Зиккурат – это культовое сооружение, которое получило распространение по всей территории Месопотамии. Слово «зиккурат» происходит от шумерского «э-кур» - «дом горы». Первые зиккураты строили шумеры еще в III тысячелетии до н.э. Они представляли собой храмы, поставленные на одну или несколько платформ. Обычай строить храмы на одном и том же месте с течением времени обусловил «рост» количества платформ. Иногда на одном и том же месте строились последовательно 16-20 храмов. Насыпи позже оформлялись в виде ступеней, снаружи пластически обработанных нишами и выступами .

Каждая ступень окрашивалась в свой цвет. Сложилась определенная символика цветов . Храм на вершине зиккурата был голубого или синего цвета с золотом, нижние ступени были красного, черного, желтого цветов (земные цвета), верхние – белого, голубого (небесные цвета). Ступенчатая форма постепенно приобрела смысл «лестницы в небо», связывающей мир богов с миром людей.

В период III -ей династии Ура (Шумеро-Аккадское государство) самый большой зиккурат был в г. Уре. Он имел высоту более 20 м., его внутреннее монолитное ядро было выложено из сырцового кирпича, а наружный слой – из обожженного кирпича. Нижняя ступень имела размеры основания 63 и 43 м. Над ней возвышалось ещё два яруса, наверху стоял храм бога Луны Сина. Стены ступеней имели небольшой наклон внутрь и несколько выпуклую в плане форму, что усиливало впечатление монументальности. Три нижних лестницы сходились на высоте 15 м, не имея промежуточных площадок. Этот узел был подчеркнут кубическим объёмом – павильоном-воротами.

В Ассирии зиккураты приобрели более компактную форму , основание стало квадратным, храм располагался в массивном верхнем уровне, окружающая его площадка - очень узкая.

Интересен храм Ану и Адада – двух богов – в Ашшуре , состоящий из двух зиккуратов, соединенных большим, окруженным крепостными стенами двором. Между зиккуратами находились два сблокированных нижних храма. В храмах было по два помещения: зал для молящихся и целла , где находилась статуя бога . Зал был ориентирован поперек продольной оси, а целла – вдоль.

Некоторые зиккураты в Ассирии имели спиралевидную форму: подъем наверх проходил по спиралевидному пандусу, разворачивавшемуся вокруг центральной оси сооружения.

Самым большим в Месопотамии был зиккурат Этеменанки в Вавилоне – прототип мифической библейской Вавилонской башни. Этот зиккурат возник ещё во времена Хаммурапи, много раз перестраивался и был разрушен персидским царем Ксерксом. Существует несколько вариантов его реконструкции. Он имел квадратное основание со стороной 91,5 м., высоту – около 90 м. Семь ступеней зиккурата соответствовали «семи небесам», которые соответствовали понятию уровней духовного совершенства. Нижние ступени были обработаны прямоугольными нишами. Все семь ступеней были окрашены в разные цвета.

Зиккурат всегда являлся главным зданием города и ставился в его геометрическом центре.

5. Архитектура жилища и дворцов.

В III тысячелетии до н.э. бедное население Месопотамии строило жилища, используя природные материалы. Заросли тростника высотой до 4-5 метров прорубались, оставлялись только стебли по контуру круга. Эти стебли связывались вверху и переплетались срубленными стеблями (по типу корзины). Полученный каркас обмазывался глиной. Пол делался также из срубленного тростника, покрытого глиной, и застилался циновками. Строились также дома прямоугольной формы из сырцового кирпича с плоскими крышами.

Города застраивались кварталами «сплошной застройки» с общими стенами между домами. На улицу выходили глухие стены с маленькими окнами вверху. Жилые помещения городского дома группировались вокруг внутреннего двора, который был либо открытым, либо перекрытым на более высоком уровне, чем другие помещения. Благодаря образующемуся перепаду кровли свет попадал во дворик через световые проемы. В главном помещении жилого дома располагалась глинобитная лежанка и очаг, в кухне – кирпичная сводчатая печь. В более богатых домах были ванные, туалеты с асфальтированным полом и канализационные коллекторы. Некоторые дверные проемы имели арочные перемычки. Проемы не имели дверных полотен и завешивались циновками. В окна вставлялись деревянные решетки. Жильё такого типа существует в Ираке и теперь.

В каждом городе-государстве имелся дворец правителя. Одни из самых древних - дворцы в Уре, Кише и Мари. Дворец в Уре имел компактный квадратный план и глухие наружные стены. По своему образу он напоминал храм, недоступный для простых смертных. Дворец в Мари (XVIII в. до н.э.) имел внутренние дворы и храмы, архив глиняных табличек, школу писцов, был украшен росписями и скульптурой. Входная зона, большой двор и тронный зал составляли главную анфиладу помещений. К ней была пристроена зона храма со своим внутренним двором, окруженным жилыми помещениями. Сзади к этой зоне примыкали продовольственные склады. Мелкие помещения группировались вокруг более крупных. Дворцы украшались росписями, изображающими различные процессии, вход в них был оформлен наподобие входа в храм.

Дворец в Кише относится к середине III тысячелетия до н.э. Главная его часть имеет форму прямоугольника. Два ряда глухих стен окружают сложную систему помещений, состоящих из внутреннего двора и окружающих его небольших комнат. Очевидно, это жилая часть. К ней пристроен прямоугольник меньших размеров – приёмная зона. Сдвиг между этими двумя прямоугольниками образует наружный двор, в который выходит декоративная ступенчатая в плане ниша с лестницей. Из этой ниши царь являлся народу. К стене дворца пристроена терраса с круглыми столбами. Этот двор, очевидно, был местом народных собраний. Планировка помещений дворца была сложной, запутанной наподобие лабиринта.

Большие дворцы делились на несколько функциональных зон, каждая из которых формировалась вокруг открытого двора.

Дворец ассирийского царя Саргона II в Дур-Шаррукине (711- 707 гг. до н.э.) представляет из себя более развитый тип по сравнению с шумерскими дворцами. Он стоял на платформе площадью 1.300.000 м 2 и высотой 14 м. Эта платформа наполовину выступала за контур городских стен : в случае восстания внутри города царь мог быстро скрыться за его пределы. Внутри платформы была целая система дренажных труб и вентиляционных колодцев. Платформа соединялась с территорией города пандусом для въезда колесниц. Главный вход был оформлен в виде ворот, обрамленных двумя мощными башнями. Нижние части башен были оформлены рельефами в виде гигантских фигур крылатых быков – «шеду» , проем ворот пролетом 4,3 м. был перекрыт аркой. Высота проема ворот – 6,46 м. Ворота вели в открытый двор площадью около 1 га. Этот двор объединял все зоны дворца. Планировка дворца в целом не симметрична, за исключением парадных зон.

Во дворце насчитывается более 200 помещений и 30 внутренних дворов, в планировке четко выделены функциональные зоны: зона парадного двора, приемная зона царя, жилая зона, зона служебных помещений и складов, религиозная зона, зона летнего дворца. Летний дворец был оформлен в виде отдельно стоящего павильона в стиле народного жилища «бит-хилани» с глубокой наружной нишей, перекрытие которой опирается на два круглых столба. Территория между главным и летним дворцами была занята декоративным садом , где были собраны экзотические растения из разных стран Востока.

Интерьеры дворца отличались богатым убранством : парадные залы были украшены плитами с рельефами, расписаны яркими цветными фресками, полы залов и дворов – вымощены в несколько слоев. Верхний слой сделан из керамических или каменных плит с узорчатым орнаментом. Стены были покрыты штукатуркой из смеси извести и гипса в 3 – 4 см. Двери делались из кипарисового дерева и были обиты бронзой. Плоские перекрытия залов делались по балкам из ливанского кедра, более мелкие помещения были перекрыты кирпичными сводами.

Ещё более грандиозным был дворец царя Синаххериба в Ниневии . В нём было 27 монументальных порталов с фигурами шеду и львов, плиты с рельефами имеют общую длину 3000 м. Вокруг дворца был большой парк с искусственными озёрами и декоративными павильонами .

В конце VII в. до н.э. был заново отстроен Вавилон. В период 43-летнего правления царя Навуходоносора II сооружаются колоссальные дворцы, храмы, мощные оборонительные стены. Дворец Навуходоносора занимал территорию в 4,5 га. Он был разделен на две части: одна была расположена в пределах города, другая – за городской стеной. Это свидетельствует о том, что царь Вавилона так же, как и царь Ассирии боялся народных волнений внутри города и обеспечивал себе возможность «эвакуации» за его пределы. Руины внешнего дворца не сохранились. Внутренний дворец имеет в плане форму неправильной трапеции. Композиционной основой его плана служит система из 5-ти внутренних дворов . Центральный двор больше остальных, вокруг него располагались покои царя, его тронный зал. Во дворце жил не только царь, но и его охранники и приближенные. Приёмный зал, выходящий во внутренний двор, имеет размеры 17х52 м. Его стены были покрыты поливными керамическими плитками темно-синего цвета с растительным орнаментом и изображениями колонн с капителями типа эолийских (близких к ионическим). Толщина стен зала 7 м., очевидно, он был перекрыт сводом.

