„De ce există un icoan pictură canon și ce este o pictură pictogramă original”

Icoana este scrisă în conformitate cu reguli speciale care sunt obligatorii pentru pictorul de icoane. Se numește setul anumitor metode de pictare a icoanelor, conform cărora imaginea este construită pe placa de icoane canon iconografic... „Canon” este un cuvânt grecesc, înseamnă: „regulă”, „măsură”, în sens restrâns este un instrument de construcție, o linie plumbă, prin care se verifică verticalitatea pereților; pe larg - un model stabilit prin care se verifică ceva nou creat.

Viziunea oferă unei persoane aproape 80% din informații despre lumea din jur. Și, prin urmare, realizând importanța picturii pentru lucrarea sfântă a Evangheliei, deja în biserica creștină timpurie, încercările au început să își creeze propriul lor, diferit de lumea păgână și evreiască din jur, limbajul imaginilor sacre.

Regulile picturii de icoane au fost create pe o perioadă lungă de timp nu numai de pictorii de icoane, sau, așa cum se spunea, de iconografi, ci și de Părinții Bisericii. Aceste reguli, în special cele care nu se refereau la tehnica execuției, ci la teologia imaginii, erau argumente convingătoare în lupta Bisericii împotriva numeroaselor erezii. Argumente, desigur, în linii și culori.

În 691, a avut loc catedrala a cincea-a șasea, sau Trullsky, numită astfel pentru că a avut loc în sala palatului imperial - Trullum. La acest conciliu, s-au făcut adăugiri importante la deciziile Conciliilor din al cincilea și al șaselea, precum și unele decizii care au fost foarte semnificative pentru formarea picturii ortodoxe a icoanelor.

În canoanele 73, 82 și 100, Biserica începe să dezvolte canoane, care devin un fel de scut împotriva pătrunderii ereziei picturale în icoana ortodoxă.

Iar al șaptelea Sinod ecumenic, desfășurat în 787, a aprobat dogma venerării icoanelor, a desemnat locul și rolul imaginilor sacre în practica bisericii liturgice. Astfel, putem spune că întreaga Biserică a lui Hristos, toată mintea ei conciliară, a participat la dezvoltarea regulilor canonice de pictare a icoanelor.

Canonul pentru pictorul de icoane era același cu cartea serviciului divin pentru duhovnic. Continuarea cartei de servicii pentru un duhovnic. Continuând această comparație, putem spune asta original iconografic.

Un original de pictură cu icoane este un set de reguli și recomandări specifice care învață cum să pictezi o icoană, iar atenția principală din aceasta nu este acordată teoriei, ci practicării.

Evident, primele modele stabilite existau deja în perioada inițială a formării picturii canonice de icoane. Unul dintre cele mai vechi originale iconografice care a supraviețuit, care, desigur, se bazează pe unele chiar mai vechi, este considerat a fi un extras din „Antichitățile istoriei bisericii din Ulpius Romanul despre aspectul extern al părinților purtători de Dumnezeu” scris în greacă, din 993. Conține descrieri verbale ale celor mai renumiți Părinți ai Bisericii. Iată, de exemplu, descrierea Sfântului Ioan Gură de Aur: „Ioan din Antiohia are o statură foarte mică, avea un cap mare pe umeri, extrem de subțire. Nasul lui era lung, nări largi, ten galben pal, ochi scufundați , mare, uneori strălucitoare de plăcere, fruntea deschisă și mare, cu multe riduri, urechi mari, mici, foarte rare, decorate cu barbă cenușie. "

Există originale care, pe lângă descrierile pur verbale, conțin și imagini picturale ale sfinților. Ei sunt numiti, cunoscuti facial... Aici este necesar să reamintim „Menologia împăratului Vasile al II-lea”, compilată la sfârșitul secolului al X-lea. Cartea, pe lângă biografiile sfinților, conține și 430 de miniaturi color, care au servit ca modele autoritare pentru pictorii de icoane.

Facial original, sau așa cum se mai numește - eșantion, personal, răspândit printre pictorii de icoane în diferite ediții. Puteți numi „Stroganov” și „Bolshakovsky original”, „Guryanovsky”, „Siysk” și altele. Cartea, compilată în secolul al XVIII-lea de ieromonahul și pictorul Dionysius Fournoagrophiot, sub titlul „Herminia, sau Instrucțiuni în arta picturii”, a devenit cunoscută pe scară largă.

Deci, isograful a lucrat într-un cadru canonic destul de rigid. Dar nu a fost canonul ceva care îl înfrânează pe pictorul de icoane, împiedicându-l? Această întrebare este cea mai tipică pentru oamenii familiarizați cu istoria artelor vizuale, deoarece critica de artă laică construiește problema în acest fel: canonul este o frână, eliberarea de acesta este libertatea creativă a exprimării de sine a artistului: de la Madonna Sistină a lui Rafael până la Piața Neagră a lui Malevich.

Unul dintre cercetătorii moderni ai icoanei, academicianul Rauschenbach, și-a exprimat foarte emoțional și figurativ opinia despre ceea ce a dus la respingerea oricărui cadru canonic din artele vizuale: „... Arta medievală este în multe privințe superioară artei Renaștere. Cred că Renașterea nu a fost doar o mișcare înainte, a fost asociată și cu pierderile. Arta abstractă este un declin complet. Culmea pentru mine este icoana secolului al XV-lea ... Din punctul de vedere al psihologiei, Pot explica acest lucru: arta medievală face apel la rațiune, arta New Age și a Renașterii - la sentimente și abstract la subconștient. Aceasta este o mișcare clară de la om la maimuță. "

Aceasta este calea pe care a luat-o iconografia Bisericii Romane de Vest. Pe calea distrugerii canonului, pe calea admirării frumuseții corporale, emoționale - frumusețea împotriva căreia a fost îndreptată regula a 100-a a catedralei Trull deja menționată: „Ochii tăi iată și privesc inima ta cu toată grija, Înțelepciunea moștenește : pentru că sentimentele corporale sunt convenabile își aduc impresiile în suflet. Prin urmare, imaginile de pe discuri sau altele decât vederea imaginară, fermecătoare, corupând mintea și producând aprinderea plăcerilor impure, nu permitem de acum înainte în niciun fel. "

Potrivit arhimandritului Rafael (Karelin), autorul interesantului eseu „Despre limbajul icoanei ortodoxe”, canonul este „o experiență prețioasă veche de secole a întregii Biserici răsăritene, experiența viziunii spirituale și transformarea ei în vizual reprezentare. Canonul nu leagă pictorul de icoane, ci îi oferă libertate. De la îndoieli, de la pericolul unui decalaj între conținut și formă, de la ceea ce am numi „o minciună împotriva sfântului. Canonul dă libertate formei în sine ... "

Mai devreme s-a menționat că pentru generațiile anterioare, care s-au născut și au trăit în mediul ortodox, limba icoanei era destul de accesibilă, deoarece acest limbaj este de înțeles doar pentru oamenii care cunosc Sfânta Scriptură, ordinea închinării și participă la Taine. Este mult mai dificil pentru o persoană modernă, în special pentru o persoană care a venit recent la Biserică, să realizeze acest lucru. Dificultatea constă și în faptul că încă din secolul al XVIII-lea icoana canonică a fost înlocuită de icoanele așa-numitei scrieri „academice” - de fapt, picturi pe teme religioase. Acest stil de pictură a icoanelor, care se caracterizează printr-o admirație sinceră pentru frumusețea formelor, a subliniat decorativitatea și splendoarea decorului tabloului de icoane, a venit în Rusia din Occidentul catolic și a fost dezvoltat în special în perioada post-Petru cel Mare. , în perioada sinodală a istoriei Bisericii Ortodoxe Ruse.

Această perioadă a început cu un decret special al lui Petru I, prin care a desființat Patriarhia din Rusia și a numit un funcționar, procurorul șef, care să gestioneze toate treburile Bisericii Ortodoxe Ruse, care conducea conducerea Sfântului Sinod. Patriarhia a fost restaurată numai la Consiliul Local din 1917-1918.

Desigur, reorientarea politică și economică a întregii vieți a statului rus, începută activ de Petru și susținută de conducătorii ulteriori, nu putea să nu afecteze viața spirituală a tuturor straturilor societății. Acest lucru a afectat și pictura pictogramelor.

În prezent, în ciuda faptului că pictorii moderni de icoane reînvie tradițiile scrierii vechi rusești, în multe biserici, în cea mai mare parte, puteți vedea imagini în stilul „academic”.

În orice caz, o icoană este întotdeauna un obiect sacru, oricât de pitoresc ar fi. Principalul lucru este că gradul de responsabilitate al pictorului de icoane pentru munca sa în fața celei pe care o înfățișează este simțit întotdeauna: imaginea trebuie să fie demnă de prototip.

