Luminoasa individualitate stilistică a muzicii lui D.D.Shostakovici, a cărei profunzime inepuizabilă și potențial energetic puternic, care au avut literalmente un efect magnetic asupra ascultătorilor, au stârnit un mare interes în rândul cercetătorilor și interpreților în timpul vieții compozitorului; nu încetează nici acum, în fața ușii centenarului și a treizeci de ani de la moartea sa. În același timp, nu numai moștenirea creatoare a compozitorului, studiată într-un context cultural și istoric-politic larg, dar și aspectul său uman, dezvăluit în evenimentele biografiei sale personale, scrisori și apariții de presă, au intrat în domeniul vizual al oamenilor de știință atât din țară cât și din străinătate. Toate acestea contribuie fără îndoială la extinderea constantă a granițelor cunoștințelor noastre despre opera unuia dintre cei mai mari maeștri ai secolului trecut, la o înțelegere cuprinzătoare și profundă a artei sale Printre publicațiile din ultimul deceniu, trebuie menționate colecții monografice de articole compilate de E. Dolinskaya / 133 / și L. Kovnatskaya / 37,134 / care conține un volum mare de materiale factuale și analitice valoroase, ediții ale moștenirii epistolare - cuvântul „viu” al Maestrului, realizat de I. Glikman / 102 / și B. Tshtsenko / 103 /, memoriile din jurnalul lui E. Makarov despre profesorul său / 85 /. Articolele și studiile MAranovsky / 4,5 /, Lakopian / 1 /, V. Valkova / 28, 29 /, E. Durandina / 45,46 /, TLeye / 77-79 /, TLevoy / 74, 76 / merită de asemenea o atenție deosebită. , KMeyer / 90 /, KHKholopov / 123-125 /, interpretând lucrările compozitorului din punctul de vedere al muzicii contemporane.

În același timp, interesul neîndoielnic pentru moștenirea Șostakovici, care a intrat literalmente în categoria numelor populare, „la modă”, a dezvăluit, din păcate, „partea inversă a monedei”. Astfel, în mai multe dintre cele mai noi lucrări, a apărut o tendință negativă spre reevaluarea operei compozitorului, punând în discuție unicitatea metodei sale artistice, spre regândirea calităților morale umane înalte ale Maestrului / 112 /. În această privință, actualitatea dezvoltării și aprofundării ulterioare a aspectelor expuse în studiul stilului individual al autorului, dezvăluirea originalității sale în lucrări de diferite genuri, este evidentă.

Obiectul acestei cercetări este genul ciclului cameral-vocal, a cărui importanță majoră în opera lui Șostakovici demonstrează angajamentul compozitorului față de tradițiile culturii muzicale ruse. El a scris șaisprezece compoziții vocale, prima dintre ele fiind creată la o vârstă fragedă („Two Fables of I. Krylov” op.4), iar cea din urmă a devenit una dintre creațiile „rămas bun” ale autorului („Patru poeme ale căpitanului Lebyadkin” op. 146) ... Astfel, această paradigmă de gen, desfășurată într-o perioadă de cincizeci de ani, a fost legătura de legătură care a unit diferitele perioade ale carierei compozitorului, a devenit o reflectare a etapelor formării, dezvoltării, cristalizării în evoluția stilului autorului.

Studiul operelor genului vocal de cameră are o anumită specificitate, care a determinat direcțiile principale ale cercetării noastre. Se află în faptul că tiparele lor artistice sunt formate la intersecția mai multor arte, dezvăluie natura interacțiunii dintre muzică și poezie. Prin urmare, aderarea lui Șostakovici la genul vocal, care a primit un fel de reflecție și în domeniul creativității instrumentale, simfonice a autorului (de exemplu, sursa primară literară devine cea mai importantă componentă artistică a doua, a treia, a treisprezecea, a paisprezecea simfonii), mărturisește deschiderea sa către dialog cu cuvântul, dorința de a extinde limitele sale gândirea creatoare prin accesul la spațiul structural și semantic al unei alte limbi

Alte trăsătură distinctivă dintre opusurile vocale de cameră ale lui Șostakovici este compoziția lor ciclică și, în unele cazuri, suită. Este un sistem complex bazat pe paritatea mai multor părți multifuncționale, cu mai multe genuri, sudate împreună de unitatea concepției muzicale și dramatice. Această circumstanță determină nivelul ridicat al organizării sale sistemice, ceea ce necesită o dezvăluire multifacetă a ideii artistice și a stilisticii operei.

Astfel, această cercetare are ca scop înțelegerea mecanismelor de dialog între muzică și poezie în compozițiile vocale ale lui Șostakovici, care sunt studiate în legătură cu evoluția stilului autorului.

Relevanța disertației se datorează următorilor factori.

Literatura muzicală actuală dedicată operei vocale de cameră a lui Șostakovici lasă spațiu pentru un studiu special al acestor lucrări în perspectiva aleasă. În acest sens, lucrările care interpretează acest gen în opera compozitorului ca un fenomen integrant au o valoare științifică. Printre ele se numără articole de E. Vasilyeva / 30 / și Y. Korev / 68 /, precum și disertația lui I. Brejneva / 25 /, autorul căreia arată dinamica și cronologia dezvoltării muzicii vocale de cameră a Șostakovici, își definește geneza și tradițiile, desenează paralele stilistice. cu genurile instrumentale și operative ale compozitorului Multe observații interesante sunt de asemenea cuprinse în publicațiile lui M. Aranovsky / 4 /, A. Dmitriev / 40 /, T. Kurysheva / 71 /, TLevoy / 74 /, A. Sohora / 115 /, NSpekgor / 116,117 /, explorarea ciclurilor individuale ale autorului Unele probleme de interacțiune muzicală și poetică în operele vocale ale compozitorului sunt evidențiate în lucrarea fundamentală a lui V. Vasina-Grossman / 31,32 / și disertația lui E. Durandina / 46 /.

Un punct esențial al cercetării întreprinse este faptul că continuă să dezvolte câmpul problematic asociat genului suitei. Menținând o poziție stabilă în practica artistică timp de câteva secole, posedând o multitudine de forme și soiuri, a devenit obiect de studiu cuprinzător în lucrările lui B. Yavorsky / 135 /,

V. Bobrovsky / 17 /, V. Nosina / 96 /, N. Pikalova / 100 /, ale cărui observații și concluzii valoroase au contribuit la procesul de înțelegere a naturii acestui gen

Actualitatea cercetării se datorează și atenției atentă a oamenilor de știință din diferite domenii asupra problemelor de sinteză a artelor, a tendinței de nivelare a granițelor dintre diversele tipuri de activitate creatoare umană, a apariției formațiunilor de integrare, construite, în special, pe interacțiunea cuvintelor și muzicii. Pe acest moment a fost creat un întreg corp de opere muzicale și literare, ale căror autori sunt încurcați de stabilirea echivalenților și a diferențelor în structura celor două limbi. Cele mai vechi publicații de acest fel sunt operele lui B. Eichenbaum / 300 / și MM Malishevsky / 238 / dedicate căutării modelelor muzicale în lucrări poetice bazate, în primul caz, pe sintaxa, în al doilea, - ritmul metrou și instrumentarea sunetului; B. Asafiev / 9 /, care a elaborat în detaliu teoria intonației muzicale. Direcția asociată cu descoperirea principiului muzical în operele de literatură și poezie în muzică este continuată de publicațiile lui A. Mikhailov / 250, 251 /, E. Chigareva / 296 /, B. Katsa / 215 /, E. Etkinda / 302 /, LTerver / 187.188 /.

Literatura diversă pe această temă conține un alt aspect, axat pe descrierea diferitelor metode ale unei abordări analitice a lucrărilor genului vocal. Este prezentată în manualele K Dmitrevskaya / 39 /, ILavrentyeva / 73 / și editată de SKHKolovsky / 2 /, studii de E. Ruchevskaya / 108.109 /, V. Kholopova / 128 /, VBasina-Grossman / 31,32 /, E. Durandina / 45,46 /. Lucrări muzicale ale lui T.Naumenko / 95 /, T.Torelova / 33 /, N.Pilipenko / 101 / ilustrează acest aspect în lucrări de anumite stiluri și genuri. Gânduri valoroase sunt de asemenea cuprinse în articolele lui L. Berezovchuk / 12,13 /, O. Ushitskaya / 120 /, M. Kokoreva / 66 /, dedicate dezvoltării teoretice a problemei indicate, influenței lingvisticii asupra teoriei și practicii moderne.

Cu toate acestea, în ciuda volumului și a caracterului multispectral al cunoștințelor existente, în acest domeniu al științelor umaniste există multe „pete albe”, printre care se află dialogul muzical și poetic în spațiul stilului autorului Șostakovici. De exemplu, unele aspecte ale unei analize cuprinzătoare a interacțiunii muzicale și poetice texte din ciclurile vocale ale compozitorului, legate de studiul lor sincron la diferite niveluri ale sistemului artistic (fonologice, lexicale, ritmice, compoziționale), în perspectiva contrapunctelor complotului și în corelația motivelor semantice considerate în contextul dialogului stilurilor de autor1. În această privință, principala problemă a tezei este identificarea particularităților formării de texte sintetice pentru compoziții de cameră vocală

1 Această perspectivă analitică a studiului ciclurilor vocale a fost descrisă pentru prima dată în articolul de M. Aranovsky, dedicat Suitei cuvintelor lui Michelangelo Buonarroti / 4 /.

Șostakovici, format ca urmare a „contactului spiritual” (P. Florensky) de muzică și poezie, înțelegerea specificului unificării lor într-un ansamblu artistic superior la diferite niveluri ale sistemului artistic - mecanisme care generează o nouă calitate în artă. Scopul lucrării este studierea lucrărilor genului cameral-vocal din punctul de vedere al dialogului intertextual, în selectarea celor mai eficiente metode de cercetare care dezvăluie caracteristicile transplantului de metode sgilistice de versificare în limbajul muzical, precum și tiparele de organizare a textului muzical în spațiul poetic.

Pentru a defini un astfel de mediu multilingv, în care se intersectează mai multe sisteme lingvistice, introducem conceptul de semiosferă. Preluat din domeniul poeticii structurale1 (Yu. Lotman), este asociat fenomenului spațiului semiotic, în care se desfășoară procesele de auto-dezvoltare și schimb de „formațiuni semiotice de diferite tipuri și la diferite niveluri de organizare” / 231 /. Structura internă a semiosferei este formată în conformitate cu anumite principii, dintre care următoarele sunt cele mai semnificative pentru cercetarea noastră:

Pluralitate lingvistică, care tinde să crească;

Eterogeneitate, care sugerează diferența structurală și funcțională a sistemelor semiotice, care se află într-o stare de „relație mobilă, dinamică, schimbând constant formulele de atitudine unul față de celălalt” / 234, p.253 /;

Asimetrie care rezultă din independența limbilor care sunt incapabile de corespondențe semantice reciproce și astfel generează un câmp informațional puternic. Asimetria se manifestă în împărțirea spațiului semiotic într-o structură centrală (nucleară), care creează o normă lingvistică și o zonă de periferie, care formează un fel de „alteritate”, ca urmare a căreia în cadrul semiosferei apare o situație de concurență, dialog intens sau conflict;

Sistemul cu mai multe niveluri este asociat cu faptul că semiosfera este pătrunsă de multe granițe ale diferitelor limbi și texte. Tocmai apropierea de graniță, spațiul exterior, „extraterestru”, diferit de individualitatea semiotică internă, explică prezența contra-normelor în zona periferică.

Aspectele conturate ale studierii dialogului muzical-poetic din ciclurile vocale ale lui Șostakovici necesită stabilirea următoarelor sarcini. "

1) determinarea mecanismelor de structurare a spațiului „intern” al semi-sferelor lucrărilor de cameră vocală prin evidențierea zonelor sale centrale și periferice, stabilirea limitelor dintre sistemele lingvistice, clarificarea

1 Acest termen a fost format prin analogie cu conceptul de biosferă al academicianului V. Vernadsky / 234, p. 250 /. natura și condițiile relației lor (rivalitatea, sinteza sau sincreza ca fiind cea mai înaltă formă de unitate);

2) studierea zonei spațiului „extern”, un fel de „anti-sferă” / 234, p.267 /, situată în afara limitelor acestor semi-sfere, ca urmare a contactului cu care apare o situație de schimb de limbă și interacțiune;

3) stabilirea factorilor „schimbării stilistice” (F. de Saussure) în studiul semiferelor compozițiilor de cameră vocală ale lui Șostakovici;

4) combinarea lucrărilor selectate pentru analiză în subgrupuri de gen, pentru a identifica caracteristicile tipice și caracteristicile stilului individual ale fiecăruia dintre cicluri. Acesta, la rândul său, conturează traiectoria dezvoltării acestei paradigme de gen ca un fel de "metatex" al operei compozitorului.