Основные типы городов и их структура. Развитие принципов градостроительства Месопотамии.

Месопотамию по праву считают родоначальницей градостроительства. На юге этого региона, в наиболее плодородных районах, достигли высокого уровня развития шумерские города-государства на рубеже IV–III тысячелетий до н.э., особенно Ур, Урук, Лагаш. Но полностью реконструировать облик этих городов не удалось, т.к. они пострадали от многочисленных войн, а их застройка была в основном из кирпича-сырца, который за тысячелетия превратился в кучи глины.

Многочисленные раскопки, проводившиеся в Месопотамии, позволили установить, что самые древние города имели форму овала или круга и были защищены мощными оборонительными стенами. Внутригородская территория делилась на две основных части: цитадель и жилой массив. Цитадель – это дополнительно укрепленный участок, который обычно находился в самом центре города. Внутри цитадели были сосредоточены дворцы правителей и храмы, судебные и другие общественные здания. Территория цитадели иногда была оформлена в виде возвышенной террасы, зиккурат высотой до 40–50 м выделял этот участок в структуре города. Обычно, в городе была одна главная улица , ориентированная по оси северо-восток – юго-запад. Остальные улицы в городе представляли собой нерегулярную систему, были очень узкими. Жилая застройка была сплошной, на основе сблокированных глинобитных домов, имеющих внутренние дворы.

Некоторые города формировались вокруг святилищ – центров определенных религиозных культов . Таков, например, город Тудуб на реке Дияла. Участок святилища имел форму овала и был огражден двумя рядами мощных крепостных стен. Участок, на котором располагался храм, был поднят на платформу. Укрепленные участки святилищ, очевидно, служили убежищем для населения города в период многочисленных войн в этом регионе. Некоторые города, например, город близ Тахт-и-Сулейман на территории современного Ирана имели в центре города искусственный водоём – запас воды на случай войны.

По сравнению с городами Месопотамии, города Египта имели более широкие улицы и более совершенное благоустройство и озеленение в связи с тем, что опасность войн для них была весьма незначительной.

Столица шумеро-аккадского государства времен III-й династии г. Ур стоял на берегу реки Евфрат и имел форму неправильного овала. Вокруг городских стен был прорыт защитный канал. Территория города имела размеры 1000 на 700 м. Городские стены достигали толщины 25-32 м. В центре города, ближе к его северо-западной части, была расположена цитадель на насыпном холме. Здесь размещался дворцово-храмовый комплекс . Храм был посвящен богу Луны. Главная улица города была ориентирована на главный вход во двор перед дворцом правителя. Входные ворота в храмовый комплекс были ориентированы на северо-восток. В северо-западном углу цитадели внутри отдельного двора расположен трехъярусный зиккурат. На верхней площадке зиккурата - святилище бога Луны. Вне территории зиккурата расположены ещё два храма, имеющие форму квадрата и лишенные оконных проемов.

Форму абсолютно правильной окружности имели внешние стены хеттского города Самаль (Зенджирли) в северной Сирии (Х – VIII вв. до н.э.). Город имел трое крепостных ворот. Для цитадели была использована природная возвышенность, имеющая форму неправильного овала. Внутри цитадель расчленена на автономные участки, вход в цитадель защищен дополнительной крепостной стеной с мощными воротами.

Начиная с VII в до н.э. в Месопотамии начинают появляться города, имеющие контур по форме близкий к прямоугольнику. Найдены глиняные таблички, на которых начертаны планы городов . Это свидетельствует о том, что новые города начинают строить по заранее намеченному плану, в то время как старые города формировались стихийно на месте древних неолитических поселений, имевших кругообразную форму.

Примером регулярного города может служить г. Борсиппа (VI в. до н.э.). Установлено, что план города был разбит с использованием модуля, равного 59 м или "ашлу " (веревка). Очевидно, с развитием математики и геометрии при разбивке планов новых городов стали применять модульную систему, используя натянутую веревку определенной длины . Территория города стала делиться более широкими улицами на крупные кварталы правильной квадратной или прямоугольной формы . Квартал для знати был выделен особо в северо-западном углу городской территории и дополнительно защищен широким каналом, через который был переброшен мост.

По регулярному плану также был построен ассирийский город Дур-Шаррукин – резиденция царя Саргона II (Шаррукина). Этот город был построен всего за 4 года (711 – 707 гг. до н.э.) и в конце VII в. до н.э. был разрушен мидянами. В плане этот город представлял собой прямоугольник, близкий к квадрату и ориентированный углами по странам света. Цитадель его не находилась в центре, а была встроена в крепостную стену с северо-востока так, что частично выходила за пределы города: это была высокая платформа с уже описанным ранее комплексом дворца-резиденции. План города был построен на основе правильной сети улиц, пересекающихся под прямыми углами. Каждая стена, за исключением северо-восточной, имела по двое мощных крепостных ворот.

Вершиной градостроительного искусства Месопотамии стал г. Вавилон времен царя Навуходоносора II (604 – 562 гг. до н.э.). В это время Вавилон стал блестящей столицей огромного царства, он прославился на весь мир своими роскошными дворцами и храмами, «висячими садами Семирамиды» – одним из семи чудес света.

Вавилон был расположен на обоих берегах реки Евфрат, его территория занимала 20 кв. км. Город был защищен несколькими рядами крепостных стен. Внешняя стена длиной 18 км защищала сельскохозяйственные угодья города с наиболее опасной восточной стороны. Эта стена имела форму неправильного треугольника, в северной оконечности которого находился летний дворец царя. Следующий уровень укреплений защищал непосредственно территорию самого города, имеющую форму неправильного прямоугольника. Эта территория составляла 410 га. Вокруг крепостных стен шёл глубокий ров с водой, соединенный с рекой. Крепостные стены имели толщину 7,5 м. Через каждые 20 м были поставлены крепостные башни. В город вело 7 ворот, названных именами богов Сина, Энлиля, Мардука, Шамаша, Адада, Иштар, Лугалгирра. От ворот шли улицы, образовывавшие внутри города прямоугольную сеть . Главными воротами Вавилона были северо-западные, посвященные богине Иштар. Через эти ворота проходила главная улица - «дорога процессий», которая начиналась ещё за пределами города и вела вдоль берега реки Евфрат к храму Нового года. По этой дороге в день Нового года (в марте) несли на носилках статую бога Мардука – покровителя Вавилона в храм, находящийся в центре города на священном участке Эсагила . Эсагила представляла собой цитадель – укрепленный участок, разделенный вдоль реки на несколько зон. Вся центральная часть города формировалась вдоль реки и «дороги процессий» и имела не центрический, а линейный характер . Ширина главной улицы (16 м.) и размеры сооружений центральной части города резко контрастировали с рядовой жилой застройкой, которая была малоэтажной. Ширина улиц в городе была 1,5 – 2 м.

Священный участок Эсагила имел площадь более 7 га. В ансамбле Эсагилы выделялось своими размерами главное здание города – зиккурат Этеменанки (Вавилонская башня). Он имел размеры основания 91,5 на 91,5 м. и высоту около 90 м. Семь ступеней зиккурата были окрашены в разные цвета, а верхний ярус был позолочен. Вообще цвет очень активно применялся в Вавилоне для выявления наиболее значимых сооружений: ворота Иштар были облицованы глазурованным кирпичом синего цвета с рельефными изображениями львов и драконов оранжево-желтого цвета, дорога процессий была обрамлена высокими стенами, также облицованными глазурованным кирпичом. Это помогало выделить главную улицу, создать ее особый «интерьер» в городской среде. Левобережная часть города была более старой, здесь жили привилегированные слои коренного населения. Эта часть города имела дополнительные укрепления вдоль реки. Правобережная часть называлась «Новый город», она была соединена с левобережной частью мостом длиной 123 м. Здесь был речной порт и жили ремесленники и торговцы разных национальностей.

На основе рассмотренных примеров городов Месопотамии можно выявить следующие основные достижения градостроительства этого региона :

Были разработаны основные принципы фортификационной архитектуры , которые получили дальнейшее развитие в эпоху средневековья;

При разбивке планировки городской территории применялась система планировочных модулей ;

Впервые были применены водопровод, канализация, элементы искусственного озеленения ;

В городской структуре выделялись главная улица и главное здание как основные композиционные элементы ;

При формировании городских ансамблей в качестве основного композиционного средства применялся цвет .

СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ:

Месопотамия

1. Вавилония

4. г. Вавилон

   г. Борсиппа

5. г. Дур-Шаррукин

   г. Самаль (Зенджирли)

   г. Ниневия

   Зиккурат

   Цитадель

   Ложные своды

   Клинчатые своды

   Своды «балхи»

   Глазурованный кирпич

   Керамические «гвозди»

   Модуль «ашлу»

   Дворец в Мари

   Дворец в Кише

   Дворец Саргона II в Дур-Шаррукине

   Дворец Навуходоносора II в Вавилоне

   «Висячие сады» в Вавилоне

   Ворота Иштар в Вавилоне

   Комплекс Эсагила в Вавилоне

   Зиккурат Этеменанки

   Бит-хилани

ЛЕКЦИЯ № 2 (7): АРХИТЕКТУРА И ИСКУССТВО ИРАНА ЭПОХИ АХЕМЕНИДОВ

ПЛАН ЛЕКЦИИ

Истоки и особенности культуры Ирана эпохи Ахеменидов;

Города. Пасаргады, Персеполь: особенности планировки и архитектурных решений дворцовых комплексов;

Особенности персидского изобразительного искусства, основные жанры.

Истоки и особенности культуры Ирана эпохи Ахеменидов

Иранское плоскогорье расположено северо-восточнее района Междуречья. Население этих мест с древнейших времен занималось кочевым скотоводством, более низменные восточные и западные окраины плоскогорья были пригодны для земледелия. На этой территории первоначально сложилось несколько мелких государственных образований. Основные из них Элам (ХIII – ХII вв. до н.э.) и Мидия (Х в. до н.э.). К этой же территории на севере примыкало государство Урарту .

В конце VII – начале VI вв. до н.э. мидяне в союзе с вавилонянами разгромили Ассирию и захватили территорию до Персидского залива. Но в это время усиливаются их соседи – племена персов . В 553 г. до н.э. они во главе с царем Киром – основателем династии Ахеменидов – сокрушили Мидию и захватили в короткий срок значительные территории от Урарту до Месопотамии и Северного Египта. На этих территориях существовали высокоразвитые цивилизации древности, поэтому культура Персии носит заметные черты эклектизма – совмещения форм, заимствованных из разных культур. Расцвет государства персов приходится на VI – V вв. до н.э. , когда они создали самое большое из древневосточных государств, границы которого простирались от реки Инд до Эгейского моря и от Армении до 1-го порога реки Нил , и царь Персии присвоил себе титул «шахин-шах» – «царь царей». Это мощное государство существовало до 330 г. до н.э., когда его завоевал Александр Македонский. После смерти Александра Персия вошла в состав эллинистического государства Селевкидов.

Культура Персии опиралась на более древнюю культуру мидян. В основе их религии лежал культ поклонения огню , поэтому они строили не храмы, а алтари огня . Гробницы в Мидии принято было высекать в скалах на значительной высоте. Фасад гробницы представлял собой углубленный в виде прямоугольной ниши портик с двумя протоионическими колоннами, капители которых имеют с двух сторон крупные завитки – волюты, между которыми расположена рельефная пальметта. В плане гробница симметрична относительно оси портика и имеет несколько камер, расположенных иногда в разных уровнях. Царские резиденции было также принято строить на возвышенных горных плато.

Города. Пасаргады, Персеполь: особенности планировки и архитектурных решений дворцовых комплексов

В середине VI в. до н.э. основоположник династии Ахеменидов царь Кир строит высоко в горах Персиды город-резиденцию Пасаргады по образцу мидийской столицы Экбатаны. Этот комплекс расположен в предгорьях Загроса, в долине реки Пулвар. Цитадель, окруженная мощными стенами с башнями, была расположена на платформе высотой 13 м., выложенной из камня. Она примыкала к крутому склону холма. Терраса была сложена из плит известняка и облицована снаружи мощными каменными квадрами (4.2 м в длину). Дворцы (жилой и приёмный) располагались на площадке, обнесенной стеной и примыкающей к террасе. В основе дворцовых зданий лежала многоколонная конструкция. Входы во «дворец аудиенций» были фланкированы двумя глухими башнями , между которыми располагались 30 колонн, по 15 в два ряда. Стены были выложены из кирпича-сырца на цоколе из отесаных квадров. Боковые помещения были выше центрального.

В архитектурной отделке дворцов применялось декоративное сочетание черного и белого камня, позаимствованное из архитектуры Урарту . Обнаружены остатки облицовочных плит-ортостатов , украшавших стены и дверные проемы дворцов. По стилистике и тематике изображений они очень близки к месопотамской – ассирийской и эламской традиции. Обнаружены их точные аналоги среди ортостатов дворца в Ниневии. Анализ памятников Пасаргад обнаруживает в них явный эклектизм: совмещение египетских, ионийских, лидийских, урартских, месопотамских приемов.

Для производства строительных работ персидские цари использовали пленных мастеров из разных стран, материалы также свозились со всех концов персидской империи. От города Пасаргады сохранилась лишь гробница царя Кира, сделанная в виде небольшой ступенчатой пирамиды, завершающейся изваянием в виде саркофага. Высота этого монумента – 11 м. Массивные ступени гробницы выложены из тщательно пригнанных плит песчаника, скрепленных скобами.

После внезапной смерти царя Кира строительство Пасаргад было прервано. В 520 г. до н.э. царь Дарий I начинает строительство новой укрепленной резиденции – более грандиозной и роскошной, чем Пасаргады. Этот город известен под греческим названием Персеполь . Комплекс возводился по единому замыслу и должен был воплощать в своих формах идею богатства и мощи персидского царства . Строительство комплекса продолжалось более 50 лет, ежегодно в нем участвовало не менее 3000 человек.

Крепость была возведена на искусственно подготовленной террасе размером 450 на 300 м., высотой 12 м., вырубленной на склоне скалы и укрепленной высокой подпорной стеной из огромных каменных блоков. Со всех сторон терраса была окружена крепостной стеной. Все постройки возводились из великолепного светлого песчаника, они расположены по строгой геометрической системе, их оси параллельны.

В крепость вела большая симметричная двухмаршевая лестница , по оси которой на террасе были поставлены пропилеи с 4-мя колоннами . Пройдя через пропилеи, ось композиции поворачивает направо , где расположено самое большое здание комплекса – Ападана . Это приёмный зал, расположенный перед территорией, которую занимают дворцы царя Дария и его сына Ксеркса. Зал Ападаны был предназначен для ежегодной церемонии приношения дани из подчинённых Персии стран персидскому царю в честь праздника Нового года (Ноуруза). Помещение должно было вмещать одновременно несколько тысяч человек, поэтому оно было построено по типу многоколонного зала с размерами 62,5 на 62,6 м. 36 колонн Ападаны имеют пропорции диаметра к высоте 1:12, расстояние между осями – 8,74 м. таким образом, они занимают лишь 5% площади зала, создавая высокий и просторный интерьер. Высота колонн – около 20 м. С трех сторон зал окружён портиками из двух рядов по 6 колонн. Антаблемент из мощных брусьев кедра был отделан листовым золотом, парапет крыши – облицован цветной керамикой. По всем четырем углам здания возвышались массивные четырехугольные башни. На стенах лестниц сохранились ортостаты – облицовочные каменные плиты по типу ассирийских, покрытые рельефными изображениями процессий иноземцев, приносящих дань: эламитов, мидийцев, вавилонян, арабов, армян, скифов, хорезмийцев, негров в своих национальных костюмах и воинских доспехах.

Восточнее Ападаны параллельно ей стоял «зал ста колонн», предназначенный для хранения сокровищ . Он имел глухие стены, лишь центральная часть освещалась через перепад кровли очень маленькими квадратными окошечками. Рядом с этим залом были расположены несколько мелких сокровищниц. Перед входом был устроен широкий навес, опирающийся на два ряда колонн. Торцовые стены навеса были украшены изображениями месопотамских крылатых быков – шеду.

Между Ападаной и “залом ста колонн” встроены тройные ворота, ведущие в дворцовый комплекс, все здания которого также состоят из больших и малых многоколонных залов.

Таким образом, многоколонный зал был основной “ячейкой” архитектуры Древнего Ирана . Кроме того, здесь был выработан новый тип колонн . Их высота достигала 18 – 20 м. Более тонких по пропорциям колонн в то время не было нигде в мире. База колонны представляла собой как бы опрокинутую чашечку многолепесткового цветка с валом над ней. Ствол был гладким или каннелированным узкими каннелюрами. Колонна увенчивалась чрезвычайно сложными капителями : на пальмовидную чашечку ставится форма в виде вертикального бруса квадратного сечения, украшенного снизу и сверху встречными парными завитками волют. На этот брус кладутся сдвоенные протомы – скульптурные полутуловища быков, львов или лошадей. Седлообразная впадина спины между головами протом служит для опирания потолочной балки из кедрового бруса. Перекрытие по этим балкам состояло из мелкобрусчатого настила и глиняного ковра. Интерьеры украшались яркой раскраской по штукатурке, поливной керамикой, металлическими накладками, цветными занавесами. Жилые помещения имели северную или северо-восточную ориентацию.