"Enciclopedia icoanelor ortodoxe. Fundamentele teologiei icoanelor".

5.1. Ce este o pictogramă?

- Cuvântul „icoană” - greacă, înseamnă „imagine”, „imagine”. O icoană este o imagine sacră a Domnului, a Maicii Domnului, a îngerilor, a sfinților și a celor mai semnificative evenimente din istoria sacră și bisericească (icoane ale sărbătorilor).

O icoană este o imagine care ajută la concentrarea într-un apel de rugăciune către cel căruia se roagă.

5.2. Ce înseamnă inscripțiile de pe icoane, de exemplu, literele de deasupra capului Mântuitorului?

- În mod tradițional, există inscripții pe icoane. În cele mai vechi timpuri, o icoană era considerată completă doar atunci când a fost numită: în sens spiritual, aceasta relevă legătura dintre personalitatea sfântului și imaginea sa. Icoanele Domnului nostru Iisus Hristos au întotdeauna un halou - un simbol al luminii și sfințeniei divine. Literele grecești οΏν sunt plasate în aureola Mântuitorului. Acest cuvânt, tradus în limba rusă, înseamnă „Existent” - Dumnezeul prezent și etern existent. Literele grecești MP ΘY sunt așezate deasupra capului Maicii Domnului. Acestea sunt prima și ultima literă a cuvintelor grecești care înseamnă „Maica Domnului” sau „Maica Domnului”.

Icoanele sfinților sunt inscripționate cu litere care denotă ritul sfințeniei lor și numele lor.

5.3. Este venerarea icoanelor o încălcare a poruncii a doua: „Nu vă faceți un idol și nici o imagine a ceea ce este pe cerul de sus și a ceea ce este pe pământ jos și a ceea ce este în apa de sub pământ; nu-i venerați și nu-i slujiți ”(Ex. 20: 4-5)?

- Venerarea icoanelor nu contrazice a doua poruncă. Biserica ne învață că icoana se bazează pe chiar faptul întrupării celei de-a doua Persoane a Sfintei Treimi - Fiul lui Dumnezeu.

Vechiul Testament nu l-a descris pe Cel Preaînalt pentru că „Nimeni nu l-a văzut pe Dumnezeu în orice moment”(Ioan 1:18). Dar în Noul Testament „El a descoperit„ singurul Fiu născut, care se află în sânul Tatălui ”(Ioan 1:18) ... „Mare mister al evlaviei: Dumnezeu a apărut în trup”(1 Tim. 3:16). Eterianul s-a întrupat și Invizibilul a devenit vizibil! Acum El Însuși le spune ucenicilor: „Mulți profeți și oameni drepți au vrut să vadă ce vedeți voi și ce nu au văzut”(Matei 13:17). Cuvintele Mântuitorului înseamnă că apostolii, spre deosebire de profeții antici, îl văd deja direct pe Dumnezeu care a apărut pe pământ, care era invizibil în Vechiul Testament. „Cel ce M-a văzut pe Mine L-a văzut pe Tatăl”(Ioan 14: 9), spune Însuși Domnul. Aceasta este diferența esențială dintre Evanghelie și legislația Sinai. Ei nu au văzut nicio imagine, aici Dumnezeu apare într-o imagine concretă, vizibilă, vizibilă și, prin urmare, descrisă.

Primele icoane sunt imaginile lui Hristos - Dumnezeul întrupat și Maica Domnului, prin care Dumnezeu s-a întrupat. Toată iconografia creștină se bazează pe aceste două imagini.

5.4. Care este diferența dintre o icoană ortodoxă și o pictură?

- O pictură este o imagine artistică creată de imaginația creativă a unei persoane, prin urmare este un fel de transmitere a viziunii asupra lumii a artistului. O pictură este o imagine pământească.

Biserica nu este lumească, iar iconografia ca artă pur ecleziastică, spre deosebire de pictură, este îndreptată spre ceea ce este mai înalt decât pământescul, temporalul și subiectivul. Conținutul său nu este experiențele pământești, stările de spirit, personajele sau peisajele naturale, ci misterul mântuirii realizat de Dumnezeu pe pământ și acel obiectiv inițial comandat de sfinți - unirea omului cu Dumnezeu. Icoana evită individualizarea, exprimă experiența spirituală conciliară a Bisericii și surprinde teologia ortodoxă în culori, prin urmare, în pictura icoanelor, este important să transmiteți cu adevărat adevăruri spirituale și nu o viziune subiectivă. De obicei, icoanele nu sunt semnate de pictorii de icoane, spre deosebire de picturile seculare.

5.5. Cum se aranjează un iconostas acasă?

- Când plasați icoane într-o locuință creștină, colțul estic al camerei este alocat în mod tradițional special. În acest așa-numit colț roșu, se amenajează un loc pentru icoane, lămpi, apă sfințită, prosforă și alte altare. Este posibil, dacă condițiile nu o permit, să aranjați un loc pentru icoane nu în colțul camerei și nu strict pe partea de est (dar nu pe vest). Este recomandabil să evitați apropierea de icoanele televizorului, computerului, oglinzilor, care pot distrage atenția de la rugăciune. Nu ar trebui să puneți obiecte decorative de natură seculară lângă icoane sfinte.

5.6. Cum să atârnați icoane acasă, în ce ordine?

- Este necesar să plasați icoane în colțul sfânt sau în iconostasul de acasă conform principiului ierarhiei. Locul principal ar trebui să fie alocat icoanelor Preasfintei Treimi, Domnului Iisus Hristos și Preasfintei Theotokos. Icoana Preasfințitului Theotokos, de regulă, este plasată în stânga (când se uită la imagine) a icoanei care îl înfățișează pe Mântuitorul. Restul icoanelor sunt situate de ambele părți ale acestora, reprezentând o catedrală de sfinți în jurul Domnului Iisus Hristos. Deasupra tuturor icoanelor, este de dorit să plasați sfânta cruce.

Imaginile seculare, fotografiile sau picturile cu teme lumești nu trebuie așezate lângă icoane - vor distrage atenția de la rugăciune, vor aduce gânduri străine în suflet. Este mai bine să plasați fotografii ale unor bătrâni celebri și sfinți canonizați din secolele al XIX-lea și al XX-lea separat de iconostas, deoarece fotografia surprinde un moment separat în viața pământească a sfântului, iar icoana înfățișează chipul său glorificat în Împărăția Cerurilor.

Există o concepție greșită conform căreia soții nu ar trebui să atârne icoane în dormitor și, dacă există icoane, atunci ar trebui să fie închise cu o perdea noaptea. Este o amăgire. În primul rând, nicio perdea nu se poate ascunde de Dumnezeu. În al doilea rând, relația conjugală în căsătorie nu este un păcat.

5.8. Ce icoane să cumpărați pentru casă? Poate fi agățată vreo icoană în casă?

- Este recomandabil să aveți acasă icoane ale Mântuitorului și ale Maicii Domnului. În plus, există multe icoane ale sfinților lui Dumnezeu. Este bine să aveți în casă iconostasul icoanelor sfinților ale căror nume sunt purtate de membrii familiei și ale acelor sfinți al căror ajutor ceresc este cel mai adesea căutat. Este mai bine să cumpărați icoane într-o biserică ortodoxă sau în magazine speciale ale bisericii, unde acestea sunt sfințite în prealabil.

Icoanele nu trebuie achiziționate pentru decorarea interioară. Icoana este un altar. Printr-un apel de rugăciune către icoană, ne îndreptăm către Însuși Dumnezeu, Maica Domnului, Îngerii Domnului și sfinții.

5.9. De ce sunt binecuvântate icoanele?

Timp de multe secole, nu a existat o ordine specială pentru sfințirea icoanelor. Icoana a fost creată în Biserică și a fost recunoscută ca un sfânt prin respectarea canonului iconografic, adică un set de reguli conform cărora este determinată autenticitatea unei imagini sacre. Încă din cele mai vechi timpuri, icoana a fost recunoscută ca o imagine sfântă, grație inscripției de pe icoană a numelui persoanei descrise.

Ritul modern de consacrare a icoanelor a apărut în epoca sărăcirii picturii ortodoxe a icoanelor, în timpul împrumuturilor din pictura seculară și occidentală, care au fost introduse în icoana ortodoxă, astfel încât pentru a confirma sfințenia celor descrise astfel de icoane au început să fie sfințite.

În prezent, după scriere, icoana este sfințită în biserică. Se recită rugăciuni speciale, iar imaginea este presărată cu apă sfințită. Cu toate acestea, este important să se țină seama de faptul că înainte de consacrare, o icoană trebuie tratată cu aceeași venerație și respect ca și după ea.

5.10. De câte ori ar trebui să fie sfințite icoanele?

- Icoanele sunt sfințite de un preot după fabricarea, restaurarea sau achiziționarea lor în afara bisericii.

