoana este din nou apreciată la adevărata sa valoare, „vânătoarea” pentru exponate rare este din nou în curs. Pentru prima dată, o colecție privată de icoane a fost arătată în 1971 la o expoziție ținută la Muzeul. Andrey Rublev. Exponatele acestui eveniment au fost exemple frapante de pictură cu icoane din trecut, dar lucrările de restaurare au fost realizate prost. În anii 90, chiar și în magazinele din Moscova era dificil să găsești astfel de antichități, deși expozițiile din Europa erau pline de icoane din Rusia. Până la începutul secolului 21, situația s-a schimbat mult, acum puteți cumpăra de la noi o pictogramă rară a unui maestru antic.

Celebrități și icoane

Nu este un secret faptul că colectarea de antichități în sine atrage multă atenție asupra unei persoane, iar acest lucru este important pentru persoană faimoasă... Mai mult, obiectele sau operele de artă rare sunt o investiție profitabilă. Astăzi, multe vedete dețin exponate rare ale artei pictografiei icoanelor. Cineva colecționează de mulți ani, în timp ce cineva a avut norocul să primească drept cadou o icoană valoroasă.

Grigory Leps este un colecționar avid de pictograme

Colecția de icoane este impresionantă. Cea mai mare din centru este prima achiziție a lui Leps - o tranzacționa odată cu o mașină. Foto: amabilitatea serviciului de presă al Grigory Leps.

De peste zece ani, această cântăreață talentată colectează icoane. Într-un interviu, Leps a vorbit despre cum a început pasiunea sa pentru astfel de capodopere. Cert este că Grigory are un prieten, un dealer de antichități, căruia Leps s-a uitat odată în magazin. Acolo a văzut chiar icoana cu care a început colecția sa. În acea perioadă, cântăreața spune, a lui pozitie financiară nu i-a permis să cumpere un lucru atât de scump și pur și simplu și-a schimbat mașina cu o icoană. În aceeași conversație, Leps a recunoscut că aproape toate economiile sale sunt cheltuite pentru acest hobby. Până în prezent, colecția artistului include peste 150 de lucrări ale pictorilor de icoane datând din secolele 16-20. Leps și-a făcut singur să lanseze o carte dedicată colecției sale. Acesta ilustrează și descrie în detaliu fiecare icoană aparținând lui Grigore. Circulația cărții cântăreței, intitulată „Cele mai minunate icoane, scrisori ale celor mai iscusiți” a fost de aproximativ 5 mii de exemplare. Catalogul este împărțit în patru secțiuni: „Într-un stil nou”, „Centre și ateliere de pictură cu icoane”, „Moștenirea maeștrilor medievali” și „Conform canoanelor evlaviei antice”. Din această carte este ușor de urmărit dezvoltarea artei picturii de icoane, din secolul al XVII-lea și al XX-lea. Grigory Leps a luat destul de în serios crearea „creierului său”. Astfel de cercetători din muzeele rusești precum Victoria Gorshkova și Elena Yukhimenko au fost implicați în lucrările catalogului, Lev Wolfson, un expert de la casa de licitații MacDougall, a preluat îndatoririle managerului de proiect, care a apreciat foarte mult colecția Leps.

Pictura de icoane și colecționarul Nikos Safronov

Artistul rus genial al vremurilor noastre nu a rămas indiferent la arta picturii cu icoane. El nu numai că colectează icoane, dar și scrie propriile sale pentru biserici. De exemplu, Nikos a scris mai multe capodopere pentru Catedrala Adormirii din Yaroslavl. Un astfel de ajutor al artistului în dezvoltarea religiei nu este întâmplător. În interviurile sale, Safronov susține constant că este un om credință ortodoxă... Mai mult, el nu numai că vorbește despre asta, dar îl confirmă și prin acțiunile sale. De exemplu, Nikos Safronov a participat activ la construcția mai multor temple și biserici, inclusiv a Bisericii Sfânta Anna din Ulyanovsk. Safronov vorbește cu reținere despre colecția sa și susține că a încetat de mult să dedice mult timp găsirii icoanelor pentru colecție. Icoanele pe care le are sunt memorabile pentru că au fost donate oameni faimosi sau la căutarea pentru care Nikos a petrecut mult timp. De exemplu, Icoana Sfântului Nicolae Minunatul a fost prezentată artistului de către Vladimir Vasilievici Ustinov, fostul procuror general al Federației Ruse, și Icoana Sfintei Treimi a fost prezentată de Leonid Kuchma, fostul președinte al Ucrainei. Safronov a cumpărat imaginea Sfintei Anna pentru mama sa și a adus crucifixul de lemn al lui Hristos din călătoria sa în Ecuador.