Особенности персидского изобразительного искусства, основные жанры

В Иране, в отличие от соседних государств, сложилась собственная религиозно-философская система – Зороастризм . Согласно учению Зороастризма, мир представляет собой арену борьбы добрых сил, которые олицетворяет божество Ахура Мазда и «злого помысла», который воплощается в образе Ангхра Манью . Долг последователя Заратуштры – помогать добру, в результате чего он попадает в рай (Гаро-дмана).

Персонифицированные качества главных богов постепенно становятся самостоятельными богами: Праведность, Благомыслие, Добровластие, Здравие, Бессмертие, Святая набожность. Также почитаются священные стихии: земля, вода и, в особенности, огонь – символ Ахура Мазды, а также - души предков и праведников, в особенности, предков царского рода. Боги изображались не в виде антропоморфных существ, а в виде перевоплощений (ипостасей) – зверей и птиц . Подходящая для их изображений иконография была найдена среди ранее существовавших образов Древнего Востока, которые часто не соответствовали им по смыслу.

Традиции искусства Ирана восходят ещё к доахеменидскому периоду (Х III – VII вв. до н.э.). В многочисленных могильниках, относящихся к этому периоду, найдена так называемая «серая керамика» – горшки-чайники с декоративными носиками в виде птичьего клюва, бокаловидные сосуды, чаши на 3-х ножках. Позже появляются изделия из красной глины . Этот керамический стиль распространился по обширному региону иранского нагорья. Декоративные изделия из металла – торевтика - с ХI в. до н.э. также появляются в захоронениях в качестве ритуальных сосудов: золотые кубки, блюда, мечи, кинжалы, наконечники копий, топоры . По форме эти предметы тесно связаны с закавказскими. Широко были распространены сосуды зооморфных и антропоморфных форм.

Наиболее ранние образцы иранского искусства VIII – VII вв. до н.э. найдены в курганах Зивие: парадное оружие, рукояти и ножны которого украшены рельефами из золотого листа с изображениями животных и орнаментикой, в стилистике которых видны урартские. Ассирийские и скифские черты. На рукоятях мече й изображено «древо жизни», по бокам которого стоят крылатые гении – мотив, заимствованный из Урарту и Ассирии.

Особую группу среди изделий торевтики составляют так называемые Луристанские бронзы : детали сбруи, вотивные (ритуально-культовые) предметы в «зверином стиле». В разнообразных замысловатых композициях этого стиля встречаются различные животные: пантеры, олени с крыльями, козы и животные-химеры, сочетающие в своем облике элементы, взятые от разных животных (льва, орла, быка, рыбы).

Наивысшего развития «звериный стиль» достиг в Х – VII вв. до н.э., когда в Луристане развивалась металлургия. В стилистике изображений происходит смешение иконографических образов различных культур этого региона: ассирийских, эламитских, урартских . Распространены «идолы» – навершия вотивных штандартов с изображением антропоморфных божеств, богинь с головами рыб, птиц, часто встречаются изображения Зервана – мифического существа, соединяющего в себе черты юноши и старца. Изображения животных иногда напоминают более поздние скифские: олень с поджатыми ногами, прыгающие пантеры и головы грифа.

В период VIII – VI вв. до н.э. создаются первые иранские государственные образования , население которых составляют мидяне и персы. В искусстве появляются собственные иранские черты. В VI в. до н.э. Мидия сокрушила Ассирию и Урарту. К этому времени относится найденный в иранском Курдистане клад в резиденции правителя. Этот клад состоял из сокровищ, награбленных в ассирийском походе: костяных пластинок (украшений мебели), шкатулок, украшений сбруи, нагрудников вельмож, серебряных сосудов, деталей украшения колесницы из Урарту. Интересная находка – серебряное блюдо с золотыми аппликациями в виде звериных фигур: пантер, голов грифов, зайцев. В орнаментике присутствуют урартские элементы (розетки, иероглифы). Найдена также золотая пектораль (нагрудное украшение) с изображениями фантастических существ. В центре композиции – дерево жизни, по бокам расположены фигуры козлов и крылатых быков, ряд фантастических животных: сфинкс, крылатый баран, лев с птичьим хвостом и бычьими рогами. Иногда чужеземные образы копировались без понимания смысла, «добрые» гении смешивались со «злыми», они заимствовались из цилиндрических печатей, геральдических композиций. Вообще, животные во многих культурах считались реинкарнациями богов (лев, вепрь, орел, сокол, ворон). Позже все эти мотивы встречаются в иранском искусстве.

В дворцовых постройках постоянно встречаются различные рельефы, неразрывно связанные с архитектурными формами. Дворцы Пасаргад и Персеполя строились с использованием мидийских, эламитских, урартских и ассирийских форм, мастера приглашались также из Ионии и Лидии (греческих колоний в Малой Азии). При входе в комплекс Персеполя стоят 10-ти метровые «шеду» – крылатые быки с головой человека, заимствованные из Ассирии, цоколь и боковые стены лестниц Ападаны были сплошь покрыты рельефами в несколько ярусов. На этих рельефах изображены воины персидской армии, а также мидийцы, эламиты, несущие царский трон и ведущие коней. В другом ярусе изображено шествие народов во главе с персидскими наместниками провинций, подчиненных Персии. Они несут дань персидскому царю: золотые вазы, кубки, оружие, ведут львиц, быков, коней, верблюдов. Сюжеты и позы канонизированы, фигуры воинов строго повторяются, как будто они вырезаны по трафарету. Всюду прослеживается стремление к симметрии, зеркальному повтору сцен.

В этом выражается «имперский стиль» официального искусства ахеменидского Ирана. Архитектурная форма и скульптура объединены в одно целое повествование о могуществе персидского царя. Главные сцены, изображенные на стенах лестницы, венчало изображение солнечного диска с крыльями – явно заимствованное из Египта. Оно, очевидно, истолковывалось как символ иранского бога Митры. Шеду также приобрели новый смысл, как символ Гопатшаха – бога вод и растений.

Внутри помещений дворца найдены следы росписей по глиняной штукатурке . В интерьерах применялась отделка из декоративных металлических накладок, цветная керамика . Традиционные изделия из металла также были широко распространены в ахеменидский период: ритоны (сосуды с изображением головы и туловища животного, кубки, блюда, которые выполнялись мидийскими, армянскими и малоазийскими мастерами. Ритоны были очень многообразны и делались как из керамики (более ранние), так и из драгоценных металлов, и, очевидно, служили атрибутом власти. История этого типа сосудов насчитывает более двух тысяч лет. Существовали также и традиционные цилиндрические печати , изображающие царя у жертвенника с огнем, борьбу царя с чудовищами, добрых и злых демонов.

В период, предшествовавший македонскому завоеванию Персии, появляются изображения богини плодородия Анахиты , сделанные греческими скульпторами по типу изображений Артемиды. Митра отождествляется уже с Аполлоном или Гелиосом, Ахура Мазда – с Зевсом. Этот период можно назвать «предэллинизмом» .

В дальнейшем происходит более тесный синтез античной культуры и культуры Древнего Востока на всей территории Эллинистического мира.

СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ:

Ахеменидский Иран

1. Зороастризм

   Мидийские скальные гробницы

   Протоионические колонны

   г. Пасаргады

   г. Персеполь

   Гробница Кира в Пасаргадах

   Ападана Ксеркса в Персеполе

   «зал ста колонн»

   Персидский ордер

   Протомы»

   Торевтика

   Луристанские бронзы

   Цилиндрические печати

   Гипотетическая реконструкция зиккурата в Уре

   Зиккура́т (от вавилонского слова sigguratu - «вершина», в том числе «вершина горы») - многоступенчатое культовое сооружение в Древней Месопотамии и Эламе , типичное для шумерской, ассирийской, вавилонской и эламской архитектуры.

   Архитектура и предназначение [ | ]

   Зиккурат представляет собой башню из поставленных друг на друга параллелепипедов или усечённых пирамид от 3 у шумеров до 7 у вавилонян, не имевших интерьера (исключение - верхний объём, в котором находилось святилище). Террасы зиккурата, окрашенные в разные цвета, соединялись лестницами или пандусами, стены членились прямоугольными нишами.

   Не до конца выяснено, с какой целью возводились зиккураты. Этимология не помогает решить эту проблему, так как слово «зиккурат» происходит от глагола закару , который переводится всего лишь как «строить высоко». Пионеры месопотамской археологии наивно полагали, будто зиккураты служили для «халдейских » звездочётов обсерваториями или башнями, «в которых жрецы бога Бела могли скрыться ночью от жары и москитов». Однако все эти гипотезы, очевидно, не соответствуют действительности. Почти сразу в голову любого человека, увидевшего зиккурат, приходит мысль о египетских пирамидах. Конечно, египетское влияние на шумерских архитекторов полностью исключать нельзя, но следует обратить внимание на то, что, в отличие от пирамид, внутри зиккуратов никогда не находилось гробниц или каких-либо других помещений. Как правило, их возводили над более древними и гораздо более скромными сооружениями, построенными на протяжении раннединастического периода. В свою очередь, эти невысокие одноэтажные древнейшие зиккураты, как сейчас принято считать, произошли от платформ, на которых стояли храмы убейдского, урукского и протописьменного периодов.