5.11. De ce lămpile cu icoane sunt aprinse în fața icoanelor și cenzurarea se face în fața lor?

- Lămpile aprinse simbolizează bucuria spirituală, căldura credinței și arderea spiritului celor care se roagă în fața icoanelor. Dumnezeu însuși a poruncit profetului Moise să aprindă lămpile în fața imaginilor sacre și să ardă tămâie în fața lor cu tămâie parfumată: „Și spuneți copiilor lui Israel să vă aducă ulei curat, scos din măsline, pentru iluminare, pentru ca lampa să ardă tot timpul; în cortul întâlnirii, în afara vălului, care este în fața chivotului mărturiei, Aaron și fiii săi îl vor aprinde, de seara până dimineața, înaintea Domnului. Acesta este un statut veșnic pentru generațiile lor din copiii lui Israel ".(Ex. 27: 20-21). În timpul slujbei ortodoxe, lămpile sunt aprinse ca semn al arderii vesele a spiritului înaintea lui Dumnezeu și există tămâie pentru a arde tămâie pentru a le reaminti credincioșilor că rugăciunea, ca și fumul de tămâie, ar trebui să urce pe Tronul lui Dumnezeu.

5.12. În ce zile puteți aprinde o lampă în fața icoanelor de acasă?

- Lampa poate fi aprinsă în zilele de sărbătoare și în timpul rugăciunii de acasă. Nu o puteți stinge deloc.

5.13. De ce există minuni din icoane?

- Numeroase minuni din icoane, moaște sfinte, apă sfințită ne încurajează să ne gândim la valorile spirituale și la sensul vieții.

Un miracol este o manifestare a atotputerniciei lui Dumnezeu, este rezultatul acțiunii supranaturale a lui Dumnezeu în această lume perceptibilă pentru om. Istoria Bisericii cunoaște multe minuni care au loc prin icoane sfinte, din cele mai vechi timpuri până în zilele noastre.

Cu toate acestea, nu ar trebui să așteptați să se întâmple un miracol vizibil din pictogramă. Celor care sincer, cu credință se roagă în fața icoanelor, cer ceva util pentru mântuirea sufletului, Domnul își dă ajutorul uneori într-un mod explicit, uneori invizibil, dar eficient.

5.14. Ei spun despre unele icoane că sunt miraculoase și ce altele?

- Istoria Bisericii cunoaște multe imagini manifestate (adică dobândite în mod miraculos de Providența lui Dumnezeu), iar apariția lor este marcată de minuni. O icoană este numită miraculoasă, prin rugăciunea înaintea căreia a avut loc vindecarea sau ajutorul lui Dumnezeu a fost primit în orice problemă. Dar fiecare icoană este binecuvântată și poate deveni miraculoasă. Se poate spune chiar că fiecare icoană, în fața căreia se roagă cu fervoare și sinceritate, devine miraculoasă pentru cei care se roagă.

5.15. Ce sunt icoanele rugate?

- Oamenii numesc icoanele rugate înainte de care generații de credincioși se roagă de mai bine de o sută de ani. Credința acestor cărți de rugăciuni din trecut nu s-a rușinat; au primit ceea ce cereau. Amintirea asta chiar acum întărește credința, contribuie la rugăciunea mai puternică și mai profundă.

5.16. Ce icoane sunt plasate în centrul bisericii pe un lutru?

- În centrul bisericii, o icoană a sărbătorii este plasată pe analogie dacă există vreo sărbătoare biserică în acea zi sau o icoană care înfățișează un sfânt a cărui amintire este sărbătorită în acea zi. În alte zile, o pictogramă a templului este plasată pe analog, adică o icoană a acelei sărbători sau a sfântului în cinstea căruia este sfințit altarul principal al templului sau se află icoana „Sfinții” - o icoană care înfățișează sfinții a căror amintire va fi să fie efectuată luna aceasta.

5.17. Cum se aplică corect pictogramelor?

- Ar trebui să vă apropiați de icoane încet, spunând mental o rugăciune către Dumnezeu, Maica Domnului sau sfântul descris pe icoană. De obicei, aceștia sunt botezați de două ori cu un arc în talie, apoi sunt aplicați icoanei ca semn al iubirii și al respectului pentru ceea ce este descris pe ea. După aceea, pentru a treia oară se încrucișează cu semnul crucii, se înclină și se retrag. Mântuitorul descris în icoană este sărutat de binecuvântarea mâna dreaptă (mâna dreaptă), tivul hainelor și picioarele. La Maica Domnului și la sfinți, ei sărută mâna sau poala hainei, și imaginea miraculoasă a Mântuitorului și a capului lui Ioan Botezătorul - în păr.

Este o greșeală să crezi că icoana este un fel de acumulator al harului lui Dumnezeu, care poate fi obținut dacă este necesar. Harul nu acționează de la icoană, ci prin icoană și este trimis de Domnul celor care cred în El. Aplicând la icoane pentru a primi vindecare de la afecțiuni fizice și mentale, este necesar să credem în puterea reală a harului dătător de viață al lui Dumnezeu.

5.18. De câte ori trebuie să săruți o icoană care înfățișează mai mulți sfinți?

- Puteți săruta o astfel de icoană de una sau de mai multe ori.

5.19. Ce cuvinte de rugăciune ar trebui spuse când ne apropiem și aplicăm la icoane?

- În fața imaginii Mântuitorului, poți să-ți spui Rugăciunea lui Isus: „Doamne, Iisuse Hristoase, Fiul lui Dumnezeu, miluiește-mă pe mine, păcătosul”. Sau pe scurt: „Doamne, miluiește-te”. În fața icoanei Preasfintei Theotokos, poți spune o scurtă rugăciune: „Preasfântă Theotokos, mântuiește-ne”. În fața icoanei sfântului: „Sfânt slujitor al lui Dumnezeu (numele sfântului), roagă-te lui Dumnezeu pentru mine (pentru noi)”. De asemenea, vă puteți ruga în propriile cuvinte, principalul lucru este că sunt sinceri și sinceri.

5.20. Este obligatoriu să săruți o icoană? Este în regulă să vă atingeți doar fruntea de frica infecției?

- Sărutul și închinarea la icoane sfinte mărturisește venerarea și dragostea față de cei descriși pe ele - față de Dumnezeu, Maica Domnului și sfinți. Biserica consideră că nu se produce nicio infecție prin altar. Dimpotrivă, sunt cunoscute numeroase cazuri de vindecări din diferite afecțiuni.

5.21. Ce trebuie făcut dacă pictograma a căzut în paragină și nu poate fi restaurată?

- O astfel de icoană nu trebuie aruncată niciodată. Anterior, astfel de icoane erau permise de-a lungul râului. Cel mai bine este să duci o astfel de icoană la templu și să o dai pentru arderea într-un cuptor al bisericii. Trebuie amintit că deteriorarea unei icoane este un păcat, prin urmare, icoanele de hârtie decolorate nu trebuie să fie mototolite, rupte sau tăiate. Chiar și o pictogramă deteriorată trebuie tratată cu respect.

5.22. Ce să faci cu pictogramele găsite?

- Nu este nimic în neregulă cu icoanele donate și găsite. Nu vă fie teamă de icoane găsite sau donate. Icoanele găsite sau dobândite în afara bisericii ar trebui să fie sfințite în biserică. Pot fi plasate printre icoanele de acasă sau donate.

5.23. Ce să faci cu imaginile sacre din reviste seculare, ziare, timbre, ambalaje alimentare?

- Imaginile sacre trebuie protejate împotriva deteriorării și călcării. Nu pot fi aruncați la gunoi, pot fi duși la templu pentru arderea într-un cuptor al bisericii sau arși singuri.

Conceptul canon iconografic.

Întrucât icoana, dezvăluind revelația realității divine, aduce lumii și dezvăluie adevăruri dogmatice prin mijloace simbolice, este important ca pictorul de icoane să respecte regulile care pot dezvălui aceste adevăruri în deplinătatea lor.

Ce este Canonul? Canon - există un sistem de reguli stilistice care în artă stabilesc norma pentru interpretarea unei imagini artistice și este definit ca un model pentru moștenire. Canonul este o formă unică, constantă, stabilă, al cărei conținut „fixează mintea Bisericii sub acoperirea plină de har a Duhului Sfânt, acționând în ea” (Starodubtsev OV - p.22). Canonul poate fi, de asemenea, privit ca fiind cea mai scurtă cale care poate duce căutătorul la obiectivul dorit. Canonul iconografic este imuabil și de neclintit, precum Adevărul lui Hristos, regulile Sinodelor Ecumenice și tot ceea ce alcătuiește latura vizibilă a vieții Bisericii. În Bizanț, momentul apariției „picturii originale a icoanelor” corespunde epocii dinastiei macedonene, iar în Rusia canonul pictorului de icoane a fost format abia în secolele 16-17. Primele încercări de a înțelege canonul de pictare a icoanelor sunt „Un mesaj către pictorul de icoane și trei„ cuvinte ”despre venerarea sfintelor icoane” de Iosif Volotsky și „Despre sfintele icoane” de Maxim cel Grec. În calitate de cercetător al acestui număr N.M. Tarabukin: „Nevoia de a consolida și păstra ceea ce a fost obținut prin eforturile multor generații de pictori de icoane a apărut când fundațiile iconografice au început să se relaxeze treptat, când amenințarea„ ereticismului ”iconografic a apărut sub forma modernismului, care a fost rezultatul a influenței vieții seculare ”(Sensul icoanei. Editura M. PBSFM. 1999.-p.99).