Materialul pentru studiu a fost compozițiile de cameră vocală ale lui Șostakovici, care reflectă varietatea de tendințe stilistice din arta compozitorului pe exemplul genului ales. Acestea sunt cicluri satirice grotesti, prezentate de „Două fabule ale lui Krylov” (op. 4), „Satiri” la cuvintele lui Sasha Cherny (op. 109), romanțe la cuvinte din revista „Crocodil” (op. 121) și „Patru poeme ale căpitanului Lebyadkin "(Op. 146); lucrări legate de apelul la diverse modele folclorice și tradiții ale culturilor naționale: cicluri la cuvintele poeților japonezi (op.21) și poeți din Marea Britanie (op.62), „Din poezia populară evreiască” (op.79), precum și „mai târziu” , opuse filozofice ale compozitorului: apartamente pe cuvinte de Blok, Tsvetaeva și Michelangelo (op. 127, 143, 145). Create în diferite perioade ale căii creative, ele formează o idee holistică a originalității metodei artistice a compozitorului în lucrarea sa cu cuvântul, dezvăluie particularitățile lecturii și interpretării autorului textelor literare. De asemenea, este important ca majoritatea ciclurilor de mai sus să apară ca rezultat al unui răspuns direct la evenimentele biografiei sale personale, reflectând astfel căutarea spirituală și opiniile filozofice ale Șostakovici; unele dintre lucrări au o dedicație adresată oamenilor apropiați și dragi compozitorului: N.V. Varzar (Șostakovici), I. A. Shosgakovich, G.P. Vișnevskaya, L.T. Atovmyan, I.D. Glikman, Yu.V. Sviridov, I. I. Sollerginsky, V. L. Shebalin. Aceste circumstanțe conferă acestor lucrări semnificația unor repere particulare în cronica destinului creator și uman al maestrului.

Trebuie menționat că, în procesul de analiză a ciclurilor vocale, au fost implicate diferite versiuni ale acestora: cu acompaniament de pian sau orchestral, ceea ce a contribuit la identificarea mijloacelor expresive care dezvăluie noi fațete ale conținutului figurativ și semantic al textelor.

Dorința de a dezvălui natura interacțiunii poeziei și muzicii în lucrările genului cameral-vocal a determinat metodologia de cercetare. Se bazează pe o sinteză interdisciplinară a diferitelor domenii ale cunoștințelor științifice: muzologie și poetică structurală, lingvistică, teoria versificării, semiotică, hermeneutică, care permite utilizarea tehnicilor analitice similare în studiul relației dintre textele poetice și muzicale, analogiile și intersecțiile lor, co-și opoziții. Această sinteză corespunde aparatului terminologic al tezei, format cu ajutorul „operației de transfer” / A. Mikhailov, cit. la 276, p.24 / din termenii muzicii moderne și concepte împrumutate din filologie, critică literară și poezie. Baza științifică a acestui tip de cercetare a fost formată atât de metodele de analiză a muzicii vocale care s-au dezvoltat în lucrările menționate anterior, cât și de principiile semiotice ale interpretării textului, extrase din lucrările lui R.Barthes / 160,1561 /, F. de Saussure / 279,280 /, Clévy-Strauss / 223 / , RLkobsona / 306-308 /, B. Gasparova / 181 /, YuLotman / 229-234 /, teoria analizei hermeneutice de P. Ricoeur / 336.337 /, lucrări asupra poeziei și criticii literare B. Tomashevsky / 286 /, M. Bakhtina / 163- 165 / și M. Gasparova / 182-185 /, precum și lucrări asupra fenomenologiei și structurii profunde a textului muzical de V. Medushevsky / 87,88 /, Lakopyan / 1 /, M. Aranovsky / 7 /, BJPociej / 143 /, M. Tomaszewski / 145 /. De exemplu, în lucrarea ultimului autor, principalele dispoziții metodologice ale așa-numitei integrări, analiza holistică a lucrării sunt destul de clar formulate, care sunt deosebit de importante pentru această disertație. Ele se bazează pe patru niveluri în interpretarea unei compoziții muzicale: complementaritate, ontologie, contextualitate și ierarhizare / 145, p.56 /, pe care le-am adaptat la particularitățile operelor de gen cameral-vocal.

Deci, primul dintre ei, care implică un studiu cuprinzător al structurii și poeticii, logosului și eidosului unei compoziții, este realizat în lucrare prin studiul raportului dintre planurile de conținut și planurile de expresie în coordonarea a două texte la nivel fonetic, sonor, „molecular” (incluzând fenomenele instrumentării sonore și graficelor de intonație ale unei melodii, eufonie și aliterare, rima), în domeniul vocabularului (dezvăluind „formule” idiomatice stabile aparținând diverselor stiluri și genuri și „lexeme” individuale - viraje intonational-armonice care determină stilul fiecărui romantism și ciclu în ansamblu), compoziție (asociată cu organizarea spațio-temporală și metrou-ritmică a textelor), structură figurativă (dezvăluind integritatea semantică și unitatea complotă a apartamentelor).

Nivelul ontologiei vizează înțelegerea mai multor faze ale existenței naturale a unei opere: de la un concept creativ la realizarea artistică și percepția / asimilarea ascultării. Acest aspect este dezvăluit în disertație printr-o încercare de reconstrucție analitică a intenției artistice a compozitorului, reproducerea integrității operațiilor trecute de conștiința sa creatoare, „a acestei dinamici interne care ghidează structurarea operei”. și „. această forță, datorită căreia lucrarea este proiectată în afara ei și generează lumea -„ subiectul ”textului” / 336, p.87 /.

În cele din urmă, ultimele două niveluri, contextualitatea și ierarhizarea, sunt asociate cu studiul contextului istoric, cultural și biografic al compozițiilor vocale ale lui Șostakovici, determinarea apartenenței lor la nivel epocal, local și personal al modelelor de stil / 312, p.333-337 /.

Ipoteza lucrării se rezumă la următoarele: o operă de gen vocal cameral este o formare interculturală, multilingvă, a cărei semisferă este formată în procesul de concurență și schimb de calități imanente, „generice” ale sistemelor poetice și muzicale care intră într-un dialog de „consimțământ” sau „conflict” la diferite niveluri compoziționale. întreg artistic. Rezultatul unui astfel de proces este apariția sensurilor care formează un câmp semiotic calitativ nou, inerent acestor sisteme doar în agregat.

Noutatea științifică este determinată de perspectiva și metodologia de cercetare asociate cu studiul în detaliu al interacțiunii poeziei și muzicii în opera de cameră vocală a Șostakovici. În legătură cu acestea, vom desprinde mai multe poziții:

1) pentru prima dată, un text sintetic al unei lucrări din genul unui ciclu vocal este corelat cu conceptul de „semiosferă” și este interpretat ca un spațiu de dialog sau de o semicotică multietajată a unui sistem lingvistic egal, dar structural asimetric;

2) studiul coordonării structural-semantice a limbajelor muzicale și poetice se bazează pe metoda analogiilor analitice asociate cu implicarea diferitelor domenii ale cunoașterii științifice;

3) în procesul de analiză a ciclurilor vocale, este dezvăluită predispoziția spirituală a Șostakovici spre interacțiunea creativă cu diverse arte, stiluri și tendințe artistice;

4) o serie de cicluri vocale ale compozitorului (inclusiv opuse „timpurii”, romanțe la cuvinte din revista „Crocodil”) nu au primit o acoperire corespunzătoare în literatura muzicală.

Semnificația practică a cercetării este determinată de extinderea ulterioară a câmpului problematic asociat dialogului de cuvinte și muzică, studiul acestei interacțiuni în practica creativă a compozitorilor cu o gamă stilistică largă, în special în muzica secolelor XX - XXI. Metodologia propusă pentru cercetarea lucrărilor de gen sintetic (în special, apartamentele vocale) poate fi utilizată în cursul analizei formelor muzicale, istoriei muzicii, armoniei stilistice, unde încrederea pe cunoștințe complexe care sintetizează realizările muzicii, criticii literare și lingvistică pare să fie cea mai fructuoasă. Materialele disertației pot fi utile pentru interpreții muzicii de cameră vocală a lui Șostakovici, deoarece formează o idee despre stilul compozitorului, atitudinea lui față de textul literar și conțin, de asemenea, analize de versuri ale surselor poetice primare ale romanțelor.

Teza constă din trei capitole, Introducere, Concluzie și două anexe. Capitolele reflectă o variantă de întruchipare a semiosferei de texte poetice și muzicale, care dobândește o individualitate stilistică în diverse direcții ale genului cameral-vocal al compozitorului.

Primul capitol este dedicat ciclurilor grotesc-satirice adresate esteticii benzi desenate. Subliniază importanța deosebită a tehnicilor generate de mintea creatoare a compozitorului sau asociate împrumutului, alt text, dialog intern, care sunt implicate în formarea de contrapuncte muzicale și poetice ale acestor lucrări. În procesul de identificare a originilor teatrale ale ciclurilor, se studiază organizarea lor spațio-temporală, al cărei analog este spațiul scenic; se caracterizează atitudinea compozitorului față de romantismul satiric în ceea ce privește o reprezentație, ale cărei eroi - măști, tipuri - se disting printr-o luminozitate deosebită a caracteristicilor portretului, reliefarea gestului și plasticității, care se exprimă în formule ritmice individualizate, viraje intonațional-armonice, anagrame. O atenție deosebită este acordată varietății ritmice a surselor literare primare de lucrări, reprezentate atât de texte poetice cât și de proză, natura reflectării modelelor structurale ale acestora în muzică.

Al doilea capitol - „Lumea sonoră a inokulipurului” - studiază semiosfera a trei cicluri, formată ca urmare a transformării unui anumit model inițial - un concentrat de norme și impulsuri - în faptul creativității individuale

Astfel, în ciclul romanțelor bazate pe cuvintele poeților japonezi, se pune accentul pe poetica stăpânirii principiilor stilistice ale versificării japoneze, bazate pe opinii filosofice și religioase naționale. Logica dramatică a operei este dezvăluită, cooperarea și opoziția semantică a părților la nivel intonational-armonic și spațiu-timp este dezvăluită.

Ciclul celor șase romanțe, scris de poeți din Marea Britanie, se adresează unor personalități specifice, stiluri și tradiții diverse. Prin urmare, este interpretat ca un dialog în genul inițierii, al cărui text, saturat cu polifonia vocilor din trecut și din prezent, are un puternic mecanism de memorie culturală. În aceste condiții, o importanță deosebită este acordată studiului principiilor și tehnicilor artistice care combină materialul divers și multi-gen al compoziției într-o integritate stilistică.

În ciclul „Din poezia populară evreiască”, se acordă o atenție deosebită conceptului de soartă ca dominantă semantică și, în același timp, o formă de modelare a textului artistic și poetic al unei opere. Este arătat că intonația sa de intervale, sferele modale, drama de gen, incrustată organic în stilul autorului Șostakovici, se întorc la originile folclorului, tradițiile interpretării vocale

Al treilea capitol final - „Aspecte filozofice și etice ale compozițiilor vocale„ târzii ”ca bază a sintezei artistice” - este consacrat studierii ciclurilor bazate pe cuvinte de A. Blok, MCvetaeva și Michelangelo, unite de un sistem figurat psihologic, înțelegerea categoriilor filozofice și universale universale, concentrate în formula „ Viața-Creativitate - Iubire - Moarte - Nemurirea. "

Analiza acestor apartamente relevă interacțiunea textelor muzicale și poetice nu numai în domeniul unităților compoziționale mari, al vocabularului, ritmului, sistemului metric, dar și la nivel „molecular”, fonico-fonetic. O atenție deosebită este acordată diferitelor fenomene de paralelism muzical și poetic, rima, eufonie, stanță. Câmpul vizual este spațiul semiotic al lucrărilor, a căror originalitate este determinată de influențele extra-textuale (intonație, gen, stilistic), precum și de legile realității convenționale, corespunzătoare fundamentelor etice și filozofice inerente în diverse stiluri și tendințe artistice. În acest sens, structura figurativă a acestor cicluri este interpretată ca un sistem mitopoetic, în care sunt prezentate și interacționează mitologii transversale, texte semantice, serii metaforice, simboluri de culoare. În aceste condiții, nivelurile lexical-semantice, fonemico-intonaționale, spațio-temporale ale acestor texte devin componente constitutive ale conceptului lor figurativ-simbolic.