Colectarea icoanelor este un hobby costisitor și supărător. Uneori, anticharii din toată țara caută aceeași imagine a mâinii sfinte a unui maestru antic. Cu toate acestea, renașterea unei astfel de tradiții este direct legată de dezvoltarea artei picturii cu icoane. Putem spune cu siguranță că vechile tradiții ale picturii cu icoane se dezvoltă pe vremea noastră.

Ulyanovsk, 3 iulie - AiF în Ulyanovsk.Pe 18 iunie, în sala de expoziții a Muzeului Regional de Artă din Ulyanovsk, a fost deschisă o expoziție „Capodopere ale picturii icoanelor rusești”, cronometrată să coincidă cu aniversarea a 1025 de ani de la adoptarea creștinismului în Rusia. Expoziția conține icoane din colecția sa.

Icoana piept

Igor Vladimirovici, ai început să strângi icoane la o vârstă destul de tânără și chiar în era ateismului militant. Cum s-a întâmplat?

Apoi toți băieții au strâns ceva. Am studiat la o școală de artă, m-a interesat pictura ... Când familia noastră s-a mutat dintr-o casă privată într-un apartament, din anumite motive am luat cu mine singurul lucru de la mansarda casei vechi - icoana de nuntă a bunicii mele a Maicii Domnului din Kazan. Și deja în clasa a noua am cumpărat de la unul dintre prietenii mei pictograma „Înălțarea Crucii Domnului”, care se afla în casa lui undeva sub baie. Apoi s-a dovedit că aceasta este o icoană foarte bună din secolul al XVIII-lea. Așa că m-a interesat cu adevărat și m-a încurajat să colectez. Apoi am început să citesc cărți despre icoane și am devenit foarte interesat de această afacere.

- A fost dificil să găsiți informații?

S-au putut găsi informații despre o istorie a artei, dar am aflat despre ce este descris pe icoane din literatura ateă pe care am cumpărat-o în Cartea politică, în hotelul Sovetskaya exista un astfel de magazin. Expunerea poveștilor biblice în astfel de cărți a fost întotdeauna însoțită de informații despre acestea. Atunci, desigur, am citit Evanghelia. Am cumpărat-o de la vânzătorii de mâna a doua care s-au adunat în acei ani în parcul Sverdlovsk. Se pare, pentru două ruble. A fost scump.

- Prin ce mijloace vin icoanele la colecționar?

Diferit. În anii 70-80, am călătorit în sate și am colectat ceea ce a mai rămas - în casele cuiva, în vălurile și vărsările cuiva. La urma urmei, când domurile din biserici au zburat, localnicii au îndepărtat icoanele templului în casele lor, iar soarta lor a evoluat în moduri diferite. Icoane mari, de regulă, erau folosite pentru lucrările de tâmplărie, erau folosite pentru confecționarea scândurilor școlare: pictau peste fețe cu vopsea neagră, iar copiii scriau pe ele cu cretă. În cartierul Sur exista un atelier în care erau luate icoane din toate bisericile pentru confecționarea obiectelor de uz casnic: cutii, cutii, mese. Odată ne-am oprit într-un sat și am întrebat-o pe bunica mea dacă există icoane. Și ea spune: „Și am un piept întreg cu icoane”. S-a dovedit că pieptul nu era format din icoane, ci din icoane, mai mult din secolul al XVIII-lea. Îmi amintesc că într-un sat de pe munte era o frumoasă biserică de lemn, deja fără ferestre, fără uși. Întreb unde au plecat icoane bisericești... S-a dovedit că băieții i-au adaptat pentru schi pe munte în timpul iernii: au luat icoana, au udat-o cu apă, s-au așezat pe ea și s-au rostogolit ... Atât pe munte, cât și la poalele sale, am găsit multe scânduri de sub icoane.