Particularitățile canonului iconografic sunt că icoana trebuie să fie:

1 - bidimensional,

2 - nu există nicio perspectivă de construcție, precum și umbre, penumbră,

3 - extra-naturalitatea (supranaturalitatea) dimensiunilor spațiu-timp,

4 - lipsa proporțiilor anatomice, realiste naturale.

5 - lumea icoanei este condiționată și simbolică.

1) bidimensionalitatea icoanei se datorează faptului că planeitatea imaginii, unde există înălțime, lățime, dar nu există adâncimea imaginii, se datorează semnificației sale interioare. Icoana este o fereastră către lumea spirituală, lipsită de acest tip de corporalitate inerentă lumii pământești, carnale. Prin urmare, în mod convențional, a treia dimensiune a icoanei poate fi numită profunzimea sa dogmatică. Pentru a transmite profunzimea realității spirituale pe un plan, este necesar să se abandoneze perspectiva construirii unei imagini bazată pe punctul condiționat de percepție a obiectului de către un spectator-observator extern și să se apeleze la utilizarea așa-numitului „perspectivă inversă”.

2) Esența utilizării perspectivei inverse în pictura icoanelor poate fi redusă la teza: „nu privim icoana, dar icoana se uită la noi”. Chipul picturii de icoane care ne transformă în rugăciune este acea adevărată realitate primară care ne îndepărtează ochii minții de lumea îndepărtată în lumea cerului. Prin urmare, exact opusul, unele fețe și obiecte din prim-planul icoanei pot să nu fie mai mari, ci mai mici decât cele descrise în spatele lor. Imaginea Evangheliei, obiectele patrulatere (imaginea unei mese, a scaunelor, a clădirilor) arată ca și când ar fi fost întoarse în interior. Partea care este mai departe de percepția noastră despre ea poate fi mai mică decât cea care este mai aproape. Astfel, sarcina este realizată, conform căreia icoana și întregul său spațiu sunt percepute ca „invizibile vizibile”, o dovadă reală a unei întâlniri cu realitatea spirituală. Despre această calitate a pictogramei N.M. Tarabukin a scris: „Lumea inteligibilă și invizibilă este făcută vizibilă, descrisă, contemplată vizual” (Sensul icoanei. Editura M. PBSFM. 1999.-p. 131).

3) La urma urmei, realitatea spirituală nu are coordonate inerente lumii pământești. Lumea respectivă este de cealaltă parte a spațiului și a timpului. Această lume este lumea Harului inepuizabil, care luminează întregul spațiu al icoanei fără a determina un punct specific - sursa de Lumină. Căci Dumnezeu este pretutindeni. De aici, apelul la utilizarea fundalului auriu al icoanei, care simbolizează faptul că evenimentele contemplate pe icoană au loc în afara granițelor spațiu-timp pământene. Această circumstanță explică, de asemenea, absența utilizării umbrelor și a penumbrelor la scrierea obiectelor în spațiul de pictare a icoanelor. Acolo unde nu există un punct al sursei de lumină, nu există umbră, căci lumina este peste tot. Dumnezeu este Lumina și nu există întuneric în El. Prin urmare, pictorul de icoane înfățișează lucruri și figuri așa cum sunt produse de lumină și nu ca iluminate de lumină (ceea ce este tipic pentru pictura seculară).

4) Se atrage atenția asupra lipsei naturalismului, o imagine anatomic corectă a corpului uman. „Și devine de înțeles dacă îl considerăm ca o schimbare treptată a corpului în timp ce trece prin diferite sfere ale ființei. După Înviere, Hristos avea deja un alt corp ”(Înțelesul icoanei. Editura M. PBSFM. 1999.- p. 126). Astfel, deformarea specificată atât a obiectelor, cât și a corpurilor umane în spațiul picturii cu icoane este utilizată cu scopul de a sublinia încă o dată sensul spiritual al imaginii picturii cu icoane.

5) Icoana este inerent profund simbolică. Culoarea, forma, compoziția, ca toate elementele dintr-o pictogramă, sunt în primul rând simbolice. Conform „Originalului iconografic” (care constă din 2 părți: text și desene și în care este dată o descriere în modul cel mai detaliat, care conține desemnarea sărbătorii sau numele sfântului pentru fiecare zi a lunii) , este propusă o soluție compozițională și coloristică la structura icoanei. Prin urmare, în urma unei descrieri realiste a trăsăturilor feței și a detaliilor îmbrăcămintei unui sfânt sau a unui sfânt, fața pictată cu icoane este întotdeauna recunoscută. De asemenea, poartă o anumită simbolistică și culoare semantică. Roșul este o culoare regală și este întotdeauna o culoare de sacrificiu activă. Verdele este culoarea existenței impermanente pământești, albastrul este culoarea purității, violetul este înțelepciunea spirituală. Aurul este un simbol al ființei divine, nepământeană. Prin urmare - o strălucire aurie în jurul capului sfântului, care formează un cerc (halou). Sau cursurile de aur răspândite care emană din cap sunt suprapuse pe hainele Mântuitorului, Maica Domnului (asistă), iar aceasta este esența revelației energiilor divine.

Numele persoanei descrise trebuie să fie pe pictogramă. Până în 787, cunoscut sub numele convocării celui de-al VII-lea Sinod Ecumenic, care prin hotărârile sale determina atitudinea Bisericii creștine față de venerarea icoanelor, icoanele canonice nu au trebuit să fie sfințite și au devenit icoane atunci când numele persoanei descris a fost scris. Cu toate acestea, după tulburările iconoclaste, s-a decis iluminarea icoanelor. Doar icoana examinată și aprobată de primatele Bisericii a fost luminată și asimilată de sfântul descris pe ea. Dovada acestui lucru a fost, ca și înainte, numele sfântului descris, care a fost plasat înainte de sfințire.

Și pentru a rezuma, haideți să terminăm acest subiect cu cuvinte surprinzător de profunde ale arhimandritului Rafael (Karelin): „O icoană ortodoxă este un tip special de auto-exprimare și auto-dezvăluire a Bisericii; este un câmp spiritual în spațiul fizic, unde converg razele dogmei, misticismului, soteriologiei și esteticii ... ”(Despre limbajul unei icoane ortodoxe. Satis. 1997).

Literatura subiectului 4.

1. Arhimandritul Rafael, Despre limbajul icoanei ortodoxe. Trimiteți: SPb, 1997.

2. Averintsev S.S. Aurul în sistemul de simboluri al culturii bizantine timpurii / Bizanț. Slavii din sud și Rusia antică. Arta si Cultura. Colecție în cinstea lui V.N. Lazarev. M., 1973.

3. Bulgakov S. Icoana și venerația icoanelor. Paris. 1931.

Sf. Vasile cel Mare. Creații, partea 3, M. 1993.

4. Sf. I. Damaskin Trei cuvinte de apărare împotriva celor care condamnă sfintele icoane

sau imagini. C-TC. L. RFM, 1993.

5. Sf. I. Damaskin O declarație exactă a credinței ortodoxe. M. - Rostov-on-Don: ed. Teritoriul Azov, 1992.

6. Dionisie Areopagitul. Numele divine (2.10) / Teologia mistică, K .: Calea către adevăr, 1990.

7. Sf. Ephraim Sirin Works, vol. 6 (Interpretări despre rezultat), M., 1995.

8. Istoria Bisericii Creștine, vol. 1, M.

9. Monk Gregory (Cerc) Gânduri despre icoană. M.

10. Lossky Vl. Teologia imaginii / Lucrări teologice, nr. 14, 1975.

11. Protopopul Alexandru Saltykov. Iconologie. Prelegerea 1.M.1996.

12. Petar Nikolov Teologia icoanelor (experiență de prezentare istorică a dogmei venerării icoanelor). Disertație pentru gradul de candidat la teologie. Sergiev-Posad. 2000.