Aprobarea lucrării a fost următoarea. Materialele de disertație au fost discutate sistematic la Departamentul de Armonie și Solfeggio al Academiei Ruse de Muzică. Gnesins. Principalele prevederi ale lucrării au fost prezentate într-o serie de publicații, precum și în două rapoarte citite în cadrul conferințelor științifice și practice:

- „Pe problema interacțiunii muzicale și poetice în compozițiile vocale„ târzii ”ale lui D. Shosgakovich (conferință științifică și practică regională„ Colegiul muzical Perm - 75 de ani: trecut, prezent, viitor ”, Perm, 1999);

- „Câteva aspecte ale interacțiunii muzicale și poetice din ciclul vocal al lui D. Șostakovici la cuvintele poeților japonezi” (conferința internațională „Semantica limbajului muzical”, Moscova, Academia Rusă de Muzică Gnesins, 2002).

O parte din materialele de disertație au fost aplicate la cursurile teoretice la facultatea de dirijare și cor a Institutului de Arte și Cultură din Perm.

CONCLUZIE

Compozițiile vocale de cameră au un loc special în opera nelimitată a lui DShosgakovici, distinsă prin multi-genul său și raza stilistică uriașă, scara conceptelor și profunzimea conținutului. Fiind practic „excomunicat” din genul de operă, asociat cu oportunitatea unică de unire și de comunitate a diferitelor arte, compozitorul și-a dat seama de dorința sa de sinteză artistică tocmai prin dialogul cu cuvântul. În același timp, apelul autorului la diverse surse literare primare, cu o varietate de teme și imagini, personalitate lingvistică și contrast stilistic a devenit pentru el un moment de revelație spirituală, un mod original de a întruchipa idei creative asociate cu dorința de contrapuncte și subtexturi semantice, variabilitatea lecturii și interpretării operelor.

Create în diferite etape ale căii creative, cele șaisprezece opuse de cameră ale compozitorului au format o paradigmă a genului integral, cu proprietăți imanente, un sistem clar și o traiectorie specială a evoluției. În același timp, această direcție s-a dezvoltat în mod inerent din tendințele de stil general ale muzicii lui Șostakovici, intersectându-se și interacționând cu lucrări din alte genuri. Astfel, contrastul ideilor compozițiilor vocale „timpurii” ale compozitorului („Fablele lui Krylov” sunt de natură satirică, iar ciclul asupra cuvintelor poeților japonezi și „Patru romanțe asupra cuvintelor lui A. Pușkin” reflectă căutarea autorului în domeniul versurilor psihologice) se datorează nu numai etapei formării stilului, dar și „cartier” cu lucrări atât de deosebite precum operele „Nasul” și „Lady Macbeth.”, baletele „Epoca de Aur” și „Bolt”, a treia simfonie. O parte semnificativă a lucrărilor anilor 40-50 este asociată cu apelul lui Șostakovici la tradițiile diferitelor culturi, care au format o amplă direcție „neo-folclorică” a operei sale. Printre acestea se numără romanțele la poeziile poeților britanici, ciclul „Din poezia populară evreiască, cântece grecești și spaniole, vocale și aranjamente instrumentale ale muzicii populare, precum și o serie de lucrări care apelează la intonația evreiască (al doilea pian trio, primul concert pentru vioară, primul concert la violoncel). Anii ’60 au fost marcați de apariția de noi opuse satirice („Satiri”, romanțe la cuvinte din revista „Crocodil”), care, împreună cu a zecea Simfonie, al optulea cvartet, demonstrează interesul compozitorului pentru diverse tipuri de inotext asociate cu dezvoltarea activă a tehnicilor de anagramare și criptare. ... Ca parte a perioadei ulterioare a creativității, au fost create monumentalele triade filozofice ale apartamentelor vocale, Simfoniile a paisprezecea și a cincisprezecea, ultimele cvartete, Sonatele pentru vioară și Alto, precum și grotescele patru poezii satirice ale căpitanului Lebyadkin. Aceste lucrări, marcate de apariția unor serii în douăsprezece tonuri, metode de tehnică în serie, combinate paradoxal cu simplitatea limbajului și minimalismul texturizat final, generalizează și sintetizează întreaga varietate a aspirațiilor artistice ale lui Șostakovici, rezumă viața sa și biografia creatoare.

Astfel, opera de cameră vocală a compozitorului este un fenomen stilistic de gen format ca urmare a unei dezvoltări complexe în mai multe etape, este „un fel de monadă care reflectă în sine toate textele din sfera semantică dată, interconectarea tuturor sensurilor”. / 163 /. În același timp, un punct esențial al studiului său, întreprins în cadrul acestei lucrări, a fost stabilirea relației „îndepărtate” a compozițiilor vocale, interacțiunea lor bazată pe comunitatea planurilor de conținut și expresie, principii similare de co- și opoziție a limbajelor poetice și muzicale, unitatea concepției artistice în În această legătură, au fost identificate trei subspecii de gen: grotesc-satiric, liric-filozofic și asociate cu un apel la modele și tradiții folclorice din diverse școli naționale.

Perspectiva cercetării lor a fost determinată de principala problemă a disertației, care urma să dezvăluie caracteristicile unui sistem sintetic complex de compoziții vocale de cameră de către Șostakovici sarcina principală Lucrarea a constat în studierea componentelor și mecanismelor structurale ale interacțiunii lor în câmpul semiotic al ciclurilor vocale, identificarea specificului semiferelor diferitelor lucrări și a modelelor tipice caracteristice atât subspecii identificate, cât și a tendinței de gen în general. Ca rezultat al analizei textuale a apartamentelor vocale ale lui Șostakovici, am desemnat mai multe dispoziții.

Prima dintre ele este asociată cu determinarea individualității mijloacelor expresive și a tehnicilor artistice din fiecare dintre cele trei soiuri de gen, care sunt formate sub influența factorului „schimbării stilistice”.

S-a constatat că semiosfera ciclurilor grotesc-satirice, care încadrează și pătrunde întreaga paradigmă a genului din creativitatea cameral-vocală a compozitorului, s-a format în conformitate cu legile realității artistice convenționale generate de cultura și estetica teatrului, carnavalului, precum și mișcărilor literare satirice și absurde. În spațiul semiotic al acestor cicluri, cuvântul autorului se împleteste și interacționează cu o multitudine de voci și conștiințe „nemergite”, care formează o bogată polifonie semantică. Astfel, nucleul sistemului artistic sintetic al ciclurilor satirice este format în procesul de asimilare reciprocă a calităților individuale și stilistice ale limbajului muzical al Șostakovici și logosului comic, apelând la primitivism, la utilizarea pe scară largă a „cotidianismelor” lexicale și de gen, la repetarea exagerată, la detalierea extremă și, în același timp, la extinderea elementelor de text. ...

Originalitatea lucrărilor legate de tradițiile culturilor străine constă în apelul autorului la un model de folclor transformat, care evoluează de la faptul limbajului (limbii) la fenomenul creativității individuale (parole) și, mai departe, la o lucrare autorizată și scrisă „literară”. Fără a urmări sarcina de a juca caracteristici specifice sisteme artistice din diverse culturi naționale, autorul pătrunde în cele mai profunde straturi stilistice ale surselor primare poetice, în tradiția lor estetică și lingvistică. În procesul unui astfel de transplant de stil, componentele limbajului muzical sunt saturate de principiile constructive ale textelor folclorice. Aceasta dă naștere la diverse fenomene ale așa-numitei „gândiri hieroglife”, care acoperă diverse niveluri compoziționale ale sistemului artistic de lucrări, mixuri modale care combină structurile autorului și metodele de performanță populară, modulări ale genului axate pe modele tradiționale.

Printre proprietățile distinctive ale semiosferei triadei „târzii” a ciclurilor vocale ale compozitorului, un strat de subtext profund și multispecificitate semantică apar datorită conținutului informațional crescut și semiotismului de toate nivelurile sistemului artistic: fonologic, lexical, metro-ritmic, compozițional. S-a stabilit că acești factori se datorează interacțiunii structurale și semantice active a textelor muzicale și poetice, al căror dialog atinge starea de sinteză sau sincrezisă lingvistică, precum și un flux puternic de diferite tipuri de text străin care invadează semiosfera prin zonele sale periferice. Printre ele se numără tehnici bazate pe tehnica anagramării și simbolismul figurilor retorice, citate și aluzii, fenomenele sinesteziei, care demonstrează întrepătrunderea diferitelor arte: muzică, poezie, pictură, arhitectură, sculptură. În acest sens, spațiul semiotic al apartamentelor este organizat în conformitate cu legile realității convenționale, mitologice, adresate fundamentelor etice și filozofice ale diferitelor stiluri artistice și direcții.

Analiza comparativă a diferitelor tipuri de semiosfere din trei direcții ale creativității camerale-vocale a lui Șostakovici a făcut posibilă stabilirea unui anumit invariant structural - un model generalizat al spațiului semiotic al lucrărilor acestui gen din perspectiva stilului autorului. S-a stabilit că zona centrală a semiosferei de texte muzicale și poetice este formată din manierele creative individuale ale compozitorului și autorilor surselor literare primare. Următorul nivel este asociat cu stilul epocii, adică cu raza culturală largă în care funcționează textele personale. Aprofundarea ulterioară în regiunea periferiei dezvăluie diverse fenomene textuale în stil străin și alte textuale, care includ tehnica „amintirii”, cuvântul „altcuiva”, dedicații, memoriale. În cele din urmă, zona de delimitare a semiosferei, în contact cu spațiul său exterior - spațiul sistemelor semiotice „transcendentale”, include legile structurale ale altor arte și genuri. Mai mult, toate componentele structurale de mai sus sunt conectate între ele printr-o multitudine de linii de direcții centrifuge și centripete, în punctul de intersecție din care se naște o realitate artistică sintetică. O reprezentare vizuală a unor astfel de procese este similară cu modelul universului, care este reprezentat de mai multe cercuri concentrice situate simetric în jurul miezului central:

Studiul structurii sintetice a operelor din genul cameral-vocal al Șostakoviciului relevă mecanismele dialogului dintre sistemele muzicale și poetice, bazate pe juxtapunerea și opoziția elementelor de diferite niveluri compoziționale. S-a constatat că colaborarea creativă a compozitorului și autorilor surselor literare primare este asociată cu procesele de schimb și transformare a stilului activ. Alegând compoziții orientate spre diverse stiluri și tradiții culturale ale autorului ca principiu fundamental poetic, Șostakovici se cufundă în profunzimile inepuizabile ale subspațiului, înțelege intuitiv plenitudinea esteticii și filozofiei lor, le percepe ca pe un fel de „furculiță de tuning”, un impuls creator care generează lumea artistică a operei. Așa se realizează adevărata întruchipare reciprocă a muzicii și a cuvintelor, un fel de transplant, înglobarea unei tradiții lingvistice în alta.

În același timp, compozitorul nu încearcă să reconstituie tiparele structurale ale versului, nu se limitează la cadrul rigid al corespondenței lingvistice exacte: metoda sa artistică se bazează pe o interpretare liberă a sursei poetice, asociată, în unele cazuri, cu asimilarea creativă a structurii și a structurii figurative a versului și în altele, prin transformarea lor activă. O analiză a textelor mai multor compoziții vocale de cameră a arătat că Șostakovici încearcă să aducă spațiul semantic al compozițiilor poetice cât mai aproape de propria sa viziune asupra lumii, să exprime sentimente și experiențe personale, uneori intime în cuvinte. De exemplu, a scris titlurile romanțelor unui număr de cicluri vocale (la cuvintele poeților japonezi, „Din poezia populară evreiască”, Michelangelo-suite, poeziile lui Lebyadkin), cu ajutorul căruia compozitorul accentuează unele motive semantice sau formează imagini „contra” care extind semantica. câmpul versetului Același motiv este asociat cu revizuirea cardinală a unui număr mare de texte traduse: autorul editează independent poezii, schimbă metafore, emite sau rearanjează strofe sau apelează la ajutorul diferiților poeți care creează o versiune complet diferită a traducerii sursei literare.