   Некоторые исследователи полагают, что шумеры изначально жили в горах, на вершинах которых они и поклонялись своим богам. Таким образом, возводившиеся ими башни должны были стать своего рода искусственными горами, возвышающимися над Месопотамской низменностью. Другие учёные, отрицая это упрощённое и во многом довольно спорное объяснение, полагают, что храмовая платформа (а значит, и зиккурат) предназначалась для того, чтобы возвысить главного городского бога над другими божествами и отдалить его от «мирян». Исследователи, относящиеся к третьей группе, видят в зиккурате огромную лестницу, мост, соединявший расположенные ниже храмы, где проводились ежедневные ритуалы, и находившееся наверху святилище, располагавшееся на полпути между землей и небом, где в определённых случаях люди могли встретиться с богами.

   Пожалуй, лучшее определение зиккурата содержится в Библии, где говорится, что Вавилонскую башню строили, чтобы она стала «высотою до небес». В глубоко религиозном сознании шумеров эти огромные, но в то же время удивительно воздушные сооружения были «молитвами из кирпичей». Они служили постоянным приглашением богам спуститься на землю и в то же время выражением одного из важнейших стремлений человека - подняться над своей немощностью и вступить в более тесные отношения с божеством.

   Материалом для постройки зиккуратов служил кирпич -сырец, дополнительно укреплённый слоями тростника, снаружи облицовывались обожжённым кирпичом. Дожди и ветры разрушали эти сооружения, их периодически подновляли и восстанавливали, поэтому они со временем становились выше и больше по размерам, менялась и их конструкция. Шумеры строили их трёхступенчатыми в честь верховной троицы своего пантеона - бога воздуха Энлиля, бога вод Энки и бога неба Ану. Вавилонские зиккураты были уже семиступенчатыми и окрашивались в символические цвета планет.

   Последний заметный всплеск активности в возведении месопотамских зиккуратов засвидетельствован уже в VI веке до н. э., в конце нововавилонского периода. На протяжении всей древней истории зиккураты подновлялись и перестраивались, составляя предмет гордости царей.

   Ряд учёных-библеистов прослеживает связь легенды о Вавилонской башне со строительством в Междуречье высоких башен-храмов, называвшихся зиккуратами .

   Зиккураты сохранились в Ираке (в древних городах Борсиппе , Вавилоне , Дур-Шаррукине , все - 1-е тыс. до н. э.) и Иране (в городище Чогха-Занбиль , 2-е тыс. до н. э.).

   В других регионах [ | ]

   Зиккураты в строгом смысле слова строили шумеры , вавилоняне , эламцы и ассирийцы . Однако по сути зиккурат представляет собой культовое сооружение в форме ступенчатой пирамиды . Подобные культовые сооружения строились по схожей и несколько иной технологии многими народами в разных частях света - в

   Почему Мавзолей Ленина похож на зиккурат и зачем синтоистские святилища каждые 20 лет разбирают, чтобы построить на новом месте? «Теории и практики» продолжают с премией «Просветитель» отрывком из книги Сергея Кавтарадзе «Анатомия архитектуры» , в котором он рассказывает о ранней архитектуре Месопотамии, Древнего Египта, Японии и исламских стран.

   Месопотамия

   Архитектурные сооружения, как мы знаем, возводились уже в первобытные времена: простые шалаши, примитивные хижины, а также мегалиты - менгиры, дольмены и кромлехи. Однако история архитектуры как искусства, когда к чистой пользе прибавляется что-то еще , какой-то добавочный смысл и стремление к красоте, началась значительно позже, хотя тоже очень давно, несколько тысячелетий назад. Именно тогда в плодородных долинах великих рек - Нила, Инда, Тигра и Евфрата - зародились первые государственные образования. На нашей планете легко найдутся реки длиннее и шире, но вряд ли они смогут превзойти эти четыре значением в развитии цивилизации. Их плодородные берега дарили обильные урожаи, позволявшие части жителей оторваться от каждодневной заботы о пропитании и стать воинами или жрецами, учеными или поэтами, искусными ремесленниками или строителями, то есть образовать сложную социальную структуру, иначе говоря - государство. Самые ранние из таких государств появились на узкой полоске земли между руслами двух рек, Тигра и Евфрата, которая так и называется - Месопотамия или Междуречье.[…]

   Разумеется, народы, чьи государства, сменяя друг друга, доминировали в Междуречье, - сначала шумеры, потом аккадцы, потом снова шумеры («Шумерский ренессанс»), а дальше вавилоняне, ассирийцы и персы - строили в своих столицах множество грандиозных зданий. Ни один крупный город не обходился без царских дворцов и храмов древним богам. Остатки их необъятных лабиринтов тщательно исследуются археологами. Однако историкам архитектуры трудно работать на этом материале, от глинобитных построек остались только фундаменты, и говорить об их художественном языке можно лишь опираясь на планы.

   Великий зиккурат в Уре. Ирак. Ок. 2047 до н.э. © rasoulali/iStock

   Огромное ступенчатое сооружение было возведено в городе Уре местными царями Ур-Намму и Шульги в честь лунного божества Нанна. Зиккурат был «реставрирован» при Саддаме Хусейне, примерно с той же степенью уважения к оригиналу, как в случае с дворцовым комплексом Царицыно в Москве.

   Впрочем, один тип сооружений сохранился не так уж плохо и, более того, поныне сохраняет влияние на искусство архитектуры. Разумеется, это зиккурат - ступенчатая пирамида с храмом на вершине. По сути, зиккурат - это чистая «масса», искусственная гора из сырцового кирпича, обложенная кирпичом обожженным. По назначению он тоже - гора, только в сакральном плане гораздо более значимая, чем ее естественные сородичи. Если вы живете на плоской земле под куполом неба, то рано или поздно явится мысль, что где-то есть вертикаль, связывающая мир земной с миром небесным. Ось мира, Древо жизни или Мировая гора.[…] Если же поблизости такой вертикали - горы или дерева - нет, но зато имеются ресурсы мощного государства, ее можно построить. Собственно, библейский рассказ о Вавилонской башне, строительство которой привело к появлению языковых барьеров, метафоричен вовсе не в той степени, как может показаться современному человеку. Зиккурат, в том числе и поздний, вавилонский, действительно вел на небеса, коих было сразу несколько - три или семь. Каждый ярус постройки окрашивался в свой цвет и соответствовал определенному небесному своду, планете или светилу, а также металлу. На вершине устанавливался храм - дом бога, а у подножия и иногда на самих ступенях строились жилища жрецов и склады для подношений. Как видим, и тысячелетия назад архитектура ощущала себя не только прикладным, но и «изобразительным» искусством, являла собой связующую небо с землей вертикаль. Вопросы «чистой красоты», абстрагированной от смыслового наполнения, также не были забыты древними зодчими. Стены зиккуратов не просто облицовывались обожженным глазурованным кирпичом и затем раскрашивались, но еще и членились объемными нишами и лопатками, что делало поверхности четко ритмизованными.

   

   Зиккурат Этеменанки в Вавилоне. Ирак. Архитектор Арадаххешу. Середина VII века до н.э. © Dr. Robert Kolderwey

   По предположению ученых, зиккурат Этеменанки - та самая библейская Вавилонская башня, из-за истории с которой мы вынуждены учить иностранные языки. Реконструкция выдающегося немецкого археолога Роберта Колдервея, открывшего местоположение древнего Вавилона.

   Найденное в древнем Междуречье композиционное решение оказалось очень убедительным. С тех пор пафос «лестницы в небо» не перестает встречаться в самых разных культовых сооружениях по всему миру, в том числе и в тех случаях, когда религией становится атеизм.

   

   Питер Брейгель Старший. Вавилонская башня. Дерево, масло. 1563 г. Музей истории искусств, Вена

   Питер Брейгель рисовал Вавилонскую башню не единожды, и каждый раз он представлял ее ступенчатым сооружением.

   

   Концепция (Дворца Советов. - С. К.) очень проста. Это башня - но, конечно, не башня, поднимающаяся отвесно, ибо такая башня технически трудно соорудима и трудно расчленима. Это башня, в известной степени, типа вавилонских башен, как нам о них говорят: уступчатая башня о нескольких ярусах… Это смелое и крепкое ступенчатое устремление, не возвышение к небу с мольбой, а скорее, действительно, штурм высот снизу. (А.В. Луначарский. Социалистический архитектурный монумент // Луначарский А.В. Статьи об искусстве. М.; Л.: Государственное издательство «Искусство», 1941. С. 629–630.)