Icoanele au o soartă incredibil de tragică. Și, de fapt, sunt salvați de colecționari și salvați în ultimul moment. Nu ar fi supraviețuit încă câteva decenii de uitare. Iar în anii 70-80, cu excepția colecționarilor, nimeni nu a fost interesat de ei: nici muzeele, nici biserica care se afla în incintă.

- În satele din regiunea Ulyanovsk puteți găsi o icoană foarte valoroasă, străveche?

Numărul icoanelor antice supraviețuitoare scade exponențial. Pentru 100 de icoane din secolul al XIX-lea, există una din secolul al XVIII-lea. Pentru o sută de icoane din secolul al XVIII-lea - o zecime din secolul al XVII-lea. Icoana secolului al XVI-lea este cel mai rar lucru. Am unul, are aproape 500 de ani. Și am găsit-o într-unul din satele din regiunea Ulyanovsk.

Muzeul sau Biserica?

- Acum este inițiată o campanie pentru a transfera icoane din muzee în biserici. Care este atitudinea ta față de asta?

Locul icoanei antice se află în muzeu. Ei bine, este posibil să agățați un iconostas din secolul al XVI-lea și să arde lumânări în fața ei? În Grecia, este chiar legislat: dacă o operă de artă bisericească împlinește 400 de ani, este transferată la un muzeu. Un alt lucru este că în Rusia există biserici-muzee, unde se creează toate condițiile pentru păstrarea icoanelor, și doar ocazional, acestea oferă servicii acolo. De exemplu, în catedralele Kremlinului din Moscova există icoane din secolele XIV și XII. În unele regiuni există muzee atașate de Eparhie.

- Cum vedeți rolul colecționarului în soarta icoanei?

Salvați și decideți-vă că sunteți deținătorul ei temporar. Indiferent cum evoluează circumstanțele, pictogramele care sunt acum în colecția mea sau la un alt colecționar au fost deja salvate. Colecționarii redescoperesc majoritatea icoanelor eliminând stratul superior de ulei de semințe de in, pe care pictorii pictograma îl foloseau pentru a acoperi imaginea, completând lucrarea. Uleiul de uscare se întunecă de-a lungul anilor, acoperind uneori complet imaginea. Dar poate fi curățat treptat. Acest tip de lucrare dă o colecție o adevărată plăcere, deoarece sub stratul superior întunecat este un adevărat miracol și trebuie păstrat. Arta restaurării constă în îndepărtarea acestui film superior, poate tonifica ceva, dar nu încălcând cel mai important lucru. Icoana ar trebui să fie percepută în ansamblul tuturor detaliilor și simbolurilor, din percepția ei trebuie să rămână sentimentul că nu te uiți la această lume cerească, dar el este la tine.

Pictograma poate fi restaurată ani de zile, curățând straturile ulterioare cu un bisturiu la microscop. Am un prieten care restaurează o pictogramă de 15 ani.

Până la începutul secolului XX, icoanele erau percepute exclusiv ca obiecte de cult, pictate în culori întunecate și plictisitoare. Și în 1913, colecționarii au organizat la Moscova prima expoziție de imagini deschise, adică curățată de un strat de ulei de in întunecat. Icoanele străluceau de culori din secolele 14-15, și a fost o senzație. Atunci a devenit evident că icoana nu este doar un lucru cult, ci cel mai bogat strat de cultură. Pur și simplu nu avem nimic mai valoros. De exemplu, Matisse nu a ascuns faptul că și-a scris cele mai bune lucrări sub influența picturii cu icoane.

- Dar înainte de începutul secolului XX, icoanele au fost, de asemenea, cumva renovate.

În partea de sus a stratului de acoperire întunecat, pictorii de icoane ruse au pictat o nouă imagine, au schițat icoana în părți sau complet. În timp, pictograma s-a întunecat din nou și a fost din nou înregistrată. Și așa de mai multe ori. Pe icoanele antice, există șapte până la opt straturi. Iar pictorii de icoane, reînnoind icoana, nu știau ce era acolo, sub straturile superioare. Nu l-au cunoscut pe Rublev! Adică, numele lui Rublev a fost găsit în analele, toată lumea știa că există un astfel de pictor de icoane, dar Treimea de Rublev a fost rescrisă de zeci de ori. Când a fost deschis, după ce a curățat uleiul de uscare întunecat și înregistrările ulterioare, a devenit clar că aceasta este o lucrare grozavă. Abia atunci a început emoția în jurul numelui de Rublev, era deja în secolul XX.