Activitatea de transformare a lui Șostakovici se desfășoară și cu ajutorul unor mijloace artistice și expresive imanente ale limbajului muzical. În acest sens, nivelurile compoziționale metro-ritmice și spațio-temporale ale versului suferă cele mai semnificative ajustări. Între cele mai frecvente metode ale compozitorului, remarcăm următoarele:

Nepotrivire ritmică a tensiunilor semantice și metrice în cuvinte, transformarea mărimii poetice prin modificarea duratei silabelor, saturarea lor cu accent suplimentar sau stres de nivel, încălcarea sopnoshi și partea fonică a rimei, întreruperilor;

Discrepanța dintre ritmul compozițional al textului poetic și tiparele hronosului muzical "a, care rezultă ca urmare a regrupării strofei, a recursului la construcții represale sau refrenioase, metode de repetare variată care lipsesc în sursa inițială, încălcarea„ formei de conținut ", schimbarea dispoziției semantice a textului și culmarea, eliminarea apariției poetice adăugare „muzicală” suplimentară.

Dialogul dintre textele muzicale și poetice la nivel fonologic și lexical, de regulă, relevă o adevărată consoanță, iar în unele cazuri - cea mai profundă întrepătrundere a legilor structurale și semantice ale celor două limbi. Compozitorul acordă o atenție deosebită instrumentării sonore și eufoniei versetului, vocabularului lexical și paralelismelor poetice. Cu toate acestea, în acest domeniu al interacțiunii lingvistice, există, de asemenea, impulsuri artistice „contra” asociate cu actualizarea straturilor semantice ascunse, nepronunțate ale textului poetic.Așa apar centrele fonologice și lexicale muzicale, complexe de leyintonare de la capăt la capăt, printre care diverse variante ale monogramei și inotextului au o semnificație specială (cuvântul „altcuiva”). Intrând într-un dialog cu atmosfera rafinată a imaginilor poetice, compozitorul le satura cu un halou de nuanțe semantice noi chiar și atunci când apelează la discurs extra-textual, categoria tăcerii - momentul formării verbale și semantice. Prin urmare, introducerile instrumentale, după jocuri și piese devin nu numai un act al auto-exprimării creative a compozitorului, Cuvântul autorului său, ci și cel mai puternic acumulator figurativ, lexical, intonational-armonic al operelor, componentă esențială a compoziției lor sintetice.

Deci, un studiu real al ciclurilor vocale ale lui Șostakovici a arătat că lumea lor artistică se naște dintr-o adevărată aliniere a muzicii și a cuvintelor. În timp ce își păstrează individualitatea lingvistică și stilistică, schimbă tiparele structurale și semantice, intră într-un dialog bazat pe relația de concurență, rivalitate sau sinteză, sincrezie. Rezultatul unei astfel de polifonii lingvistice a operelor unui gen sintetic este tensiunea textului, care este o condiție și o sursă de formare a unei multitudini de unghiuri semantice, conexiuni asociative intense și mai multe niveluri structurale. În același timp, se dovedește că „cu cât presiunea sensurilor” este mai presată în cadrul ermetic al textului, cu atât mai puternic textul se declară ca o unitate în care tot acest material se condensează și se topește ”/ 181, p. 328 /.

Un alt rezultat important al analizei textuale a apartamentelor vocale este asociat cu înțelegerea și dezvăluirea noilor fațete ale operei unuia dintre clasicii muzicii ruse din secolul trecut. Aceasta contribuie la extinderea și aprofundarea cunoștințelor noastre despre originalitatea metodei sale artistice, la formarea unei viziuni holistice asupra viziunii despre lume a Maestrului, a atitudinilor estetice și filozofice ale artei sale, care are încă un impact uriaș asupra școlii moderne de compunere domestică și străină. Într-adevăr, ocolind studiul cuprinzător al muzicii lui Șostakovici, este imposibil să înțelegem originile individualității stilistice nu numai a studenților săi imediați - M. Weinberg, G. Ustvolskaya, R. Bunin, Y. Levitin, B. Tchaikovsky, G. Sviridov, B. Tshtsenko, dar și astfel compozitori originali precum A. Schnittke, S. Gubaidulina, R. Shchedrin, V. Gavrilin, de la autori străini - B. Britten.

Cuvântul, în esența sa, rămâne întotdeauna cuvântul și numai pentru binele nostru devine, așa cum era, trupul și trupul își desfășoară conversațiile până când cel care la început îl acceptă sub această formă, se ridică treptat cu cuvântul mai înalt și se află în sfârșit într-o stare, - ca să spunem așa, - să contemplăm imaginea sa inițială și cea mai înaltă ”(Origen). Noutatea, profunzimea și spiritualitatea dialogului dintre muzică și poezie în ciclurile vocale ale lui Șostakovici au devenit o întruchipare unică a acestei mari transformări. Th

1. Analiza Hakobyan JL structură profundă text muzical. - M .: Practică, 1995.-256 p.

2. Analiza lucrărilor vocale: manual. manual / Ed. Skolovsky. - L .: Muzpsa, 1988 .-- 352 p.

3. Aranovsky M. Căutări simfonice. - L .: Sov. compozitor, 1979.-287 p.

4. „distopiile” muzicale ale lui Aranovsky M. Șostakovici // Muzica rusă și secolul XX. Arta muzicală rusă în istoria culturii artistice a secolului XX / Ed. - comp. M. Aranovsky. - M., 1997 .-- 213 - 249.

5. Aranovsky M. Simfonie și timp // Muzică rusă și secolul XX. Arta muzicală rusă în istoria culturii artistice a secolului XX / Ed. - comp. MAranovsky. - M., 1997 .-- 303-370.

6. Aranovsky M. Text muzical. Structura și proprietățile - Moscova: Compozitor, 1998 .-- 344 p.

7. Arkadiev M. Structuri temporare ale noii muzici europene. Oprr de cercetare fenomenologică. - M .: Byblos, 1992.-168 p.

8. Asafiev B. Intonarea discursului. - M.-L .: Muzzha, 1965.-136s.

9. Atovmyan L. Din memorii // Academia de muzică. -1997. - Nr. 4 - din. 67-77.

10. Barsova I. Analiza etimologică Opyg // Muzica sovietică-1985.-№9.-P.59-66,

11. Berezovchuk L. Genul muzical ca sistem de funcții (aspecte psihologice și semiotice) // Aspecte ale științei muzicale teoretice. Vsh. 2. - L .: LGITMiK, 1989 .-- 95-122.

12. Berezovchuk L. Abordarea funcțional-semiotică a teoriei genului (analiza operei compozitorului cu genul bazat pe moștenirea simfonică a lui D. D. Șostakovici) // Muzica sovietică din anii 70-80. Teoria Estegy. Practică - L: LGITMiK, 1989. - 4-31.

13. Bershadskaya T. Pe principiile monodice ale gândirii muzicale a lui Șostakovici // D.D.Shosgakovici: Sat. articole pentru 90 de ani de la naștere / Comp. L. Kovnatskaya. - SPb .: Compozitor, 1996 .-- 334 - 341.

14. Birar V. Satira Muzpsalnaya (D. Șostakovici, R. KhTsedrin) // Categorii estetice și artă. - Kipshnev: Știintsa, 1989 .-- 45-53.

15. Bloc și muzică: Sat. articole. - M.-L: Sov. compozitor, 1972.-279 p.

16. Bobrovsky V. Bazele funcționale ale formei muzicale. -M .: Muzzha, 1978 .-- 332 p.

17. Bobrovsky V. Articole. Cercetare. M .: Sov. compozitor, 1990. -293s.

18. Bobrovsky V. Despre gândirea muzicală a lui Șostakovici // Dedicat Shostakovici: 1906 - 1996. Colecție de articole la 90 de ani de la nașterea compozitorului / Comp E, Dolinskaya. - Moscova: compozitor, 1997. 39-61.

19. Bobrovsky V. Despre cea mai importantă // Academia de muzică. -1997. - Numarul 1. - 6-20.

20. Boleslavskaya T. Pe muzica versului lui Blok // Muzică și viață. VSH. 2. - L.-M .: Sov. compozitor, 1973. 163-189.

21. Bonfeld M. Muzzha: identitate sau discurs? // Comunicare muzicală: Sat. lucrări științifice. Vsh.8.-SPb, 1996.-S.15-39.

22. Borodin B. Geneza comicului în lucrările lui D. D. Șostakovici: autor. insulta. - M., 1986 .-- 25 p.

23. I. Brejnev. Noi tendințe în dezvoltarea lirismului de cameră vocală // Cultura muzicală a republicilor frățești ale URSS: Sat. articole. -Kiev: Muz. Ucraina, 1982 .-- 69-79.

24. Brejnev I. Creativitatea de cameră vocală a lui D. D. Șostakovici: autor. disertație - M., 1986 .-- 22p.

25. Bubennikova L. Meyerhold și Șostakovici // Muzica sovietică. -1973. - Numărul 3. - 43-48.

26. Valkova V. Tematicism muzical și gândire mitologică // Muzică și mit: Sat. Procedurile GMPI-le. Gnesins. Vsh. 118. -M., 1992. - 40-61.

27. Valkova V. Complotul Golgotei în lucrările lui Șostakovici // Șostakovici: între moment și eternitate. Documente, materiale, articole. - SPb .: Compozitor, 2000 .-- 679 - 716.

28. Valkova V. „Grăbiți peste amuzant”: tradițiile nebuniei rusești în opera Șostakovici // Arta secolului XX: Paradoxurile culturii râsului: Sat. articole. - N. Novgorod, 2001.- S. 229-239.

29. Vasilyeva E. Compoziții vocale ale lui D. Șostakovici în contextul căutărilor creative // \u200b\u200bPentru cea de-a 90-a aniversare a lui D. Șostakovici: Materiale ale conferinței științifico-teoretice. - Minsk: Bel. Academia de Muzică, 1997 .-- 70-77.

30. Vasina-Grossman V. Muzică și cuvânt poetic. 1. ritm. 2. Intonația. 3. Compoziția. - M .: Muzică, 1972-1978. -150 s; 368 s.

31. Vasina-Grossman V. Maeștrii romancei sovietice-M .: Muzyka, 1980. -316s.

32. Grigorieva G. Peculiarități ale temei și formei în lucrările Șostakovici din anii 60 // Despre muzică. Probleme de analiză / Comp. V. Bobrovsky, G. Golovinsky. - M .: Sov. compozitor, 1974. -S.246-271.

33. Grigorieva G. Probleme de stil ale muzicii sovietice ruse din a doua jumătate a secolului XX. - M .: Sov compozitor, 1989.-208 p.

34. Dabaeva I. Despre interacțiunea elementelor ideologice ale diferitelor sisteme artistice din muzica de cameră vocală a compozitorilor sovietici // Limbajul muzical în contextul culturii: Sat. Procedurile GMPI-le. Gnesins. Numărul 106. - M., 1989. - 97-112.

35.D.D.Shostakovici: Sat. articole pentru 90 de ani de la naștere / Comp. L. Kovnatskaya. - SPb .: Compozitor, 1996 .-- 400 p.

36. Dmitrevskaya K. Analiza lucrărilor corale: manual. -M. : Sov. Rusia, 1965 .-- 177 p.

37. Dmitriev A. Suite pe versuri de Michelangelo Buonarroti pentru bas și pian de Dmitry Șostakovici // Dmitriev A. Research. Articole. Observații. - L .: Sov. compozitor, 1989 .-- 71-86.

38. Dolzhansky L. Articole selectate.-L .: Muzzha, 1973.-214 p.

39. Dolinskaya E. Perioada de creativitate târzie Șostakovici: fapte și observații. // Dedicat Șostakovici: 1906-1996. Colecție de articole dedicate aniversării de 90 de ani de la nașterea compozitorului. - M .: Compozitor, 1997 .-- 27-38.

40. Dorliak N. Despre lucrarea la ciclul „Din poezia populară evreiască”. Publicarea și comentariul lui O. Digonskaya // Șostakovici: Între moment și eternitate. Documente, materiale, articole. - SPb: Compozitor, 2000 .-- 448-459.