13. Tarabukin N.M. Semnificația icoanei. Moscova: Ed. PBSFM. 1999.

14. Tatarkiewicz W. Historia estetóki 2, Estetika sredniowieczna. Wroclaw. Warszawa. Cracovia. 1962.

15. Sf. Teodor Epistola studiată către Platon despre venerarea icoanelor. / in carte. Sf. I. Damascen Trei cuvinte de apărare împotriva celor care condamnă sfintele icoane sau imagini. C-TC. L. RFM, 1993.

16. Schönborn Christoph Icoana lui Hristos. Fundamente teologice. Milano - Moscova: Rusia creștină, 2000.

17. Upsensky L.A. Teologia icoanei Bisericii Ortodoxe, cap. 8.

18. Yazykova I.K. Teologia icoanelor. M. 2007.

Toți cei care încep să se uite la icoane, se întreabă în mod inevitabil despre conținutul imaginilor antice, despre motivul pentru care de câteva secole același complot a rămas aproape neschimbat și ușor de recunoscut. Răspunsul la aceste întrebări ne va ajuta să găsim iconografie, un sistem strict stabilit de reprezentare a oricăror personaje și subiecte religioase. După cum spun miniștrii bisericii, iconografia este „alfabetul artei bisericești”.

Iconografia include un număr mare de subiecte preluate din Vechiul și Noul Testament al Bibliei, scrieri teologice, literatură hagiografică și poezie religioasă pe teme ale dogmelor creștine de bază, adică canoane.

Canonul iconografic este un criteriu pentru adevărul unei imagini, pentru respectarea textului său și a semnificației Sfintelor Scripturi.

Tradițiile vechi de secole și repetarea compozițiilor subiectelor religioase au dus la dezvoltarea unor astfel de scheme stabile. Canoanele iconografice, așa cum se numeau în Rusia - „excese”, reflectau nu numai tradițiile creștine comune, ci și caracteristicile locale inerente uneia sau altei școli de artă.

Constanța în descrierea subiectelor religioase, în imuabilitatea ideilor care pot fi exprimate numai în forma adecvată - acesta este secretul canonului. Cu ajutorul acesteia, simbolismul icoanei a fost fixat, ceea ce, la rândul său, a facilitat lucrarea pe latura sa picturală și substanțială.

Fundamentele canonice acopereau toate mijloacele expresive ale icoanei. În schema compozițională, semnele și atributele inerente unei pictograme de un tip sau altul au fost fixate. Deci, aurul și albul simbolizau lumina divină, cerească. De obicei, ei l-au marcat pe Hristos, puterile cerului și, uneori, pe Maica Domnului. Verde a însemnat înflorirea pământească, albastru - sfera cerească, violetul a fost folosit pentru a descrie hainele Maicii Domnului, iar culoarea roșie a hainelor lui Hristos a însemnat victoria sa asupra morții.

Principalele personaje ale picturii religioase sunt Maica Domnului, Hristos, Înaintemergător, apostoli, profeți, strămoși și alții. Imaginile sunt cap, umăr, talie și lungime completă.

Pictorii de icoane erau deosebit de pasionați de imaginea Maicii Domnului. Există mai mult de două sute de tipuri de imagini iconografice ale Maicii Domnului, așa-numitele „excese”. Au nume: Odigitria, Eleusa, Oranta, Sign și altele. Cel mai comun tip de imagine este Hodegetria (Ghid) (Fig. 1). Aceasta este o imagine pe jumătate a Maicii Domnului cu Hristos în brațe. Ele sunt descrise într-o întindere frontală, privind fix persoana care se roagă. Hristos se sprijină pe mâna stângă a Mariei, ea ține mâna dreaptă în fața pieptului, ca și când ar fi arătat cu ea spre fiul ei. La rândul său, Hristos binecuvântează rugăciunea cu mâna dreaptă, iar în mâna stângă ține un sul de hârtie. Icoanele care o înfățișează pe Maica Domnului sunt de obicei numite după locul în care au apărut pentru prima dată sau unde au fost venerate în mod special. De exemplu, icoanele lui Vladimir, Smolensk, Iverskaya, Kazan, Georgian și așa mai departe sunt cunoscute pe scară largă.

O altă priveliște, nu mai puțin faimoasă, este imaginea Maicii Domnului numită Eleusa (Gândire). Mama Domnului Vladimirskaya, cunoscută și iubită de toți credincioșii, este un exemplu tipic de icoană de tipul Eleus. Icoana reprezintă imaginea Mariei cu un bebeluș în brațe. În toată apariția Maicii Domnului, se simt dragostea maternă și unirea spirituală completă cu Isus. Aceasta se exprimă prin înclinarea capului Mariei și prin atingerea blândă a lui Isus pe obrazul mamei (Fig. 2).

Imagine impresionantă a Maicii Domnului, cunoscută sub numele de Oranta (Rugăciune). În acest caz, ea este descrisă fără Iisus, cu mâinile ridicate, ceea ce înseamnă „a sta în fața lui Dumnezeu” (Fig. 3). Uneori, un „cerc al Gloriei” este plasat pe pieptul Oranței, în care Hristos este descris în copilărie. În acest caz, icoana se numește „Marea Panagia” (Atot-Sfânt). O icoană similară, dar în imaginea de jumătate, se obișnuiește să numim Maica Domnului Semnul (Întruparea). Aici discul cu imaginea lui Hristos denotă ființa pământească a omului-Dumnezeu (Fig. 4).

Imaginile lui Hristos sunt mai conservatoare decât imaginile Maicii Domnului. Cel mai adesea, Hristos este descris ca Pantokrator (Atotputernic). El este descris frontal, sau până la talie, sau în plină creștere. În același timp, degetele mâinilor sale drepte, ridicate, sunt pliate într-un gest binecuvântător cu două degete. Există, de asemenea, adăugarea degetelor, care se numește „nume-cuvânt”. Este format din mijloc și degetul mare încrucișat, precum și degetul mic pus deoparte, simbolizând inițialele numelui lui Hristos. În mâna stângă ține o Evanghelie deschisă sau închisă (Fig. 5).

O altă imagine, cel mai frecvent întâlnită, este „Mântuitor pe tron” și „Mântuitor în putere” (Fig. 6).

Icoana numită „Mântuitorul nu făcut de mâini” este una dintre cele mai vechi, care descrie imaginea iconografică a lui Hristos. Imaginea se bazează pe credința că amprenta feței lui Hristos a fost imprimată pe un prosop. În cele mai vechi timpuri, Mântuitorul nu făcut de mâini era descris nu numai pe icoane, ci și pe bannere-bannere pe care soldații ruși le-au luat în campanii militare (Fig. 7).

O altă imagine obișnuită a lui Hristos este imaginea sa completă, cu un gest de binecuvântare al mâinii sale drepte și Evanghelia în stânga lui - Isus Hristos Mântuitorul (Fig. 8). Puteți vedea deseori imaginea Atotputernicului în hainele împăratului bizantin, care este denumit în mod obișnuit „Regele Regelui”, adică el este Regele tuturor regilor (Fig. 9).

Există informații interesante despre natura hainelor și veșmintelor în care se îmbracă personajele icoanelor. Din punct de vedere artistic, îmbrăcămintea personajelor care pictează icoane este foarte expresivă. De regulă, se bazează pe motive bizantine. Fiecare imagine are haine caracteristice și inerente numai lui. Deci, hainele Maicii Domnului sunt un maforium, o tunică și o șapcă. Maforiy - o pătură care înfășoară capul, umerii și coboară pe podea. Are un ornament sub formă de chenar. Culoarea cireș închisă a maforiei înseamnă o familie mare și regală. Maforiy este îmbrăcat într-o tunică - o rochie lungă cu mâneci și ornamente pe manșete („mâneci de braț”). Tunica este vopsită în albastru închis, care simbolizează castitatea și puritatea cerească. Uneori, Maica Domnului apare în hainele nu ale împărătesei bizantine, ci ale reginelor rusești din secolul al XVII-lea.

Pe capul Maicii Domnului, sub maforium, este desenat un capac verde sau albastru, decorat cu dungi albe de ornament (Fig. 10).

Majoritatea imaginilor feminine din icoană sunt îmbrăcate într-o tunică și o mantie, fixate cu o broșă. Pe cap este reprezentată o coafură - o farfurie.

Peste tunica se poartă o rochie lungă, decorată cu un tiv și un șorț de sus în jos. Această îmbrăcăminte se numește dolmatik.

Uneori, în loc de dolmatic, poate fi reprezentată o masă care, deși arată ca un dolmatic, nu are șorț (Fig. 11).

Halatul lui Hristos include un chiton, o cămașă lungă cu mâneci largi. Chiton devine violet sau roșu-maroniu. Este decorat cu două dungi paralele care merg de la umăr la tiv. Acesta este Clavius, care în antichitate însemna apartenența la clasa patriciană. Chitonul este lovit de himiu. Acoperă complet umărul drept și parțial stânga. Culoarea himationului este albastră (Fig. 12).