   

   Пирамида Кукулькана. Чичен-Ица, Мексика. Предположительно VII век © tommasolizzul/iStock

   Пирамида Кукулькана расположена среди руин древнего города майя Чичен-Ица. Сооружение объединяет в себе черты зиккурата и пирамиды. С одной стороны, это искусственная гора, девятью ступенями связывающая землю и небо. На вершине, как и у месопотамских зиккуратов, расположен храм. С другой стороны, в этом сооружении есть внутренние потайные помещения, что делает его похожим на египетские аналоги. Пирамида Кукулькана довольно точно исполняла роль огромного каменного календаря. Например, каждая из четырех лестниц, ведущих к храму, состоит из 91 ступеньки, то есть вместе с верхней площадкой их получается 365 - по числу дней в году. Это здание можно считать и первым в мире кинотеатром, правда, с однообразным репертуаром: в дни весеннего и осеннего равноденствия ступенчатые грани пирамиды отбрасывают зубчатую тень на боковые стены лестниц, и с ходом Солнца эта тень ползет вдоль парапета, как змея.

   

   Мавзолей В.И. Ленина. Москва, Россия. Архитектор А.В. Щусев. 1924–1930 гг. © Максим Хлопов/Wikimedia Commons/CC 4.0

   Форма Мавзолея В.И. Ленина в Москве, без сомнения, восходит к зиккуратам.

   Древний Египет

   Не так далеко от Междуречья, в Северной Африке, примерно в то же время появилась другая великая цивилизация - древнеегипетская. Она также отмечена строительством грандиозных сооружений, очень похожих на зиккураты, - пирамид, но, в отличие от месопотамских аналогов, материалом здесь чаще был не сырцовый кирпич, а камень. Самые ранние из таких построек тоже были ступенчатыми: египетские архитекторы не сразу нашли идеальную форму с гладкими гранями, столь близкую модернистским вкусам ХХ века. Главное же, что не только форма и материал, но и смысл этих искусственных гор, высящихся в песках Египта, был совсем иным, чем у гигантских зданий Междуречья. Пирамида - это, прежде всего, надгробный памятник. Собственно, идея сужающейся кверху композиции родилась в Египте, когда одну на другую поставили несколько плоских каменных гробниц (арабы - ныне основное население этой страны - называют их «мáстаба», то есть «скамья»). Такие гробницы, скрывающие под собой погребальные камеры, строились в пустынях по берегам Нила задолго до появления огромных каменных сооружений, поэтому пирамиду, какой она получилась у египетских зодчих, несмотря на внешнее сходство и внушительные размеры, вряд ли можно считать рукотворной Мировой горой, хотя с небом она, конечно, связана. По крайней мере, ее грани, как правило, довольно точно ориентированы по сторонам света, а один из наклонных внутренних коридоров параллелен земной оси. Есть даже смелая гипотеза, согласно которой пирамиды в Гизе в зеркальном отражении расположены так же, как звезды пояса Ориона. Получается, что египтяне не успели построить по меньшей мере еще четыре больших пирамиды, чтобы полностью воспроизвести это красивое созвездие.

   Но все же главная тема древнеегипетской архитектуры не небо, а загробный мир. Египтяне очень серьезно относились к своей судьбе после смерти. В момент ухода из жизни человек как бы разбирался на составные части: на дух и душу, тень и физическое тело, на имя и силу… Фараону и его приближенным полагался также духовный двойник - Ка, остальные обходились просто душой - Ба. Чтобы вновь соединиться с остальными частями, душе в одиночку предстояло пройти многочисленные испытания в путешествии по загробному миру, а затем предстать перед судом грозного Осириса и доказать, что ее владелец не совершал ни один из 42 греховных поступков. На особых весах боги взвешивали сердце усопшего. Если, обремененное грехами, оно перевешивало перо из головного убора богини Маат, персонифицирующей истину, то отправлялось в пасть ужасному крокодилу, что лишало бывшего владельца шансов на возрождение.

   

   Пирамида фараона Джосера в Саккаре. Египет. Архитектор Имхотеп. Ок. 2650 г. до н.э. © quintanilla/iStock

   Первая древнеегипетская пирамида была шестиступенчатой. По сути, это гробницы-мастабы, поставленные друг на друга. Так родилась идея использовать пирамидальные формы для погребальных сооружений.

   Оправданный же по суду воссоединял в себе все свои части и в полном комплекте отправлялся в страну вечного блаженства. Не стоит думать, что тема смерти делала древнеегипетское искусство каким-то мрачным. Уход из жизни воспринимался просто как переселение и продолжение существования в иных условиях, а не как страшный конец. […]

   

   Погребальный храм Ментухотепа II в некрополе Фив. XXI век до н.э. Реконструкция Эдуарда Навилля и Кларка Сомерса © Naville - deir el bahari, part II,1910, Naville/Wikipedia

   От архитектуры Среднего царства мало что сохранилось до наших дней.

   Иной мир в представлениях древних египтян всегда присутствовал рядом с ними, как будто тут же, только в другом измерении. Однако точек соприкосновения двух миров - земного и загробного - было мало. И там, где такие точки обнаруживались, строились священные города и, следовательно, храмы. Как и пирамиды, храмы стали лицом архитектуры Египта. Не стоит, правда, забывать, что между двумя типами построек лежит целая временная пропасть - примерно тысяча лет. Это как если бы мы объединили в одном повествовании по истории русской архитектуры Софийские соборы в Киеве и Новгороде и небоскребы «Москва-Сити».

   

   Храм Амона Ра. Луксор, Египет. Строительство началось в 1400 г. до н.э. © Marc Ryckaert (MJJR)/Wikipedia

   Фивы (египтяне говорили Уасет) - столица сначала Верхнего, а затем и всего Египта - располагались примерно там, где сейчас находится город Луксор. На его территории или вблизи от него есть несколько значительных памятников, в частности Луксорский и соединенный с ним грандиозной аллеей сфинксов Карнакский храмы, а также поминальный храм царицы Хатшепсут.

   Египетский храм во многом сходен с привычным нам европейским. С некоторой долей условности его даже можно назвать базиликой. Как и обычная базилика, он ориентирован вдоль главной оси, а наиболее сакральная зона расположена дальше всего от входа. Мы часто пользуемся выражением «дорога к храму». Особенно актуальным оно стало после премьеры фильма Тенгиза Абуладзе «Покаяние», где несравненная Верико Анджапаридзе произносит знаменитую фразу: «К чему дорога, если она не приводит к храму?» Египтяне тоже серьезно относились к этому вопросу. К сакральным постройкам у них вели не просто прямые торжественные пути, но целые аллеи из сотен сфинксов - когда с бараньими, а когда с человечьми головами, - выстроившихся подобно почетному караулу. Под их пристальным взглядом посетитель подходил к пилонам - сужающимся кверху башням, украшенным священными надписями и рельефами. (У термина «пилон» есть несколько значений: это и башня, и просто столб, опора; однако все, что называется пилоном, обычно является прямоугольным в плане.) Пилоны точно указывали границу, за которой оставалось все земное и сиюминутное. Египтологи считают, что парные башни символизируют горы: за них уходит солнце и за ними земля встречается с небом. За колоннами располагался перистиль - окруженный колоннами двор храма. Не правда ли, это напоминает композицию раннехристианской базилики? Далее следовал гипостиль (от греч. ὑπόστυλος - поддерживаемый колоннами), то есть огромный зал со множеством тесно поставленных круглых опор, каменных лотосов, папирусов и пальм.

   

   Храм царицы Хатшепсут. Дейр-эль- Бахри, Египет. Архитектор Сенмут. Первая четверть XV века до н.э. © Arsty/iStock

   Заупокойный храм царицы-фараона Хатшепсут строился девять лет. Сооружение в общих чертах подражает находившемуся рядом погребальному храму фараона Среднего царства Ментухотепа II, однако превосходит его как размерами, так и совершенством пропорций.

   Цепочка залов, нанизанных на главную ось, могла быть очень длинной. В одном из них хранилась ритуальная лодка - средство передвижения по загробному миру, необходимое как богам, так и душам почивших людей. Колонны поддерживали перекрытия, выкрашенные в цвет ночного неба и украшенные изображениями звезд, планет и священных птиц. Чем дальше от входа располагался очередной зал, тем меньшее число людей имело в него доступ. Заканчивалось все так же, как позднее у иудеев и христиан, - самым священным помещением, Святая святых. Правда, до идеи священной пустоты или хранения сакральных текстов египтяне не додумались. Почести традиционно воздавались статуе того бога, которому храм был посвящен. Каждое утро фараон или жрец умывал и украшал скульптуру, после чего двери в святилище торжественно закрывались на сутки. В определенной степени египетский храм был не только «порталом» в Иной мир, но и «путеводителем» по нему, рассказывающим смертным, что ждет их после неизбежного конца.