41. Druskin J. privind tehnicile retorice în muzică de JS Bach. - SPb .: Ren, 1995 .-- 132 p.

42. Durandina E. Genurile de cameră vocală în muzica națională a anilor 60-80. - M .: Muzică, 2001.-72 p.

43. Durandina E. Genurile vocale de cameră în muzica rusă din secolele XIX - XX: Aspeyugs în stil istoric: Rezumatul autorului. insulta. -M., 2002 .-- 52 p.

44. Dyachkova JL Probleme ingertext în sistemul artistic al unei opere muzicale // Interpretarea lucrărilor muzicale în contextul culturii: Sat. funcționează RAM-ul. Gnesins. Vsh 129.-M., 1994. - S. 17-40.

45. Dyachkova L. Modalități de categorii armonice: istorie și modernitate: Diss. sub forma unui raport științific. - M., 1998 .-- 80 p.

46. \u200b\u200bCântece populare evreiești în Rusia / Comp., Ed. și introducerea SGinzburg, 11.Marska - SPb .: Voskhod, 1901.-350 p.

47. Yenukidze I. Opera parodie a începutului de secol și teatrul muzical rus al anilor 1920 și 1930 // Dedicat Shostakovici: 1906-1996. - Sat. Artă. la aniversarea de 90 de ani de la nașterea compozitorului / Comp. E. Dolinskaya. -M .: Compozitor, 1997 .-- 150-156.

48. Yenukidze N. Teatru muzical alternativ în Rusia în prima treime a secolului XX și influența sa asupra noii estetice de operă: Rezumatul autorului. disertație - M., 1999 .-- 24 p.

49. Esipova M. Trăsături esențiale ale muzicii tradiționale japoneze (la problema evoluției istorice a principiilor de bază ale organizării muzicale): Rezumatul autorului. insulta. - Tașkent, 1988 .-- 28 p.

50. Esipova M. Cu privire la principiile generale ale desfășurării compoziției în muzica japoneză de înaltă tradiție // Culturi muzicale non-europene: probleme ale studierii tradițiilor: Sat. Procedurile GMPI-le. Gnesins. -Vsh. 100. -M., 1988. - S. 85-102.

51. Zhitomirskiy D. Shakespeare și Șostakovici // Zhitomirskiy D. Articole selectate. - M .: Sov. Compozitor, 1981 .-- 344-355.

52. Zhitomirsky D. Șostakovici // Academia de Muzică. -1993. - Numărul 3. - 15-29.

53. Zaderatsky V. Șostakovici și tradiția artistică europeană // Simpozion internațional, alimentație. D. Shosgakovich (1985; Köln), raport științific. Problema 150. - Regensburg: Bosse, 1986.-XIV.- S. 233-262.

54. Zak V. Mai multe despre idealuri // Academia de muzică.- 1999.-№1.-С. 155-159.

55. Zakharova O. Retorica și muzica vest-europeană din secolul al XVII-lea - prima jumătate a secolelor XVI. - M .: Muzică, 1983.-76 p.

56. Zoltai D. Etos și afectează. -M .: Progres, 1977 .-- 370 p.

57. Interpretarea operelor muzicale în contextul culturii: Sat. funcționează RAM-ul. Gnesins. Vsh 129 .-- M., 1994 .-- 200 p.

58. Pentru cea de-a 90-a aniversare a DDShosgakovici: Materiale ale conferinței științifico-teoretice. - Minsk: Bel. Academia de Muzică, 1997.-265 p.

59. Klimovitsky A. Din nou despre tema-monogramă D-Es-C-H // D. D. Șostakovici: Sat. articole pentru 90 de ani de la naștere / Comp. L. Kovnatskaya. - SPb .: Compozitor, 1996 .-- 249-268.

60. Klimovitsky A. Suite pe teme finlandeze - o compoziție necunoscută de Șostakovici // Șostakovici: Între moment și eternitate. Documente, materiale, articole. - SPb .: Compozitor, 2000 .-- 304-307.

61. Kovnatskaya L. Șostakovici și Britten: unele paralele // D. D. Șostakovici: Sat. articole pentru 90 de ani de la naștere / Comp. L. Kovnatskaya. - SPb .: Compozitor, 1996 .-- 306-323.

62. Kozintsev G. Despre DD Șostakovici // Lucrări colectate. op. în cinci volume.-vol. 2. - L .: Art, 1983.

63. Kokoreva M. Constant în sinteza muzicii și a cuvintelor // Din trecut și din prezentul culturii muzicale ruse. Vsh.5 / Lucrări științifice ale Ministerului Căilor Ferate Ceaikovski. - Sat 2. - M., 1993.-S. 235-251.

64. Calul V. Eseuri despre istoria muzicii străine. - M .: Muzică, 1997 .-- 640 p.

65. Coreea Yu. Timpul. Eternitate. Loialitate .: Studierea operei lui D. D. Shosgakovich (Opere vocale ale compozitorului) // Sovegskaya music -1984. - Nr. 9. - 27-34.

66. Kocharova G. Caracteristici ale limbajului armonic al lui D. D. Șostakovici // Întrebări ale teoriei muzicii. - Procedurile GMPI. Gnesins, vsh. XXX - M., 1977 .-- 101-115.

67. Krasnikova T. Cu privire la organizarea spațiului texturat în muzica secolului XX (la problemele sintezei artelor) // Textura muzicală: Sat. lucrări. Vsh. 146. / RAM-le. Gnesins. - M., 2001.-S. 166-179.

68. Kurysheva T. Ciclul Blok DShosgakovich // Blok și muzică: Sat. articole. - M .: Sov. compozitor, 1972.-P.214-228.

69. Lavrentieva I. Forme vocale în cursul analizei operelor muzicale. - M .: Muzică, 1978.-79 p.

70. Stânga T. Misterul artei mari (pe camera târzie-ciclurile vocale ale lui D. D. Șostakovici) // Muzica Rusiei. Vsh. 2. -M .: Sov. compozitor, 1978 .-- 291-328.

71. Stânga T. Muzica rusă de la începutul secolului XX în contextul artistic al epocii. - M .: Muzpsa, 1991.-166 p.

72. Stânga T. Șostakovici: poetica alegoriilor // Arta secolului XX: era de ieșire ?: Sat. articole, T.I. -N. Novgorod, 1997 .-- 200-211.

73. Leie T. Genurile muzicale, semnificația lor în lucrările simfonice ale lui D. D. Șostakovici: autor. disertație - M., 1971.-16 p.

74. Leie T. Despre constanță // Academia de muzică. -1997. - Nr. 4 - 41-46.

75. Livanova T. Istoria muzicii vest-europene înainte de 1789. Cartea 1: De la Antichitate la secolul HUL. - M .: Muzyka, 1986 .-- 462 p.

76. Concertele lui Lobanova M. D-Șostakovici în lumina problemelor dialogului modern // Probleme ale științei muzicale: Sat. articole. Numărul 6 / Comp. V. 3ak, E. Chigareva. - M .: Sov. compozitor, 1985 .-- 110-130.

77. Lobanova M. Stilul și genul muzical: istorie și modernitate. - M .: Sov. compozitor, 1986.-176 p.

78. Magnitskaya T. Textura muzicală: teorie, istorie, practică. Prelegere despre cursul „Armonie” / RAM-le. Gnesins. - M., 1992 .-- 36 p.

79. Mazel L. Etudes despre Șostakovici. Articole și note despre creativitate, - M .: Sov.kompozitor, 1986.-176 p.

80. Makarov E. Jurnal. Amintiri ale profesorului meu D. D. Șostakovici. - M .: Compozitor, 2001.-60 p.

81. Maykapar A. „Dowland te captivează ...”. Despre muzica și muzicienii din Anglia lui Shakespeare // Viața muzicală. -1988. - Nr. 22 - 19-21.

82. Medushevsky V. Pe tiparele și mijloacele influenței artistice a muzicii. - M .: Muzyka, 1976 .-- 253 p.

83. Medushevsky V. Forma intonațională a muzicii: cercetare. - M .: Compozitor, 1993, - 262 p.

84. Simpozion internațional, alimentație. D. Șostakovici (1985; Köln). Anunț simpozion. VSH. 150.-Regensburg: Bosse, 1986.-XIV.-612 p.

85. Meyer K. Dmitry Șostakovici: Viață, creativitate, timp. - SPb .: Compozitor, 1998 .-- 559 p.

87. Mikheeva L. Viața lui Dmitry Șostakovici. - M .: Terra, 1997 .-- 368 p.

88. Musicologie până la începutul secolului: trecut și prezent: Sat. proceduri privind materialele conferinței 24-26 sept. 2002 / Academia Rusă de Muzică Gnessin. - M., 2002 .-- 302 p.

89. Nazaikinsky E. Șostakovici și tendințe artistice ale muzicii secolului XX // Simpozion internațional, poev. D. Shostakovi ^^ (1985; Köln). Raport științific. VSH. 150.-Regensburg: Bosse, 1986. -XIV. - 439 -470.

90. Naumenko T. Principiile prozei în muzica vocală rusă 60-80 din secolul XX: Rezumat, disertație a autorului. - Vilnius, 1989 .-- 26 p.

91. Nosina V. Despre simbolismul „apartamentelor franceze” ale lui JS Bach. - M .: Clasic - XXI, 2002 .-- 82 -152.

93. Gnesins. - M., 1998 .-- 32 p.

93. Orlov G. Despre Shakespeare's de Șostakovici // Shakespeare și muzică - L .: Muzyka, 1964. - 276-302.

94. Petrushanskaya E. Brodsky și Șostakovici // Dedicate Șostakovici: 1906-1996. Colecție de articole dedicate aniversării de 90 de ani de la nașterea compozitorului - M .: Compozitor, 1997. - 78-90.

95. Pikalova N. Caracteristici figurative și dramatice ale ciclurilor de suită din muzica instrumentală de cameră sovietică din anii 60 și 80 și întrebări ale teoriei genului suitei // Muzica sovietică din anii 70 și 80. Estetică. Teorie. Practică -L .: LGITMiK, 1989. - 51-69.

96. Pilipenko N. Cuvânt și muzică în cântece de Franz Schubert: o experiență de interpretare figurativ-semantică: Rezumatul autorului. insulta. - M., 2002 .-- 23 p.

97. Scrisori către un prieten: Scrisori de la D. D. Șostakovici către I. D. Glikman / Comp. și comentarii ale I.D. Glikman - M .: DSCH - SPb .: Compozitor, 1993 .-- 336 p.

98. Scrisori de la Dmitri Dmitrievici Șostakovici către Boris Tișchenko cu comentarii și amintiri ale destinatarului - Sankt Petersburg: Compozitor, 1997. - 51 p.

99. Pritykina O. Timpul muzical: concept și fenomen // Spațiul și timpul în artă: Sat. lucrări / Ed. O. Pritykina - L .: LPPMiK, 1988 .-- 67 - 92.

100. Ptushko L. În drumul spre postmodernitate (metamorfoze ale benzi desenate în opera lui Șostakovici) // Arta secolului XX: Paradoxurile culturii râsului: Sat. articole. - NNovgorod, 2001.- S. 293-305.

101. Muzica rusă și secolul XX. Arta muzicală rusă în istoria culturii artistice a secolului XX / Ed. - comp. M. Aranovsky. - M., 1997 .-- 874 p.

102. romantism rusesc. -M.-L .: Academia, 1930. -167 p.

103. Ruchevskaya E. Cuvânt și muzică -L .: Muzgiz, 1960. - 56 p.

104. Savenko Lumea lui Stravinsky: Monografie. - M .: Compozitor, 2001 .-- 327 p.

105. Sviridov G. Muzica ca soartă / Comp. A.S.Belonenko. - M .: Mol. guv ^ diia, 2002 .-- 798 p. DE. Sokolov A- Compoziția muzicală a secolului XX: dialectica creativității -M .: Muzyka, 1992.-230 p.

106. Sokolova E. Accordica și liniaritatea în armonia operei târzii a lui Șostakovici // Întrebări ale teoriei muzicii. - Procedurile GMPI. Gnessin, numărul XXX-M., 1977.- p. 116-131.

107. Sokhor A. Mare adevăr despre omul „mic” (ciclul „Din poezia populară evreiască” și locul său în operele Șostakovici) // A. Sokhor. Articole despre muzica sovietică. - L .: Muzică, 1974.-P.141-155.