Adevărat miracol

- Cum s-a schimbat poziția colecționarului de icoane în societate în cei 40 de ani în care faceți acest lucru?

Când începi să strângi ceva, termini să faci asta pentru a arăta colecția ta cuiva mai târziu. În anii 70, chiar într-un vis suprarealist, nu mi-am imaginat că icoanele mele vor fi expuse la Muzeul Rublev de Artă Rusă din Moscova. Dar au fost afișate acolo. În anii 90, colecția a fost pur și simplu înfricoșătoare de expus. Și acum colecționarul a început o viață normală. Este adevărat, la începutul anilor 2000, cererea pentru astfel de expoziții era mai mare, dar acum este încă în scădere. Nu este exclus ca Internetul să fi făcut rău, acum puteți vedea orice. În general, muzeele au acum un moment dificil, au nevoie de un fel de impuls pentru dezvoltare.

- Ei, cum să nu întrebi icoane miraculoase, despre icoanele care difuzează mirul ...

În opinia mea, cea mai mare minune este aceea că icoanele antice, împreună cu Rusia, au supraviețuit tuturor vicisitudinilor istoriei sale și au coborât la noi. Un miracol este atunci când eliminați stratul superior dintr-o icoană și dezvăluiți o imagine care a fost ascunsă de secole. Icoanele circulă mir? Știi, sub tatăl țar, în primul război mondial, o mulțime de icoane curgeau mir. Și sinodul, împreună cu țarul, a emis un decret potrivit căruia icoana pacifică sau face minuni, trebuie să fie pusă într-o cutie, sigilată și să fie creată o comisie de clerici, profesori universitari și șefi de poliție pentru a asista la actul unei minuni. Și majoritatea icoanelor au încetat să curgă mir, deși unele au continuat să facă minuni. Pentru mine, o icoană este, în primul rând, o operă de artă. Iar minunile sunt săvârșite prin credință și rugăciune arzătoare rostită în fața icoanei cu credință. Dar acesta este un subiect complet diferit ...

În secolul al XIX-lea, interesul pentru icoana rusă a apărut pentru prima dată, iar pionierii cercetării științifice a unor astfel de antichități au fost negustorii de antichități din anii patruzeci. Printre aceștia se numără Ivanchin-Pisarev, Sakharov, Snegirev și Shevyrev. Întrucât în \u200b\u200bsecolul al XIX-lea, Vechii Credincioși erau considerați păstrătorii icoanelor rusești antice, colecționarii și-au folosit sfaturile și au adoptat fără îndoială toate informațiile furnizate de acești „experți” ai icoanelor rusești.

Cu toate acestea, în realitate, Vechii Credincioși nu aveau informațiile necesare despre cultura artistică pre-Nikon, iar colecțiile lor se revarsau cu icoane târzii din secolele XVII și XIX. În rare ocazii, case de rugăciune, capele și biserici vechi credincioase erau proprietarii icoanelor vechi ale Moscovei sau Novgorodului. În acest moment, cunoștințele despre particularitățile picturii vechi rusești începeau să se acumuleze.

Un studiu serios asupra icoanelor rusești antice a început cu Kondakov, Ainalov, Buslaev și Kirpichnikov. Cu toate acestea, nici acești savanți nu au putut recunoaște, prin urmare, lucrări din secolele al XVI-lea și al XVII-lea au căzut adesea în colecțiile lor. a fost studiată mai degrabă unilateral, prin urmare, până la începutul secolului trecut, arta rusă antică a fost studiată în ceea ce privește formarea și dezvoltarea diferitelor tipuri iconografice, sau în legătura cu gândirea socială și literatura rusă antică sau ca antichitate arheologică.

În același timp, icoana antică, ca fenomen artistic care a existat în epoca Evului Mediu rus, a rămas necunoscută pentru mulți cercetători. În secolul al XX-lea, situația s-a schimbat, deoarece în acest moment au fost făcuți primii pași în procesul de ștergere a icoanelor antice din înregistrări, acoperiri ulterioare, precum și funingine de lumânări care se acumulase de secole și au denaturat pictura unică originală.