   Синтоизм

   Можно сказать, что месопотамская и древнеегипетская архитектуры разговаривают с нами на чужих, но достаточно понятных языках. Все обстоит куда сложнее, если обратиться к более близкому нам хронологически, но менее понятному зодчеству Востока. Начнем, для контраста, с одного из самых отдаленных - как географически, так и культурно - явлений, а именно с японской архитектуры религии синто.[…]

   Есть нечто общее, что объединяет большинство архитектурных памятников планеты, от вавилонских зиккуратов и египетских пирамид до небоскребов современных столичных центров, - это стремление внести порядок в мир, данный нам природой. Такой подход сложился в глубокой древности, когда считалось, что Богом или богами мир был создан правильным, однако затем испортился. Причины назывались разные: разрушительное влияние времени, грехи человечества или происки демонов хаоса, но вывод всегда был один: Золотой век остался в прошлом. Любое строительство поэтому понималось как восстановление утраченного порядка (иногда, конечно, как строительство порядка доселе небывалого, как, например, в советскую эпоху). Архитектура призвана упорядочивать хаос. Европейские зодчие, конечно, не думают об этом каждую секунду, но данное представление тысячелетиями укоренялось в подсознании. Работающий иначе, стремящийся к согласию с тем, что уже дано природой, сам себя воспринимает как бунтовщик, по крайней мере отделяет себя от коллег, утверждает, например, что он не просто архитектор, как все, а архитектор-эколог.

   Японским зодчим, до прихода на острова буддизма по крайней мере, просто не могло прийти в голову противопоставлять себя природе и наводить в ней порядок. Для них допустимо лишь гармоничное включение в существующий строй вещей. Согласно представлениям синтоистов, мир един и все в нем, без каких-либо разрывов, пронизано божественной энергией тама (или, в буквальном переводе, душой), которая повсюду и во всем. Похоже на электромагнитное поле в физике, только ведет себя несколько иначе. Тама способна сгущаться, концентрируя свою силу. Если такая концентрация случается внутри какого-то предмета или живого существа, то такой предмет или такое существо становится богом. Подобные божества - ками - могут являться нам и в привычном облике бога-личности, как, например, богиня солнца Аматэрасу, но могут стать и просто природным объектом, скажем утесом или источником. Причем речь идет не о европейских духах места, обитающих где-то поблизости (о них мы еще поговорим позже), а именно о том, что красивая скала, в которой сгустилась тама, сама становится божеством, точнее, телом божества. Но как же неискушенные японские крестьяне различали, где просто утес, а где утес, которому следует воздавать почести, как богу? Здесь-то и приходило на помощь свойственное нации чувство красоты. Распознать в объекте ками можно только силой коллективной стихийной интуиции. Раз место красиво и чем-то притягивает к себе жителей деревни, значит, в нем точно сгустилась тама. Из этого следует, что его надо огородить (желательно соломенной веревкой) и сделать каннаби - зоной особенной сакральной чистоты и ритуализированного поведения. Вблизи такой территории в честь ками будут проводиться общинные праздники со специальными танцами, с борьбой сумо и перетягиванием веревки. Духов призывают на помощь не только молитвами. Точнее, молитв как таковых и нет, вместо них существуют магические ритуалы. Так, топанье, «трясение земли» (его можно видеть в танцах и на турнирах великанов-сумоистов) - древний способ всколыхнуть тама и разбудить ками.

   Синтоистские святилища, появляющиеся на священных территориях, всегда как будто вырастают из самой природы. Такая архитектура никак не может быть «кристаллом», привнесенным извне, но лишь органическим дополнением к самой натуре. Соответственно, и красота постройки должна быть особенной. Из материалов приветствуются дерево, солома, кора японского кипариса. Модная ныне оцилиндровка бревен показалась бы кощунством. Тип зданий заимствован из Кореи, но там на столбах строили защищенные от влаги и хвостатых разбойников амбары-зернохранилища, здесь же поднимающиеся от земли опоры - символ органического происхождения, не «поставленности», но «вырастания» постройки.

   Исэ-дзингу - главное синтоистское святилище. Предполагается, что здесь хранятся императорские регалии - зеркало, меч и яшмовые подвески (или, по крайней мере, одна из них - бронзовое зеркало). Богиня Аматэрасу лично передала их своим потомкам - родоначальникам первой императорской династии. По официальной хронологии, комплекс существует с IV века до н.э. Во имя соблюдения ритуальной чистоты деревянные сооружения каждые 20 лет разбираются и воспроизводятся на резервной площадке. И так уже 1300 лет. Круглые сваи, на которых здание приподнято над землей, и открытая галерея с круговым обходом свидетельствуют о заимствовании из влажных районов Кореи, где подобные сооружения использовались в качестве зернохранилищ. Территория вокруг построек абсолютно запретна для посещения верующими.

   То, что синтоистское святилище мыслится как нечто живое, подтверждает и другой обычай. В жизни такого здания есть свой ритм, как у нас есть ритм шагов или дыхания. Каждые 20 лет постройка разбирается и воссоздается на резервном участке. Еще через 20 лет возвращается на прежнее место. Без этого приема деревянные сооружения вряд ли дошли бы до нас через столетия. В Европе, кстати, существует похожая практика. Фахверковые дома, те самые, что пленяют нас в иллюстрациях к сказкам Андерсена (деревянные брусья составляют каркас, заполненный легкими материалами), тоже разбирались и воссоздавались заново, только гораздо реже - раз в несколько столетий. Но синтоистские храмы перестраиваются не только ради физической сохранности. Важным условием успешного взаимодействия с ками является ритуальная чистота. Тело ками (а это может быть не только природный объект, но и, например, круглое зеркало - символ Солнца и синтай (вместилище духа) богини Аматэрасу) необходимо тщательно оберегать от осквернения, поэтому, в отличие от храмов авраамических религий, в Святая святых синтоистских святилищ не может входить никто и никогда, в том числе и священнослужитель. Время все-таки имеет власть и даже в Японии портит творения рук человеческих. Святыню загрязняют взгляды прихожан и особенно смерть, поэтому и приходилось каждые 20 лет менять место расположения здания: за такой период, скорее всего, умирал хотя бы один верховный правитель, оскверняя своей кончиной совершенную чистоту территории храма.

   Ислам

   […]Практически вся мусульманская архитектура, за исключением тех случаев, когда она развивалась под прямым влиянием византийских прототипов, избегает даже намека на «плотскость», любых указаний на то, что за зримой поверхностью стены спрятан косный материал - камень, кирпич или бетон. Исламские постройки, разумеется, трехмерны, но и внешние объемы, и границы внутренних пространств как будто образованы плоскими поверхностями, не имеющими толщины, выглядят просто причудливым орнаментом или священными письменами, безукоризненно нанесенными на тончайшие грани бестелесных кристаллов. Более всего это похоже на идеальные построения в геометрии, где точка не имеет диаметра, а плоскость - объема.

   В то же время исламское зодчество чувствует себя свободным от тектонической логики, законам которой в той или иной мере подчиняются как христианские архитекторы, так и индуисты и строители-буддисты. Несомые части здесь «невесомы», ни на что не давят, в силу чего и несущим незачем демонстрировать свою мощь: где нет массы, там нет и веса.

   В конце XV века под натиском христианских войск арабы вынужденно покинули территорию Европы. Так закончилась Реконкиста - длительный процесс «отвоевывания» у мусульман Пиренейского полуострова. Однако на землях Испании, особенно в Андалусии, остались замечательные памятники исламской культуры. Альгамбра, резиденция правителей Гранадского эмирата - это крепостное сооружение с огромным дворцово-парковым комплексом внутри. Название происходит от арабского Каср аль-Хамра (Красный замок). Основные сооружения были воз- ведены между 1230 и 1492 гг.

   Разумеется, все это не случайно. Несомненно, искусство ислама выглядело бы иначе, если бы Бог выбрал пророка, владеющего другим языком. Исторически арабы были кочевниками. Не только скотоводство, но и занятие торговлей в те времена подразумевало долгие путешествия: купил товар на одном краю пустыни, навьючил на верблюдов и спустя недели трудного пути прибыльно продал оптом или в розницу на другом берегу песчаного моря. Непостоянство и подвижность кочевого образа жизни наложили особый отпечаток на мировосприятие и, как следствие, на язык арабов. Если оседлые народы мыслят прежде всего объектами, то у этноса, о котором идет речь, на первом месте оказались действия, поэтому большинство слов арабского языка происходит не от существительных, а от глагольных корней, при этом звуковой образ слова доминирует над визуальным. Сложился своего рода «лексический конструктор» из согласных, чаще всего трех, применение которых в разных сочетаниях может образовывать как родственные, так и противоположные по смыслу слова. Например, корень РХМ (мы можем легко расслышать его в знаменитой молитвенной формуле «би-сми-Ллбяхи-ррахмбани-р-рахбим» - «Во имя Бога, Милостивого, Милосердного») означает «быть милосердным», «сжалиться над кем-либо ». В то же время корень ХРМ имеет противоположное значение: «запрещать», «делать недоступным». Между прочим, «исконно русское» слово «терем» происходит от того же «харам» («запрет») и подразумевает гарем, запретную женскую половину дома.