108. Spector N. „Sonet 66” Shakespeare în lucrările lui DSchostakovici Pe problema conexiunilor interopus // Din istoria muzicii rusești și sovietice. Vsh.Z. - M .: Muzyka, 1978 .-- 210-217, f\u003e

109. Spector N. Ciclul vocal timpuriu // Muzica sovietică -1983. - Nr. 9, - 77 - 78.

110. Stepanova I. Cuvânt și muzică: dialectica relațiilor semantice. - M., 1999.

111. Tishchenko B. Reflecții asupra opțiunilor 142 și 143 // Muzica sovietică. - 1974. - Nr. 9. - 40-46.

112. Ushitskaya O. Teoria muzicală și compoziția din a doua jumătate a secolului XX. în contextul învățăturilor lingvistice. - M .: STC „Conservatorul”, 1992. - 34 p.

113. Fedosova E. Moduri diatonice în lucrările lui Șostakovici. - M .: Sov. compozitor, 1980.-191 p.

114. Khentova Uimitorul Șostakovici. - SPb .: opțiune, 1993 .-- 270 p.

115. Limbajul muzical al lui Kholopov Y. Șostakovici în contextul direcțiilor de muzică din secolul XX // Simpozion internațional, poev. D Șostakovici (1985; Köln). Raport științific. VSH. 150.-Regensburg: Bosse, 1986. -XIV. - 490-516.

116. Kholopov Y. Lada Șostakovici: structură și taxonomie // Șosgakov ^ dedicat: 1906-1996. Colecție de articole la 90 de ani de la nașterea compozitorului - M .: Compozitor, 1997. -S.62-77.

117. Kholopov Y. Noua armonie: Stravinski, Prokofiev, Șostakovici // Muzica rusă și secolul XX. Arta muzicală rusă în istoria culturii secolului XX - M., 1997. - 433-460.

118. Kholopova V. Muzica ca formă de artă. Manual (în două părți). - M., 1990 .-- 139 p .; 1991.-121 p.

119. Kholopova V. Ikon. Index. Simbol. (Semiotica muzicii lui Șostakovici) // Academia muzicală. -1997. - Nr. 4 - 159-162.

120. Kholopova V. Forme de lucrări muzicale: manual. - SPb ..: „Doe”, 2001.-496 p.

121. Tsaregradskaya T. Timpul și ritmul în opera lui Olivier Messiaen - Moscova: Clasic - XXI, 2002.-376 p.

122. Tsirkunova M. Romanele timpurii de Șostakovici // Viața muzicală. - 1990. - Nr. 15. - 13-14.

123. Charnaya N. Din istoria muzicii virginel engleze // Din istoria muzicii străine: Sat. Artă. Vsh.4 / Comp. R.K.111irinyan. - Moscova: Muzică, 1980 .-- 81-118.

124. Shestakov Yu. Estetica muzicală a țărilor din est / Ob. ed. și int. articol al lui V. P. Shestakov - D .: Muzyka, 1967.-414 p.

125. Dedicat Șostakovici: 1906-1996. Colecție de articole pentru 90 de ani de la nașterea compozitorului / Comp. E. Dolinskaya. -M .: Compozitor, 1997 .-- 224 p.

126. Șostakovici: Între moment și eternitate. Documente, materiale, articole. - SPb .: Compozitor, 2000 .-- 920 p.

127. Yavorsky B. Bach's Suites for Clavier -M .: Classics-XXI, 2002. - C, 23-81.

128. Jarocinsky Debussy, impresionism și simbolism. - M .: Progres, 1978 .-- 232 p.

129 Burmeister L Musikapoetika Rostock (1606). - iCassel-Bassel, Barenreiter, 1955,

130. Clopicka R Problema dobra i zla w tworczosci scenicznej Kizysztofa Pendereckiego // Muzyka, slowo, sens. Mieszy slawowit Tomaszewskiemy w 70 rocznice urodzin. - Akademia muzyczna w Cracovia, 1994.-S. 113-135.

131. Dahlhaus C. La idea de la musica absoluta - Barcelona: Idea musica, 1999. -154 p.

132. Dopart B. Canzony, sestyny \u200b\u200bi sonety Francescko Petrarki w renesansowym madiygale i piesni romantycznej // Muziyka i lirika Poeci i ich muzyczny rezonans od Petrarki do Tetmajera / red. M. Tomaszewskiego - Cracovia: Akademia muzyczna, 1994. - S. 15-24.

133. Mac Donald Ian. Noul Shostakowich. - Londra, 1990.

134. Muzyka, slowo, sens. Mieszy slawowit Tomaszewskiemy w 70 rocznice urodzia - Cracovia: Akademia muzyczna, 1994.-181 s.

135. Pociej B. Muzyka - tekst - tlumaczenie. Uwagi despre metodzie starego t1efge1a1oga // Muzyka, slowo, sens. Mieszy slawowit Tomaszewskiemy w 70 rocznice urodzin. - Cracovia: Akademia muzyczna, 1994.-S. 169-172.

136. Muziyka i lirika. Poeci i ich muzyczny rezonans od Petrarki do Tetmajera / red. M. Tomaszewskiego - Cracovia: Akademia muzyczna, 1994, -176 s.

137. Tomaszewski M. Intefretacja integralna dziela muzycznego. Rekonesans. - Cracovia: Akademia muzyczna, 2000 .-- 157 s. Literare, istorie de artă

138. Eisenstein E. Lumea este construită pe consoane / Element sonor al lui M. Tsvetaeva. - SPb .: Revista „Neva”, ITD „Letniy Sad”, 2000. - 288 p.

139. Alexander Blok și cultura mondială: materiale ale conferinței științifice din 14-17 martie 2000 / Compilat de: T.V. Igosheva-Veliky Novgorod, 2000. - 418 p.

140. Alekseev M. Din istoria literaturii engleze. Schițe, eseuri, cercetare. - M. - L .: Stat. editura subțire. Literatură, 1960 .-- 500 p.

141. Alekseev M. Literatura Angliei medievale și a Scoției. - M .: Școala superioară, 1984.-351s.

142. Alpatov M. Poezia lui Michelangelo // Poezia lui Michelangelo. - M .: Art, 1992 .-- 76-119.

143. Literatura engleză în contextul procesului literar mondial. Rezumate ale VI-a Conferință internațională a profesorilor de literatură engleză. - LSirov, 1996 .-- 180 p.

144. Aniksg A. Istoria literaturii engleze. - M .: Uchpedgiz, 1956 .-- 483 p.

145. Anikst A. Shakespeare. Probleme de stil // Teatru. -1984. - Nr. 7. - 109-124.

146. A patra vocație a lui Anix A. Michelangelo // Poezia lui Michelangelo. - M .: Art, 1992 .-- 119-142.

147. Anikst A. Evoluția stilului de poezie al lui Shakespeare // Chgeniile lui Shakespeare. 1993. - M .: Nauka, 1993.-P.94-102.

148. Antologia acmeismului: poezii. Manifestele. Articole. Note. Memoriile. - M .: Mosk. Muncitor, 1997.-367 p.

149. Baak J. Awang ^ Imaginea edisgiană a lumii și construcția conflictului // Literatura rusă. - Amsterdam: Olanda de Nord - V. 21.1987. -P.1-9.

150. Baranov A. La întrebarea programului ansamblului sculptural al capelei Medici // Michelangelo și timpul său: Sat. articole.-M .: Art, 1978. -P.51 -63.

151. Bart R. Lucrări alese: Semiotics of Poetics // Comp. G. K. Kosikova - M .: Progres, 1994.-615 p.

152. Bart R. Mitologie. - M .: Editura im. Sabashnikovs, 1996 .-- 312 p.

153. Batkin L. Despre originile tragicului în Înalta Renaștere // Michelangelo și timpul său: Sat. articole. -M .: Art, 1978 .-- S. 138-162.

154. Bakhtin M. Articole critice literare. - M: art. Literatură, 1986 .-- 543 p.

155. Bakhtin M. Creativitatea F. Rable și n ^ yudnaya cultura Evului Mediu și a Renașterii - M .: Hood. Literatură, 1990 .-- 543 p.

156. Bakhtin M. Probleme ale operei lui Dostoievski. - M .: Alkonost, 1994.-174 p. "" Saransk international. Citiri Bakhtin: în 2 părți. - Saransk: Editura Mord, Universitatea, 1995. - Partea 1 -244; partea P-240s. 157. A. Bely. Între două revoluții Amintiri. În 3 cărți. Cartea 3. - Moscova: Khudozhn. Literatura, 1990. - 670 p.

158. Berna R. Poezii. Colectie. Comp. I. M. Levidova - M .: Raduga, 1982, - 705 p.

159. Becher I. Filosofia unui sonet sau o mică instrucțiune asupra unui sonet // Voprosy literatury. -1965. - Nr. 10. - 190-280.

160. bloc A. Cercetări și materiale. - L .: Nauka, 1991 .-- 343 p.

161. Bogatyrev IL Întrebări ale teoriei artei NGFodnogo - M .: Art, 1971. - 544 p.

162. Boronima I. Tradiție și inițiativă literară a autorului în poezia japoneză din Evul Mediu timpuriu // Poetica literaturilor medievale ale Vostotilor. Tradiție și personalitate creatoare. -M .: Patrimoniu, 1993. -S.57-102.

163. Boronina I. Folclor și surse mitologice ale imaginii poetice „waka” („cântec japonez”) // Folclor și mitologia Orientului în iluminare tipologică comparativă. - M .: Heritage, 1999 .-- SW -122.

164. Brodsky despre Tsvetaeva: interviu, ese. - M .: Nezavisimaya gazeta, 1997, - 208 p,

165. Burgin D. Marina Tsvetaeva și erosul transgresiv: articole, cercetare. - SPb .: Inapress, 2000.-240s.

166. Valgina I. Rolul stilistic al semnelor de suprimare în poezia lui M. Tsvetaeva // Discurs rusesc. -1978. - Nr. 6. - 58 - 66.

167. Baia de Arhimede: Sat. / Vst. articol de A. Aleksandrov - L .: Khud.literatura, 1991. - 496 p.

168. Vishnevsky K. Structura strofei inegale // Versul rusesc, - M .: Ros. stat tum, un-t, 1996.-S. 81-92.

169. Voznesensky A. Michelangelo meu // Literatura străină - 1975. - №3. - 203- 214.

170. Gasparov B. Yaztk, memorie, imagine. Lingvistica existenței lingvistice.-M .: Nou lit. revizuire, 1996.-352 p.

171. Gasparov M. Marshaki timp // Studiu literar. -1994. -Instru6, - 153-167.

172. Gasparov M. Articole selectate, - M: New lit. Revizuire, 1995 .-- 477 p.

173. Gasparov M., Avtonomova N. Sonetele lui Shakespeare - traducerea lui Marshak. II Gasparov M. Opere alese, volumul II, despre poezii. - M .: Limbile culturii ruse, 1997 .-- S, 105-120.

174. Gasparov M. Versul rusesc de la începutul secolului XX în comengaria. - M .: „Fortuna Limited”, 2001.-288 p.

175. Gerasimov K. Dialectica canoanelor sonetului // D ^) monia opuselor: Aspecte ale teoriei și istoriei sonetului. - Tbilisi: Editura Universității Tbilisi, 1985, - C, 17-51.

176. Gerver L. Oppa înregistrarea „muzicală” a textului literar în opera poeților avangardei rusești // Arta secolului XX: era care trece ?: Sat. articole, vol. 1. - N. Novgorod, 1997, -S, 6-15,

177. Gerver L. Muzică și mitologie muzicală în lucrările poeților ruși (primele decenii ale secolului XX), - M,: "Indrik", 2001, - 248 p,

178. Ginzburg L- Omul la masa de scris. - L ,: Owl, scriitor, 1989, - 608 s,

179. Gorbanevsky M. „Numele meu este Marina”, Note despre nume proprii în poezia lui M. Tsvetaeva // Discurs rusesc, -1985. - Nr. 4, - C, 56 - 64.

180. Grigorieva T., Logunova V. Literatura japoneză. Scurtă schiță. - M: Nauka, 1964, - 282 p.

181. Grossman L. Poetica unui sonet // Probleme ale poeticii: Colecția de articole. - M.-L .: ZiF, 1925 .-- 117-140.

182. Gryakalova N. Despre geneza imaginilor versurilor timpurii ale lui Blok // A.Blok. Cercetări și materiale.-Leningrad: Nauka, 1991.-P.49-63.