Hainele populare sunt împodobite cu o mantie brodată cu pietre prețioase.

Pe icoanele unei perioade ulterioare, se mai pot vedea haine civile: haine de blană de boier, caftane și diferite ținute ale oamenilor de rând.

Călugării, adică călugării, sunt îmbrăcați în haine, haine, scheme, glugi și așa mai departe.

Pe capetele călugărițelor, era înfățișat apostolul (pelerina), acoperind capul și umerii (fig. 13).

Războinicii sunt zugrăviți în armură, cu suliță, sabie, scut și alte arme (Fig. 14).

La scrierea regilor, capetele lor erau decorate cu o coroană sau coroană (Fig. 15).

Fragment al icoanei „Doamna noastră a tandreții”. Tei, pavoloka, gesso, tempera. Prima jumătate a secolului al XV-lea. Galeria Tretiakov.

Ce este canonul picturii cu icoane?

Canon este un set de reguli și tehnici strict stabilite pentru operele de artă de un anumit tip.

Scopul artei bizantine nu a fost reprezentarea lumii înconjurătoare, ci afișarea lumii supranaturale prin mijloace artistice, a cărei existență a fost afirmată de creștinism. De aici și principalele cerințe canonice pentru iconografie:

• imaginile de pe icoane ar trebui să sublinieze caracterul lor spiritual, nepământean, supranatural, realizat printr-o interpretare particulară a capului și a feței figurii. În imagine, au fost evidențiate spiritualitatea, contemplarea calmă și măreția interioară;
• întrucât lumea supranaturală este o lume eternă, neschimbată, figurile personajelor biblice și ale sfinților de pe icoană ar trebui descrise ca nemișcate, statice;
• pictograma a făcut cerințe specifice pentru afișarea spațiului și a timpului.

Canonul iconografic bizantin a reglementat gama de compoziții și comploturi ale scripturii sacre, descrierea proporțiilor figurilor, tipul general și expresia generală a fețelor sfinților, tipul de înfățișare a sfinților individuali și posturile lor, paleta de culorile și tehnica picturii.

De unde au provenit mostrele, pe care pictorul de icoane a fost obligat să le imite?
Au existat surse primare, astfel de icoane sunt numite „prima apariție”.
Fiecare „primă” pictogramă -
rezultatul perspicacității religioase, al viziunilor.
Icoana „Hristos Pantokrator” de la mănăstirea Sf. Ecaterina de pe Muntele Athos
realizat în tehnica encaustică.
A fost creat în secolul al VI-lea - cu mult înainte de formalizarea canonului.
Dar deja 14 secole de Hristos Pantokrator
practic ei o scriu așa.

Cum erau înfățișați sfinții pe icoane

Datorită scrierilor lui Ioan Damaschin, a devenit clar ce poate și ce nu poate fi descris pe icoană. Rămâne să aflăm și să reglementăm modul în care ar trebui să fie prezentată apariția sfinților și a supușilor divini.

Canonul iconografic se baza pe ideea adevărului celor descriși. Dacă evenimentele Evangheliei ar fi în realitate, ar fi trebuit să fie descrise așa cum s-au întâmplat. Dar cărțile Noului Testament sunt extrem de zgârcite în descrierea setării anumitor scene, de obicei evangheliștii dau doar o listă a acțiunilor personajelor, omițând caracteristicile aspectului, îmbrăcămintei, locației și altele asemenea. Prin urmare, împreună cu textele canonice, s-au format scheme canonice pentru descrierea diferitelor subiecte sacre, care au devenit un suport pentru pictorul de icoane.

De exemplu, sfinții, arhanghelii, Fecioara Maria și Hristos ar fi trebuit să fie atrași strict față în față sau în trei sferturi, cu ochii largi ațintiți asupra credinciosului.

Paleta de culori

Culorile primare aveau o semnificație simbolică, stabilită în tratatul secolului al VI-lea „Despre ierarhia cerească”. De exemplu, fundalul icoanei (a fost numit și „lumină”), simbolizând această sau acea esență divină, ar putea fi aur, adică însemna lumină divină, albul este puritatea lui Hristos și strălucirea gloriei sale divine. , fundalul verde simboliza tinerețea și vigoarea, roșu - semnul demnității imperiale, precum și culoarea violetului, sângele lui Hristos și al martirilor.

Spațiul gol al fundalului este umplut cu inscripții - numele sfântului, cuvintele scripturii divine.

A existat o respingere a unui peisaj sau a unui fundal arhitectural polifacetic, care s-a transformat treptat într-un fel de semne ale unui peisaj sau peisaj arhitectural și de multe ori a cedat complet un plan monocromatic pur.

Pictorii de icoane au abandonat, de asemenea, semitone, tranziții de culoare, reflexii ale unei culori în alta. Avioanele au fost pictate local: pelerina roșie a fost pictată exclusiv cu cinabru (acesta era numele vopselei care conțin toate nuanțele de roșu), diapozitivul galben a fost pictat cu ocru galben.

Gregory the Wonderworker, a doua jumătate a secolului al XII-lea.
Un exemplu strălucit de icoană bizantină din acea perioadă
(Schitul de Stat, Sankt Petersburg).

Deoarece fundalul icoanei a fost pictat cu aceeași intensitate, chiar și volumul minim de figuri pe care noul tablou l-a permis nu a putut dezvălui clarobscur. Prin urmare, pentru a arăta punctul cel mai convex al imaginii, a fost luminată: de exemplu, vârful nasului, pomeții și crestele frunții au fost vopsite în față cu cele mai deschise culori. A apărut o tehnică specială de suprapunere secvențială a straturilor ușoare de vopsea, cu același punct convex al suprafeței fiind cel mai ușor, indiferent de locația sa.

Vopselele în sine s-au schimbat, de asemenea: encaustic (în această tehnică de vopsire, ceara este liantul vopselelor) a fost înlocuit cu tempera (vopsele pe bază de apă preparate pe bază de pigmenți de pulbere uscată).

Perspectivă inversă

Au existat, de asemenea, schimbări în relațiile personajelor descrise în icoană între ele și cu privitorul. Privitorul a fost înlocuit de un închinător care nu a contemplat lucrarea de pictură, dar a stat în fața Protectorului său Ceresc. Imaginea a fost îndreptată către o persoană care stătea în fața icoanei, ceea ce a influențat schimbarea sistemelor de perspectivă.

Buna Vestire (sfârșitul secolului al XII-lea, Sinai). Fundalul auriu din simbolistica creștină însemna lumină divină.
Aurirea sclipitoare a dat impresia imaterialității,
scufundarea figurilor într-un fel de spațiu mistic, care amintește de strălucirea cerurilor lumii cerești.
Mai mult, această strălucire aurie a exclus orice altă sursă de lumină.
Și dacă soarele sau o lumânare a fost reprezentată pe icoană, acestea nu au afectat iluminarea altor obiecte,
de aceea, pictorii bizantini nu au folosit clarobscur.

Perspectiva liniară a antichității (perspectiva „directă”), care a creat iluzia „profunzimii” spațiului descris, a fost pierdută. Locul său a fost luat de așa-numita perspectivă „inversă”: liniile convergeau nu în spatele planului icoanei, ci în fața ei - ca în ochii privitorului, în lumea sa reală.

Ce este canonul picturii cu icoane?

După o perioadă dificilă de iconoclasmă, picturile bisericilor din Bizanț au fost aduse într-un singur sistem ordonat. Toate dogmele și ritualurile Bisericii greco-orientale au fost pe deplin formate și au fost recunoscute ca fiind inspirate divin și neschimbabile. Arta bisericească trebuia să adere la anumite scheme ale compozițiilor principale, a căror totalitate este denumită în mod obișnuit „canon iconografic”.

Dezvoltarea unei lecții pentru cursul ORCSE în clasa a IV-a

modulul „Bazele culturii ortodoxe”

Profesor de școală primară Liceul MBOU nr. 58 al districtului sovietic

Rostov-pe-Don

Arkhipova Natalia Alexandrovna

2013

Temă: Pictogramă.

Manual A.V. Kuraeva „Fundamentele culturii ortodoxe”;

Obiectivele lecției:

Generalizarea și sistematizarea ideilor elevilor despre icoană și iconostas.

Facilitarea formării ideilor elevilor despre frumusețe, gust artistic.

Contribuind la dezvoltarea vorbirii, a unei gândiri pline de viață imaginativă.

Obiectivele lecției:

aprofundarea înțelegerii icoanei în termeni de cultură; învățați copiii să distingă o icoană de o pictură, să găsească diferențe și să compare icoane; repetați și consolidați materiale despre o biserică ortodoxă; introduce noi concepte; dezvolta discursul elevilor; încurajează un sentiment de respect, compasiune.