Colecționarii privați care au început să colecționeze icoane antice rusești au reușit în curând să obțină rezultate semnificative în studiul acestor antichități. Colecționarii au fost ajutați de restauratori-vech-timeri experimentați, fără a căror activitate era imposibil să deschidă o singură icoană veche. Unii restauratori au început, de asemenea, să strângă icoane antice. Deși colecțiile lor erau de obicei mici, de fapt conțineau antichități valoroase.

Unul dintre cei mai cunoscuți colecționari de icoane grecești și ruși în perioada de tranziție a fost academicianul Likhachev, care a avut o avere mare. A reușit, inaccesibil celor mai mulți colecționari. Totuși, pentru el icoanele erau doar o parte din colecție, deoarece practic interesele sale erau concentrate pe colectarea diverselor documente istorice.

Cel mai misterios, cel mai profund, mistic, spiritual și regie filosofică în artă - iconografie. Icoanele au început să fie pictate în zorii formării creștinismului, iar pictura icoanelor a fost cea mai răspândită în catolic și biserică ortodoxă... În ciuda proprietăți minunateatribuite multor icoane, până la urmă, în primul rând, astfel de imagini sunt obiecte de artă, uneori unice și foarte valoroase.

Cumpărarea icoanelor este o prioritate pentru mulți colecționari cunoscuți, în plus, atât muzeele private (mai binevoite), cât și cele de stat (mai puțin dispuse) sunt implicate activ în cumpărarea icoanelor. Icoanele reprezintă o mulțime tradițională de licitații de prestigiu, iar istorici și experți de frunte de artă desfășoară astfel de evenimente. Vânzarea unei icoane vechi la Moscova sau în orice alt oraș al Federației Ruse este cât se poate de scumpă și nu vă puteți pierde banii doar cu un dealer profesionist care este un expert competent, altfel riscați să fiți înșelați de dealeri non-profesioniști. Colegiul nostru angajează profesioniști cu experiență excepțională, cu educație de specialitate și experiență de muncă vastă. Suntem în contact cu toate principalele case de colecție și colecționari privați în această privință, putem declara cu încredere că suntem 100% conștienți de nevoile pieței colecțiilor și putem determina cu ușurință valoarea estimată reală a unei anumite lucrări de pictură cu icoane. Dacă autorul pictogramei nu este clar sau este controversat, vă vom ajuta să abordați această problemă.

criterii

Desigur, nu fiecare colecționar și chiar nu fiecare muzeu poate achiziționa o icoană, mai ales dacă aparține categoriei rare exemple de iconografie. Cu toate acestea, există puține astfel de probe, iar următorii factori afectează în mod grav costurile formelor mai mult sau mai puțin tradiționale și răspândite ale picturii icoanelor:

• • • Matrimoniale. Aceasta se referă la vârsta icoanei. Trebuie avut în vedere faptul că datarea unor probe este posibilă numai după examinare.
    • Starea icoanei. Adică cât de bine s-a păstrat icoana, indiferent dacă este necesară restaurarea și așa mai departe. Cumpărarea icoane vechi care nu este supus unei restabiliri potențiale pentru revânzare ulterioară este o sarcină destul de dificilă chiar și pentru un specialist cu experiență.
    • Autor. În cazul iconografiei, autorul nu are o importanță esențială, deoarece deseori pictorii de icoane nu au semnat lucrările lor, iar informațiile despre aceasta nu au fost documentate. În parte, lipsa de autor este influențată și de halo mistic al icoanei, care exclude lucrul ei manual. Într-un fel sau altul, dar dacă aveți o pictogramă pe peretele dvs. pe care o considerați pe cea a autorului, nu scoateți concluziile. Uneori, un pictor de icoane poate fi identificat doar după stil și epocă, iar acestea sunt criterii foarte vagi.
    • Valori suplimentare care împodobesc pictograma. Deseori icoanele erau încadrate cu „rame” din aur sau argint, inclusiv incrustate pietre pretioase... În mod firesc, prezența acestor ornamente afectează costul icoanei în sine.
    • Icoană în salariu sau fără salariu. Așa-numita „completitate” a icoanei, adică prezența unui salariu, afectează și valoarea acesteia.

în ziua apelului