183. Gumilev L. Într-un stâlp de foc. - M .: Sov. Rusia, 1991.-416 p.

184. Gutner M. Berne // Istoria literaturii engleze. - v. 1, vsh. 2. - M. - L .: Editura Academiei de Științe a URSS, 1943, - 623-633.

185. Dolin A. Trăsături tipologice ale versurilor clasice japoneze // Japonia: ideologie, cultură, literatură - M: Nauka, 1989. - 171-177.

186. Enciclopedia evreiască. Corpul de cunoștințe despre evreie și iQ-ul său n ^ bTipul în trecut și prezent. - T.6. - Reimprimare, ediție. - M .: Terra, 1991 .-- 960 p.

188. Yelnitskaya „Cine ia înșelăciune”. Peacemaking și miting de Tsvetaeva // Simpozioane Norwich despre literatura și cultura rusă. T.P., Marina Tsvetaeva - Vermont, 1992.- S. 45-58.

189. Eremina L. Text și cuvânt în poetica lui A. Blok (poezia „Pe calea ferată” ca un discurs figurativ întreg) // Cuvânt figurativ de A. Blok: Sat. articole. - M .: Nauka, 1980 .-- 5-55.

190. Ermakova L. Cuvânt și muzică în poezia japoneză timpurie // Japonia: ideologie, cultură, literatură - Moscova: Nauka, 1989. - 116-123.

191. Jacquard J.-F. Daniil Kharms și sfârșitul avangardei ruse - SPb: Academic. proiect, 1995.-471 p.

192. Zhirmunsky V. Teoria literaturii. Poetic Stylistics - L .: Nauka, 1977, -407 p.

193. Zhirmunsky V. Literatură comparată. Est si Vest. - L .: Nauka, 1979, - 494 p.

194. Zhogina K. „Poezii numite după„ MI Tsvetaeva // Marina Tsvetaeva întâlniri personale și creative, traduceri ale lucrărilor sale: A opta conferință științifico-tematică internațională Tsvetaeva: Colecția de rapoarte. - M .: Casa-Muzeul din Marina Tsvetaeva, 2001, - 276 - 290,

195. Zholkovsky A. Mikhail Zoshchenko: poetica neîncrederii. - M .: Școala „Yazpsi de cultură rusă”, 1999.-392 p.

196. Zubova L. Poezia lui Marina Tsvetaeva: aspect lingvistic. - L .: Editura Universității Leningrad, 1989 .-- 264 p.

197. Zundelovich J. Poetica grotescului // Probleme ale poeticii: Colecția de articole, - M. - L: ZiF, 1925. - 63-79.

198. Versurile lui Igosheva T. Blok în contextul dramei medievale // Alexander Blok și cultura mondială: Proceedings of a scientific Conference 14-17 m ^ uga 2000 / Comp .: Igosheva T.V. - Veliky Novgorod, 2000 .-- 74-83.

199. Irza EL Spațiu-timp artistic și sinteză modernă a artelor (bazată pe participarea muzicii la artele ecranului): Rezumatul autorului. insulta. - M., 1993 .-- 21 p.

200. Arta secolului XX: era de ieșire ?: Sat. articole, v. 1, P. - statul Nizhny Novgorod. conservator. - N. Novgorod, 1997 .-- 264 p. (v. 1), 292 p. (vol. 11).

201. Arta secolului XX: Paradoxurile culturii râsului: Sat. articole. - N. Novgorod, 2001 .-- 354 p.

202. Isupov K. Istoricismul lui Blok și mitologia simbolistă a istoriei // A. Blok. Cercetări și materiale. - L: Știință, 1991 .-- 3-21.

203. Katz B. Cheile muzicale ale poeziei ruse: eseuri de cercetare și comentarii. -SPb: Compozitor, 1997 .-- 272 p.

204. Kozhevnikova N. Repetări sonore în poeziile lui A. Akhmagova // Versul rusesc, - M .: Ros. stat gum.un-t, 1996.- S. 125-144.

205. Konrad N. Literatura japoneză în eșantioane și eseuri (v.1). - L .: Editura Institutului de Limbi Orientale Vii, 1927.-553 p.

206. Kresikova I. Tsvetaeva și Pușkin. Încercare de penetrare: schițe, eseuri. - M .: RIF „ROY”, 2001.-168 p.

207. Krivtsun O. Evoluția formelor artistice: analiză culturală. - M .: Nauka, 1992.-303 p.

208. Formula lui Kudrova I. Tsvetaeva: „Mai bine să fii decât să ai” // Simpozioane Norwich despre literatura și cultura rusă. T.P. Marina Tsvetaeva -Vermont, 1992 .-- 74 - 87.

209. Lazarev V. Michelangelo // Michelangelo. Poezie. Scrisori Judecăți ale contemporanilor. - M .: Art, 1983. - 5-38.

210. LaFleur W. Karma cuvintelor. Budismul și literatura în Japonia medievală. - M .: Serebryanye nish, 2000.-192 p.

211. Levy - Strauss K. Din cartea „Mitologic”. 1. „Brut și fiert”: Overture, partea a 2-a // Semiotice și arta artei. - M .: Mir, 1972.- S. 25 - 49.

212. Lekmanov O. Cartea despre acmeism și alte lucrări. - Tomsk: „Vărsător”, 2000. - 704 p.

213. Manifesturi literare de la simbolism până în zilele noastre / Comp. Sat. Dzhambinova - M .: secolul XXI - Consimțământ, 2000 .-- 608 p.

214. Likhachev D. Note și observații: Din caiete ani diferiți... - L .: Sov. scriitor, 1989.-608 p.

215. Lozovich T. Blok și Wagner: consoane // Alexander Blok și cultura mondială: Materiale ale unei conferințe științifice din 14-17 martie 2000 / Comp .: Igosheva T.V. - Veliky Novgorod, 2000. -S.224-235.

216. Losev L. Perpendicular (Still on the Poetics of Transfer in Tsvetaeva) // Simpozioane Norwich despre literatura și cultura rusă. T.P. Marina Tsvetaeva - Vermont, 1992 .-- 100-109.

217. Lotman Yu. Structura textului literar - Moscova: Art, 1970. - 383 p.

218. Lotman Yu. Analiza textului poetic Structura versului - D .: Educație, 1972. - 271p.

219. Lotman Yu. Pe semiosferă // Structura dialogului ca principiu al mecanismului semiotic Vsh. 64 / Ed. Y. La1man. - Tartu, 1984 .-- 5-23.

220. Lotman Yu. Prelegeri despre poetica structurală // Yu.M. Lotman și școala semiotică Tartu-Moscova-M .: Gnosis, 1994.-P.17-240.

221. Lotman Yu. În interiorul lumilor Mtslyapshchh. Persoană. - Text. - Semiosfera - Istorie. - M .: Limbile culturii ruse, 1996 .-- 448 p.

222. Lotman Yu. Semiosfera - SPb .: Art, 2000. - 704 p.

223. Lvov Originalitatea repetiției în poezia lui M. Tsvetaeva // Discursul rusesc. - 1987. - Nr. 4. - 74-79.

224. Magnitskaya E. Interpretarea creativă a spațiului: Monografie / Academia Rusă de Muzică. Gnessstth. - M., 1996.-196 p.

225. Magomedova D. Despre geneza și semnificația simbolului „orchestrei lumii” în lucrarea lui A. Blok // Vestnik Mosk. universitate, seria X, Filologie, 1974. - №5. - 10-19.

226. Malishevsky M. Probleme ale poeziei metroottice // Probleme ale poeticii: Sat. sgat € Y.-M.-L.: ZIF, 1925.-С.143-157

227. Malmberg I. Arta poetică orientală (în traducere rusă) în lucrările compozitorilor sovietici: Autor. insulta. - Tașkent, 1988 .-- 20 p.

228. Marina Tsvetaeva: întâlniri personale și creative, traduceri ale operelor sale: A opta conferință științifico-tematică internațională Ivetaevskaya: Colecția de rapoarte. - M .: Casa-Muzeul Marint Tsvetaeva, 2001 .-- 480 p.

229. Maslova V. Marina Tsvetaeva: În timp și gravitație. - Minsk: presa de economie, 2000.224 p.

230. Matyash Transferul poetic: la problema interacțiunii ritmului și sintaxei // versul rusesc. - M .: statul rus. Universitatea Umanistice, 1996 .-- 189 - 202.

231. D. Medrish .Structura timpului artistic în folclor și literatură // Ritm, spațiu și timp în literatură și artă: Colecție de articole. - L.: Știință, 1974 .-- 121-142.

232. Meyerhold. Heritage. - 1. Materiale autobiografice. Documente 1896 - 1903. - M.: OGI, 1998.-744s.

233. Meikin M. Marina Tsvetaeva: poetica asimilării. - M .: Casa-Muzeul din Marina Tsvetaeva, 1997.-311 p.

234. Merezhkovsky D. Despre cauzele declinului și noilor tendințe din literatura rusă modernă // Manifestări literare de la simbolism până în zilele noastre / Comp. Sat. Dzhambinova - M .: secolul XXI - Consimțământ, 2000 .-- 37-45.

235. Michelangelo. - M .: Orașul alb, 2000 .-- 64 p.

236. Michelangelo Buonarrogi. Creator. Desene și poezii. - M .: EKSMO - Press, 2001.-416 p.

237. Mikhailov A. Limbi de cultură: manual de cultură. - M., 1997.

238. Mikhailov A. Muzica în istoria culturii, - M., 1998.

239. Mikhailov A. Cuvânt și muzică: Muzpsa ca ceva din istoria Cuvântului // Cuvânt și muzică - În memoria lui A. V. Mikhailov Procesul conferințelor științifice / Lucrările științifice ale Ministerului Căilor Ferate. Ceaikovski. Sat. 36. - M., 2002. - 6-22.

240. Morozov M. Shakespeare, Berna, Shaw ... - Moscova: Art, 1967. - 326 p.

241. Cuvântul și textul Neretina în cultura medievală. Istorie: mit, timp, mister. - M .: Gnosis, 1994.-208 p.

242. Simpozioane Norwich despre literatura și cultura rusă. T.P. Marina Tsvetaeva. - Vermong, 1992.-278 p.

243. Osipova I. Creativitatea MI Tsvetaeva în contextul mitologiei epocii de argint - LSirov: Editura VSPU, 2000. - 272 p.

244. Eseuri despre istoria limbii poeziei ruse a secolului XX: descrieri ale idiostilelor. - M .: Patrimoniu, 1995.-558 p.

245. Panov M. Daniil Kharms // Eseuri despre istoria limbii poeziei ruse a secolului XX: Experimente în descrierea idiostilelor. -M .: Patrimoniu, 1995. -S.481-505.

246. Papernaya E., Rosenberg A., Finkel A. Parnassus în picioare: Parodii literare / Comp., Com. Artă. L. Frizman -M .: Hood. Literatură, 1990.-126 p.

247. Parfyonov A. Tragedia lui Shakespeare - Artistul // Shakespeare Readings. - M .: Nauka, 1993.-P.137-146.

248. Pater V. Poezia lui Michel Angelo // Michelangelo Buonarrogi. Creator. Desene și poezii. - M .: EKSMO - Presă, 2001 .-- 6 - 28.

249. Petrova G. „Vreau să-mi amintesc ceva uitat ...” (tema memoriei din „Poezii despre frumoasa doamnă” de Blok) // Alexander Blok și cultura mondială: Materiale ale conferinței științifice din 14-17 martie 2000 / Comp .: Igosheva T. V.-Veliky Novgorod, 2000.- 18-24.

250. Poltoratsky A. Soarta lui Shakespeare // Conceptul soartei în contextul diferitelor culturi. - M .: Nauka, 1994.-P.260-267.

251. Poezia lui Michelangelo / Comp. B. Dudochkin. - M .: Iau ^ sstvo, 1992 .-- 142 s,

252. Poeții Renașterii.-M .: Pravda, 1989.-559 p.

253. Prozersky V. Pe principiul sistematizării formelor spațio-temporale ale activității artistice // Spațiul și timpul în artă: Sat. lucrări. - L .: LGITMiK, 1988.-P.22-28.