Echipament:

pictură de Mihail Vasilievici Nesterov „Rătăcitor”, icoane mici (Maica Domnului Gândirei, Maica Domnului lui Vladimir, Gheorghe Victorios);

material despre icoane;

Concepte: Pictogramă. Iconostas. Iconografie. Pictor de icoane. Chipul lui Dumnezeu. Față.

În timpul orelor:

1. Moment organizatoric.

2. Actualizarea cunoștințelor.

Băieți, am vorbit despre temple în ultima lecție. Cum decorează creștinii ortodocși bisericile (în interior și în exterior)?

Cum înțeleg ortodocșii frumusețea ?

- De ce crezi că sunt atât de multe icoane în bisericile ortodoxe?

Uită-te la pictura lui Mihail Vasilievici Nesterov „Rătăcitorul”. Înfățișează o persoană.

Putem spune că această imagine este o persoană? (copiii răspund)

Nu. Imaginea ne prezintă doar o imagine corporală a unei persoane.

Credeți că este posibil să înfățișați un suflet uman într-o pictură? (copiii răspund)

Nu știm cum arată sufletul, lumea interioară este inaccesibilă vederii. Dar aceasta este o lume a sentimentelor, ceea ce înseamnă că, cu ajutorul mijloacelor artistice, reflectând starea de spirit a unei persoane, puteți înfățișa imaginea sufletului. De exemplu, în această imagine, cu ajutorul vopselelor și liniilor, artistul Ivan Nikolaevich Kramskoy a transmis starea sufletească a unui călugăr - calm și grijă.

Cum înțelegeți expresia „om sfânt”? (copiii răspund)

Cuvântul „sfânt” înseamnă „strălucitor, strălucitor, ușor, pur, alb”. acestea. o persoană sfântă este o persoană dreaptă cu un suflet curat, în care nu există nici un strop de rău. Imaginea sfințeniei, adică imaginea luminii divine, cu ajutorul mijloacelor artistice, este transmisă în tablouri speciale, care se numesc icoane.

3. Conversație cu elevii pe tema lecției.

Deci, subiectul lecției noastre de astăzi este Icoana.

De ce sunt icoane în casă? (sunt venerați, binecuvântați)

Ce înseamnă cuvântul „pictogramă”? („Pictogramă” în traducere din limba greacă înseamnă „imagine”).

Unde sunt cele mai multe icoane într-o biserică ortodoxă? ( Iconostas - un rând de icoane care separă (leagă) altarul de partea centrală a templului).

Puteți oferi copiilor mai multe reproduceri de icoane pentru recenzie: Preasfințitul Theotokos al lui Vladimir, Sfântul Serghie din Radonezh sau altele. Alegerea subiectelor picturilor - de la cele populare la comploturile istoriei bisericii.

Există vreo diferență între icoane și picturi? Explicați ce credeți că este. (Pictura descrie un eveniment obișnuit sau fantastic pe care artistul și l-a imaginat. Icoana înfățișează fețele sfinților, evenimentele istoriei sacre. Icoana este scrisă de obicei după reguli stricte de canoane).

Cum înțelegeți cuvântul armonie? (Acest cuvânt este de origine greacă. Înseamnă consistență, armonie, unitate în combinația a ceva). Ce legătură are acest cuvânt cu descrierea sfinților pe icoane? Exprimă-ți ipotezele.

Pictograma picturală diferă semnificativ de imagine. Acest lucru se datorează faptului că sarcina icoanei este de a arăta lumea interioară a unei persoane sfinte, de a înfățișa lumina divină din suflet. Dar nu orice imagine pe o temă religioasă poate fi considerată o icoană, ci doar cea care corespunde dogmelor Bisericii. Icoanele ortodoxe sunt pictate după anumite reguli. Aceste reguli se numesc canon iconografic.

Cuvântul „icoană” este de origine greacă și înseamnă „imagine”, „portret”. În timpul formării artei creștine în Bizanț, acest cuvânt denotă orice imagine generală a Mântuitorului, a Maicii Domnului, a unui sfânt, a unui înger sau a unui eveniment din Istoria Sacră, indiferent dacă această imagine a fost o pictură sculpturală, monumentală sau șevalet, și indiferent de ce tehnică a fost efectuată ... Acum cuvântul „icoană” se aplică în principal unei icoane de rugăciune pictate cu vopsele, sculptate, mozaic etc. În acest sens este folosit în arheologie și istoria artei. În Biserică, facem, de asemenea, o diferență bine cunoscută între o pictură de perete și o icoană pictată pe o tablă, în sensul că o pictură de perete, o frescă sau un mozaic nu este un obiect în sine, ci reprezintă un întreg cu peretele, intrați în arhitectura templului, apoi ca o icoană scrisă pe o tablă - un obiect în sine. Dar, în esență, sensul și sensul lor sunt aceleași. Vedem diferența doar în utilizarea și scopul ambelor.

Lucrul cu textul cu. 52-55

De asemenea, este neobișnuit ca liniile de pe pictogramă să nu convergă în depărtare, ci, dimpotrivă, să divergă. Când privesc lumea, cu cât obiectul este mai departe de mine, cu atât este mai mic. Undeva în depărtare, chiar și cel mai mare obiect se transformă într-un punct mic (de exemplu, o stea). Și atunci ce înseamnă dacă liniile de pe pictogramă diverg în depărtare? Aceasta înseamnă că nu mă uit la icoana lui Hristos, dar Hristos de la icoană mă privește.

Creștinul, experimentând acest lucru, se simte în fața privirii lui Hristos. Și, desigur, încearcă să-și amintească poruncile lui Hristos și să nu le încalce.

Cel mai frapant lucru al pictogramei îl reprezintă fețele și ochii. Înțelepciunea și dragostea apar pe fețe. Ochii lor transmit o astfel de stare care poate fi exprimată în cuvântul vechi și precis - „tristețe veselă”. Pe icoană, bucuria sfântului este că el însuși este deja cu Dumnezeu și tristețea sa că cei pe care îi privește sunt uneori încă departe de El.

Să încercăm să ne amintim toate caracteristicile scrierii unei icoane tradiționale ortodoxe.

Copiii, uitându-se la manual, denumesc trăsăturile distinctive ale pictogramei.

Cum înțelegeți care este diferența dintre o icoană și o pictură obișnuită? (copiii răspund)

Ascultarea textului „ICONĂ ȘI RUGĂCIUNE”

Poveste despre icoane

Icoana miraculoasă a Maicii Domnului a lui Vladimir- cel mai mare altar din țara rusă. De trei ori a arătat miracolul salvării Moscovei de înfrângerea tătaro-mongolă. Aceste fapte ale protecției miraculoase a poporului rus de distrugere au fost incluse chiar și în scrierile istoricilor Klyuchevsky și Solovyov. Icoana a venit la noi din Bizanț. Conform legendei, a fost scris de apostolul Luca pe scândurile de pe masa la care a avut loc Cina cea de Taină. Însuși Maica Domnului a văzut-o și a spus: „Cu această imagine, harul și puterea mea să continue”. Această icoană este foarte puternică și foarte veche, acum se află în Biserica Sf. Nicolae din Tolmachi, care face parte din Galeria Tretyakov de stat. Fiecare ortodox ar trebui să se plece în fața acestui altar.

“Gândirea Maicii Domnului "

Când se adresează Maicii Domnului „Gingășia”, ei se roagă pentru vindecare de la afecțiuni.

Icoana a fost păstrată în chilia Călugărului Serafim din Sarov. Cu ulei din lampa care a ars în fața icoanei celulei, călugărul Serafim i-a uns pe bolnavi și au primit vindecare. Înaintea acestei icoane călugărul s-a dus la Domnul. Un alt nume pentru pictogramă este „Bucuria tuturor bucuriilor”. Așa a numit deseori Sfântul Serafim această icoană.

Sărbătoarea icoanei „tandreții” Theotokos pe 10 august (28 iulie, stil vechi)

Una dintre cele mai faimoase minuni postumeSfântul Gheorghe ucide cu o suliță ( ), devastând pământul unuiav... După cum spune legenda, când a căzut pentru a da fiicei regale să fie sfâșiată de monstru, George a apărut călare și a străpuns șarpele cu o suliță, salvând-o pe prințesă de la moarte. Apariția sfântului a contribuit la convertirea locuitorilor locali la creștinism.

Această legendă a fost interpretată adesea alegoric: prințesa -, șarpele -. Este văzut și ca o victorie asupra - „vechiului șarpe

Simbolismul culorii din icoană

Să vedem cum sunt înfățișați sfinții pe icoane. Și vom analiza diferențele dintre pictogramă și imagine.

Imagine plană bidimensională, lipsă de volum, tridimensionalitate. Rezultatul este că acțiunea are loc nu în plan orizontal, ci în cel vertical - aspirația sufletului este îndreptată în sus.