254. Propp. V. Probleme ale comicului și râsului - Sankt Petersburg: Aleteya, 1997. - 288 p.

255. Propp. V. Poetica folclorului - M .: Labirint, 1998. - 352 p.

256. Spațiu și timp în artă: Sat. lucrări / Ed. O. Pritykina - L .: LGITMiK, 1988.-170 p.

257. Revzina O. Marina Tsvetaeva // Eseuri despre istoria limbii poeziei ruse a secolului XX: Experimente în descrierea idiostilelor. - M .: Patrimoniu, 1995 .-- 305 - 362.

258. Versul rusesc: metrica. Ritm. Rima. Strophica: în onoarea a 60 de ani de naștere a lui M. L. Gasparov. - M .: statul rus. Universitatea pentru științe umane, 1996. - 336 p.

259. Sahakyants A. Poetul și lumea (despre M. Tsvegaeva) // Armenia literară. - 1989. - Nr. 1. - 89 - 96.

260. Saakyants A. Îngrijirea Marina Tsvetaeva // Simpozioane Norwich despre literatura și cultura rusă. T.P. Marina Tsvetaeva - Vermont, 1992 .-- 11 - 17.

261. Sadokova A. Motive mitologice în poezia populară japoneză // Recenzie etnografică. -1997. -№2. - 84 - 98.

262. Sidneva T. Epuizarea unei mari experiențe (despre soarta simbolismului rus) // Arta secolului XX: era de ieșire ?: Sat. articole, vol. 1. -N. Novgorod, 1997. - 39-52.

263. Simchenko O. Spre studiul poeticii lui Akhmatova și Tsvetaeva (comportamentul verbal al unui erou liric) // Probleme contemporane Filologie rusească. - Editura Universității Saratov, 1985 .-- 53 - 57.

264. Cuvânt și muzică. În memoria lui A. V. Mikhailov Procesul conferințelor științifice / Lucrările științifice ale Ministerului Căilor Ferate Ceaikovski. Sat. 36 .-- M., 2002 .-- 358 p.

265. Critica literară străină modernă (țările Europei Occidentale și SUA): concepte, școli, termeni. Referință enciclopedică. - M .: Intrada - INION, 1996 .-- 319 p.

266. Sokolova N. Structura poetică a versurilor lui Blok (aspect lexical și semantic). - Voronezh: editura Universității Voronezh, 1984, - 116 p.

267. Saussure F. Lucrează asupra cunoștințelor lingvistice, - M ,: Progress, 1977, - 695 p.

268. Saussure F. Note privind lingvistica generală. - M .: Progres, 1990.-280 p.

269. Spiridonova L. Nemurirea râsului Comicul din literatura diasporei ruse. - M .: Patrimoniu, 1999.-336 p.

270. Stepanov G. Limba. Poezia literaturii -M .: Nauka, 1988 .-- 382 p.

271. Stepanova E. Cântecul și balada populară engleză ca surse ale creativității lui Shakespeare // Științele filologice. -1968. - Numărul 3. - 34-46.

272. Tamarchenko A. Dialogul lui Marina Tsvetaeva cu Shakespeare, Problema „Hamletului” // Simpozioane Norwich despre literatura și cultura rusă. T.P. Marina Tsvetaeva - Vermont, 1992.-С.159-176.

273. Rezumate ale conferinței științifice „A. Blok și post-simbolismul rus” 22-24 martie 1991-Tartu, 1991.-96 p.

274. Tomashevsky B. Teoria literaturii. Poetică: manual. - M .: Aspect Press, 1996.-334 p.

275. Toporova A. Versuri italiene timpurii - M: Heritage, 2001. - 200 p.

276. Reeds M. Poetologie. - M .: Graal, 1997, -192 p.

277. Tynyanov Y. Dostoievski și Gogol (la teoria parodiei). - Pg,: OPOyaz, 1921, - 48 s,

278. Uvarova I. Meyerhold: cea mai nouă căutare, cea mai veche a antichității // Teatru. - 1994. - Nr. 5-6, - C, 93-121,

279. K. Vossler .Pozitivism și idealism în lingvistică // Cititor pe istoria lingvisticii secolelor XX și XX / Compilat de V. Zvegintsev. - M.-L .: Stat. Uch.-PED. editura Min. Păstrează. RSFSR, 1956.-С.290-301

280. Freidenberg O. Originea parodiei // Lucrări asupra sistemelor de semne, VI. - Vsh. 308 .-- Tartu: TSU, 1973 .-- 490-497.

281. Khlodovsky R. Lrggeratura italiană și t ^ dzhestvennoe unitatea literaturii europene din timpurile moderne // Istoria literaturii italiene. T.L- Evul Mediu. - M .: IMLI RAN - Patrimoniu, 2000 .-- 9-40.

282. Tsvetaeva M. Pușkinul meu. - Alma-Ata: „Rouen”, 1990. - 208 p.

283. Chigareva E. Forme muzicale în literatură (în interpretarea filologilor și muzicologilor) // Musicologie până la începutul secolului: protttoe și prezent: Sat. proceduri privind materialele conferinței 24-26 sept. 2002 / Academia Rusă de Muzică Gnessin. - M., 2002 .-- 147 -157.

284. Linia lui Shakh-Azizova T. Hamlet sau eroul dramei în fața rock-ului // Conceptul soartei în congregatul diferitelor culturi.-M .: Nauka, 1994. - 268-277.

285. Șklovsky V. Cu privire la teoria prozei. - M .: Federația, 1929 .-- 267 p.

286. Shchukina D. Mitologizarea spațiului la Blok și Bulgakov // Alexander Blok și cultura mondială: Lucrările conferinței științifice 14-17 m ^ tga 2000 / Comp .: Igosheva T.V. - Veliky Novgorod, 2000 .-- 357-368.

287. Eikhenbaum B. Melodia versului liric rus // Eikhenbaum B. Despre poezie. - L .: Sov. scriitor, 1969 .-- 327-511.

288. Ellis (L. Kobylinsky) Symbolist rus-Tomsk: Vărsător, 1996. - 288 p.

289. Etkind E. De la rtmiterea verbală la simfonie (Principiile compoziției muzicale în poezie) // Poezie și muzică: Sat. articole. - M .: Muzică, 1973 .-- 186-280.

290. Egkind E. Ritmul unei opere poetice ca factor de conținut // Ritm, spațiu și timp în literatură și artă: Sat. Artă. -L. : Nauka, 1974 .-- S. 104 -120.

291. Etkind E. Proză despre poezie. - SPb: Cunoaștere, 2001 .-- 448 p.

292. Efros A. Poezia lui Michelangelo // Michelangelo: Viața. Creativitate / Comp. V. Gra1tsenkov. - M .: Art, 1964 .-- 349-358.

293. Yakobson R. La întrebarea semnelor vizuale și auditive // \u200b\u200bSemiotice și iskussgvometrie. - M.: Mir, 1972.-S. 82-90.

294. Yakobson R. Lucrări asupra poeticii: Traduceri / Comp. și ed. M. Gasparova - M .: Progres, 1978. -464 p.

295. Jacobson R. Limbajul și inconștientul. - M .: Gnosis, 1996 .-- 248 p.

296. Versuri japoneze Per. A. Brandt - SPb, 1912.-98 p. Filozofic și estetic

297. Arutyunova N. Adevărul și soarta // Conceptul destinului în cotgextul diferitelor culturi. - M .: Nauka, 1994.-S.302-316.

298. Bely A. Simbolismul ca viziune asupra lumii: Sat. - M .: Republica, 1994 .-- 525 p.

299. Berger L. Epistemologia artei - M .: „Lumea rusă”, 1997. - 432 p.

300. Berdyaev N. Filosofia creativității, culturii și artei Vol.2. - M .: Art, 1994 .-- 510 p.

301. Bogdanov K. Eseuri despre antropologia tăcerii. Homo Tacens. - SPb .: RHGI, 1997 .-- 352 p.

302. Borea Yu. Despre comic. - M .: Art, 1957 .-- 232 p.

303. Bulgakov Filosofia numelui // Bulgakov. Imagine și imagine Pfvo: funcționează în 2 volume. T.2. - SPb .: Inapress - M .: Art, 1999 .-- 5-240.

304. Voltaire F. Scrieri filozofice / Comp. V. Kuznetsov. - M .: Nauka, 1988 .-- 750 p.

305. Gachev G. Imagini naționale ale lumii Cosmo - Psiho - Logos. - M .: Progresul - Cultura, 1995.-480 p.

306. Gachev G. Muzică și civilizație ușoară. - M .: Vuzovskaya kniga, 1999 .-- 200 p.

307. Gachev G. Creează imagini ale lumii: un curs de prelegeri. - M .: Academie, 1998 .-- 432 p.

308. Gachev G. Imagini naționale ale lumii. Eurasia. - Spațiul nomadului, fermierului și alpinistului. - M .: Inspect DI-DIK, 1999 .-- 368 p.

309. A. Hermeneutica profundă a lui A. Lorenzer // Lorenzer A. Arheologia psihanalizei. Intimitate și suferință socială. - M .: Progresul - Academia, 1996 .-- 265-294.

310. Gogol N. Proză spirituală / Comp. Voropaeva, I. Vinofadova - M .: carte rusă, 1992.-560 p.

311. Grigorieva T. Ideea sorții în Orient // Conceptul de soartă în contextul diferitelor culturi. - M .: Nauka, 1994 .-- 98-109.

312. Dzemidok B. Despre comic. - M .: Progres, 1974 .-- 221 p.

313. Ivanov Viach. Nativ și universal. - M .: Republica, 1994 .-- 428 p.

314. Kandinsky V. Cu privire la spiritual în artă. - L., 1990 .-- 67 p.

315. Lyubimova T. Comic, tipurile și genurile sale. - M .: Cunoaștere, 1990, - 64 p.

316. Losev A. Bygae - nume - spațiu. - M .: Mysl, 1993.-95 8s.

317. Conceptul filozofic și estetic al Maltseva Benedetgo Croce. Dialogul dintre trecut și prezent. - SPb., 1996.-158 p.

318. Mikheeva Y. Caracteristici ale fenomenului tragicului în muzica lui DSchostakovich și A. 111nitke // Vestnik MGU. Seria 7. Filosofie. - Nr. 6. -1999. - 65-75.

319. Neretina Conceptul de soartă în spațiul celui mai înalt bun // Conceptul de soartă în contextul diferitelor culturi. - M .: Nauka, 1994 .-- 5-14.

320. Special: Din memoriile PAFlorensky. - M .: Mosk. muncitor, 1990 .-- 48 s,

321. Conceptul de soartă în contextul diferitelor culturi. - M .: Nauka, 1994, - 318 p.

322. V. Postovalova Soarta ca cuvânt cheie de cultură și interpretarea ei de către AF Losev (fragment din tipologia viziunii asupra lumii) // Conceptul de soartă în contextul diferitelor culturi. - M .: Nauka, 1994 .-- 207-214.

323. Ricoeur P. Hermeneutica Etică. Politics-M .: Academy, 1985 .-- 159 p.

324. Ricoeur P. Hermeneutica și psihanaliza. Religie și credință - Moscova: Art, 1996 .-- 270 p.

325. Savilova T. Categorii estetice. OPN-clasificare. - 1Siev - Odessa: Școala Vișcha, 1977.-101 p.

326. Sakhno Lessons of Rock: Experiența reconstituirii „Limbajului Soartului” // Conceptul destinului în contextul diferitelor culturi. - M .: Nauka, 1994 .-- S, 238-246,

327. Strelkov V. Moartea și soarta // Conceptul de soartă în contextul diferitelor culturi. - M .: Nauka, 1994.- S. 34-37.

328. Trubachev Music and Symbol in Refraction Creative of PA. Florensky // Academia muzicală. -1999. - Numărul 3. - 83-88.

329. Uvarov M. Arhetipul binar. Evoluția ideii de antinomianism în istoria filozofiei și culturii europene. - SPb., 1996 .-- 213 p.

330. Florenskaya T. Cuvânt și tăcere în dialog // Dialog. Carnaval. Cronotopul. - 1996 .-- X ^ l. - S. 49-63.

331. Florensky P. Analiza spațialității și a timpului în lucrări artistice și vizuale. - M .: Progres, 1993 .-- 342 p.

332. Heidegger M. Timp și mai mare: articole și discursuri. - Moscova: Republica, 1993 .-- 447 p.