Principalul lucru dintr-o pictogramă este lumina în general - principalul lucru dintr-o pictogramă. În Evanghelie, Lumina este unul dintre numele lui Dumnezeu și una dintre manifestările Sale.

Sfântul și-a deschis toată viața pentru Dumnezeu și asta înseamnă că nu există loc pentru rău în ea, nu există întuneric. Totul a pătruns de lumină. Prin urmare, niciun obiect din pictogramă nu aruncă o umbră. Imaginea poate arăta lupta dintre bine și rău într-o persoană. Pictograma arată ce va deveni o persoană dacă va câștiga această luptă.

Într-o imagine obișnuită, o persoană este ca o planetă. În pictogramă, fiecare persoană este o stea.

Diferența dintre stele (sori) și planete este că stelele însele își dau naștere luminii, iar planetele trimit în spațiu doar lumina soarelui reflectată de ele. Este ca diferența dintre un bec și o oglindă.

Lumina de pe icoană apare prin fața și figura sfântului și nu cade peste el din exterior. Într-o imagine obișnuită, o persoană este ca o planetă. În pictogramă, fiecare persoană este o stea.

Lumina în general este principalul lucru dintr-o icoană. În Evanghelie, Lumina este unul dintre numele lui Dumnezeu și una dintre manifestările Sale.

Iconografii numesc fundalul auriu al pictogramei „lumină”. Este un simbol al Luminii divine divine. Și această Lumină nu poate fi niciodată ascunsă de peretele din spate al camerei. Prin urmare, dacă pictorul de icoane vrea să clarifice faptul că acțiunea are loc în incinta (templu, cameră, palat), el desenează încă această clădire din exterior. Dar deasupra acestuia sau între case aruncă o perdea - „velum” (în latină velum înseamnă sail).

Capul sfântului este înconjurat de un cerc auriu. Sfântul este, parcă, plin de lumină, iar el însuși, fiind hrănit de ea, o radiază. aceasta nimbus- un semn al harului lui Dumnezeu, care a pătruns în viața și gândirea sfântului și i-a inspirat dragostea.

Acest halo se extinde adesea dincolo de marginile spațiului iconic. Nu, acest lucru nu se datorează faptului că artistul a greșit și nu a calculat dimensiunea desenului său. Aceasta înseamnă că lumina icoanei se revarsă în lumea noastră.

Uneori piciorul sfântului se extinde dincolo de granițele icoanei în sine. Și sensul este același: icoana este percepută ca o fereastră prin care lumea cerească intră în viața noastră.

Dacă într-o zi întâlnești un sfânt nu pe o icoană, ci în viață, vei simți că devine ușor, vesel și calm lângă el.

Cum este legat conceptul de „lumină” de înțelegerea lui Dumnezeu în creștinism ca Dumnezeu? (copiii răspund)

O altă caracteristică uimitoare a pictogramei este că nu există aglomerație pe ea. Chiar și pliurile hainelor sunt transportate prin linii drepte și armonioase. Pictorul de icoane transmite armonia interioară a sfântului prin armonia exterioară.

Spre deosebire de pictură, pictograma nu are fundal și nici orizont. Întreaga acțiune se desfășoară într-un singur plan. Când te uiți la o sursă de lumină puternică (soare sau spot), pierzi senzația de spațiu și adâncime. Icoana strălucește în ochii noștri și în această lumină fiecare distanță pământească devine invizibilă. Culoarea are simboluri bogate în pictogramă. Roșul este culoarea pământului, culoarea sângelui și a sacrificiului, dar în același timp este și o culoare regală. Albastrul este culoarea cerului, divin, denotă puritate, puritate, exclusivitate. Verdele este culoarea Duhului Sfânt, viața veșnică, înflorirea eternă (nu întâmplător bisericile și casele din Rusia sunt decorate cu verdeață pe Trinitate). Albul este lumina transformării și culoarea hainelor vechi ale celor drepți. Culoarea neagră a întunericului, abisul iadului, dar întunecat sau negru simbolizează și întunericul divin - lumina divină, cea mai strălucitoare, orbitoare. Aurul este culoarea Ierusalimului Ceresc, care este descris în Apocalipsa lui Ioan Teologul ca un oraș strălucitor: zidurile sale sunt căptușite cu pietre prețioase, iar străzile sunt „aur pur și sticlă transparentă”. Sonoritatea colorată, prețiozitatea, nobilimea culorii, varietatea texturii icoanei reflectă frumusețea Împărăției Cerurilor.

4. Fixare .

Cum înțelegeți care este diferența dintre o pictogramă și o pictură obișnuită?

Cum este legat conceptul de „lumină” de înțelegerea lui Dumnezeu în creștinism ca Dumnezeu?

De ce creștinii ortodocși consideră că este posibil să înfățișăm un Dumnezeu invizibil?

Cui se roagă creștinii ortodocși, stând în fața icoanei?

De ce nu există umbră în pictura pictogramei, ci dimpotrivă, totul este pătruns de lumină?

De ce lumina din icoană „radiază” fața, figura sfântului și nu alte elemente ale reprezentate, de exemplu, soarele?

De ce crezi că Lumina este unul dintre numele lui Dumnezeu?

Povestește-ne despre halou. Care este denumirea simbolică a halo-ului de pe icoană?

De ce a apărut pictograma? Cine a „deschis ușa” pentru pictura icoanelor?

5. Rezumând. Gradare.

Secțiunea de pictură a icoanelor a XX-a Lecturi de Crăciun (absentă în programul lecturilor de anul trecut) a avut loc în noua biserică a Prințului Sfânt Drept Credincios Alexandru Nevski din Kozhukhov, pe 25 ianuarie.

Secțiunea a fost deschisă de prof. Univ. SFI, dr. A.M. Kopirovsky "Decorarea interioară modernă a unei biserici ortodoxe: tradiție, stilizare, un sistem nou?" Vorbitorul a sugerat șapte întrebări care permit o mai bună înțelegere a sistemului modern de decorare interioară a unei biserici ortodoxe. Este în conformitate cu Scriptura? Tradiția Bisericii? Serviciu divin? Arhitectura templului? Cum interacționează elementele sale între ele? Și cel mai important, cum se compară cu întâlnirea bisericii? Există integritate în sistemul de pictură, o singură imagine care dezvăluie conținutul interior al credinței și vieții Bisericii?

Aceste probleme au fost ilustrate cu exemple de decor în templele antice și moderne. Din urmă, din păcate, rămân cu mult în urmă în vechime, asemănându-se deseori cu un muzeu arheologic sau doar cu un set de subiecte separate care nu sunt legate nici cu arhitectura, nici cu închinarea, nici cu oamenii.

După cum sa menționat în raportul său de către șefa secției, un cunoscut specialist în iconografie modernă, candidat la studii culturale I.K. Yazykova, în esență, pictura icoanelor, la fel ca construcția de biserici, a devenit o afacere laică. Apariția templului este determinată cel mai adesea nu de revelația despre Hristos și de Împărăția care vine, nu de adunarea bisericii, ci de ... sponsorul.

Potrivit lui A.M. Kopirovsky, restaurarea formală, mecanică a sistemului clasic de pictură astăzi este imposibilă și inutilă, este necesar să căutați noi forme. Principalul lucru pe care trebuie să-l moștenească din sistemul care a luat forma în secolul al IX-lea este integritatea și semnificația, care este posibilă numai dacă pictura cu icoane revine la biserică, adică nașterea pictorilor de icoane în biserica însăși.

O reacție plină de viață a fost trezită de mesajul „Rolul clientului în pictura contemporană cu icoane” a expertului în artă din St. Petersburg A. Trapeznikova. Ea a vorbit despre proiectul de restaurare a decorului Catedralei Navale St. Nicholas din Kronstadt, subliniind o serie de erori iconografice ridicole și însoțindu-și discursul cu o secvență video elocventă. Care sunt imaginile evanghelistului Marcu în trei epoci diferite, sfântul binecuvântat prinț Andrei Bogolyubsky în haine apostolice (în loc de hainele princiare potrivite pentru el), mâna lui Hristos coborâtă cu un gest de binecuvântare, absența apostolilor pe icoana „Schimbarea la Față a Domnului”! Vorbitorul a subliniat, de asemenea, nivelul scăzut artistic și tehnologic al imaginilor. Proiectul a stârnit uimire, râsete și regret în același timp în public.

De asemenea, în rapoartele prezentate, au fost abordate problemele creării de noi picturi murale și icoane în biserici (D. Kuntsevich, Minsk), sculptură decorativă și recreere a formei antice a barierei altarului (A. Zharov, Minsk) și altele. Mai multe detalii despre activitatea secțiunii de pictură a icoanelor și în special discuția curioasă în legătură cu aceasta pot fi găsite pe site-ul web