   Само собой разумеется, что эти особенности языка отразились и на письменности. У большинства народов не только иероглифы, но и буквы фонетического алфавита происходят от схематизированных изображений объектов или действий. У арабов же буквы с самого начала означали только звуки, изображение материального мира за ними не стоит. Это заметно, если просто посмотреть на образцы арабской каллиграфии. […]

   

   Страница из Корана со стихами 27–28 Суры 48 - «Аль Фатх» («Победа»). Пергамент, чернила, пигмент. Северная Африка или Ближний Восток. VIII–IX века. Галереи Фриера и Саклера. Музеи Смитсоновского института. Коллекция искусства Азии. Вашингтон, США

   Образец раннего, куфического письма времен династии Аббасидов. Буквы, вытянутые справа налево, как будто стремятся передать мелодичность арабской речи.

   Помимо книг Корана единственным рукотворным объектом, обязательным для поклонения со стороны мусульман, является храм Каабы. Все остальные сооружения, как и другие произведения искусства, лишь помогают молитве, организовывая специальное пространство и создавая соответствующий настрой. Однако святынями в обычном понимании они не являются. У мусульман нет ни идолов, ни икон, ни чудотворных мощей (иногда, правда, почитаются гробницы святых, но это скорее проявление уважения к памяти праведников, чем ожидание небесного заступничества).

   Отсутствие идеи «особенной» святости того или иного здания, по крайней мере в той степени, как это принято у христиан, освобождает и от специальных стилевых различий между жилыми зданиями и местами молитвы - схожий декор допустимо использовать и в мечети, и, скажем, в гареме. В некоторых странах, например в Египте, это сделало возможным формирование особого типа градостроительного комплекса - кулийе , единых ансамблей, одновременно включающих и мечеть, и школу, и больницу, и общежитие дервишей.

   Однако как передать мысль о единстве Вселенной, то есть свидетельстве того, что мир создан одним Творцом, если этот мир запрещено изображать? В данном случае на помощь исламским, прежде всего арабским, творцам пришло культурное наследие предков, кочевников и скотоводов. Два ремесленных умения, знакомых прежде всего кочевым народам, легли (осознанно или подсознательно) в основу одной из главных отличительных черт исламского искусства - стремления к украшению поверхностей причудливыми орнаментами.

   Во-первых, это ковроткачество. Украшение ковра, особенно простого ковра кочевников, используемого как пол, стены и потолок легковозводимых шатров и палаток, по природе своей плоскостно и симметрично. Изделие, поверхность которого «проваливается» в перспективу реалистического изображения, - извращение, лишь в малой степени простительное в поздних европейских гобеленах. Используемый по назначению ковер - это граница между внутренним защищенным пространством жилища и стихией внешнего мира, между уютом (пусть временного, но пристанища) и голой степной землей. Ковру поэтому пристало быть плоским не только физически, но и орнаментально.

   Во-вторых, это искусство плетения кож: ремешки и плетки, пояса и лошадиная упряжь… Тысячелетиями упражнялись скотоводы в мастерстве вязания узелков, косичек и плоских декоративных накладок из кожаных ленточек.

   Именно эти умения помогли в создании восхитительно сложных орнаментов, сплошь, почти без просветов, покрывающих стены исламских построек. Вообще-то мы, европейцы, обычно неправильно смотрим на подобный декор, когда, любуясь им, стараемся охватить взглядом и вместить в сознание всю композицию сразу, получить целостное впечатление. На самом деле нужно не торопясь и со вкусом следить за бесконечным путешествием каждой ленты или каждого украшенного листьями ростка. Так, не отрывая глаз от череды переплетений, охватывающих всю декорированную поверхность и «сшивающих» в единое целое все произведение, даже грандиозную постройку, мы, по существу, видим идеальную иллюстрацию к теории Платона о Едином, о мироздании, пронизанном неразрывными нитями замысла Творца.

   Нужно сказать, что при всем бесконечном разнообразии мир исламского орнамента можно разделить на две основные группы. В первую войдут мотивы чисто геометрические, в создании которых, какими бы сложными они ни казались, принимают участие самые простые инструменты, знакомые каждому школьнику, - циркуль и линейка. Во вторую - те, что называются растительными, то есть бесконечные переплетения лианоподобных ветвей с листьями и цветами любых форм, размеров и биологических видов. Этот второй тип, часто встречающийся и в европейском искусстве, называется арабеской, что прямо указывает на его исторические корни.[…]

   Мечеть Вазир Хана строилась во время правления императора династии Великих Моголов Шах-Джахана, по приказу которого был создан и знаменитый Тадж-Махал. Ниша перекрыта характерной для исламской архитектуры килевидной аркой. Шрифт надписи демонстрирует отход от арабских канонов под персидским и тюркским влиянием.

   Хорошо известно, что исламская архитектура создала великое множество сводчатых форм, которые, несомненно, существовали уже в омейядской архитектуре и две из которых наиболее типичны. Это подковообразная арка, полнее всего выраженная в искусстве Магриба, и арка «килевидная» - типичный пример персидского искусства. Обе они сочетают в себе два качества: статического покоя и восходящей легкости. Персидская арка и благородна, и легка; она вырастает почти без усилия, подобно тихому, укрытому от ветра пламени лампады. И, напротив, арка магрибская поражает широтой размаха: нередко он сдерживается прямоугольным каркасом для того, чтобы создать синтез стабильности и изобильной полноты.
   

   Титус Буркхардт . Искусство ислама. Язык и значение.
   Таганрог: Ирби, 2009. С. 41.

   Разумеется, традиции мусульманского искусства исходят не только из арабского наследия. Каждый из принявших ислам народов вплел свои нити в общую основу этого пестрого «ковра». Например, персы наложили на ригоризм соплеменников Мухаммада восточную негу и утонченные представления о высшем блаженстве. На Востоке говорят, что арабский - это язык Бога, а фарси (персидский) - язык рая. Именно в персидских миниатюрах и в священных текстах, исполненных иранскими каллиграфами, растительные орнаменты окончательно уходят от сухого геометризма и, кажется, своим изощренным совершенством готовы соперничать с небесными прототипами. Стоит отметить и специфический вклад персов в историю архитектуры. Поскольку в Средние века иранские зодчие пользовались только кирпичом и, следовательно, стоечно-балочные конструкции ими не применялись, мастерство в сооружении арок, сводов, куполов и их замысловатых сочетаний получило в это время колоссальный стимул к развитию.

   Народы с тюркской и монгольской кровью и их сочетаниями также поучаствовали в приумножении форм искусства ислама. Например, если обратиться к каллиграфии, присутствующей в том числе и на стенах архитектурных сооружений, то можно заметить не только образцы, выстроенные вдоль виртуальной горизонтальной линии. Часто священные тексты вписаны в медальоны замысловатых форм, напоминающие округлые языки пламени. Это влияние другой орнаментальной культуры, пришедшей из Центральной Азии, из Индии и с Тибетских гор.

   Тюркские племена, окончательно завоевав Византию и превратив Константинополь в Стамбул, приступили, как только обжились на новом месте, к строительству мечетей на ранее христианских территориях. Однако вместо того, чтобы следовать традиционным арабским образцам, в основном «стелющимся» по земле и не стремящимся в небо, создали новый тип «места земных поклонов», подражающий уже хорошо знакомому нам храму Святой Софии, но приспособленный под нужды мусульманского культа.

   

   Архитектор Мимар Синан (вероятно, слева изображен именно он) руководит постройкой гробницы Сулеймана I Великого. Иллюстрация Сейида Локмана к «Хроникам Султана Сулеймана» («Зафернама»). 1579 г. Wikipedia

   Напомним, что со времен, когда пророк Мухаммад, находясь в «эмиграции» в Медине, использовал двор, куда выходили жилища его семьи, для коллективной молитвы, всякая мечеть должна включать несколько обязательных элементов. Это, прежде всего, крытое, затененное пространство (первоначально, в мечети Пророка, простой навес), одна из стен которого (стена Киблы) обращена в сторону Мекки. В центре такой стены располагается сакральная ниша - михраб (когда-то в этом месте могла быть просто дверь). Символически она обозначает и «пещеру мира», и нишу для лампады, несущую свет, но не простой, а Божественного откровения. В соборных мечетях рядом с михрабом располагается минбар - нечто среднее между троном (иногда под балдахином) и лестницей из нескольких ступеней. Когда-то сам Пророк ввел обычай проповедовать, сидя на ступенях небольшой лестницы, как если бы сегодня кто-то из нас во время беседы присел на стремянку. С этим событием, кстати, связана трогательная история, касающаяся одной архитектурной детали. До того как начать использовать лесенку, Пророк, по обычаю пастухов-скотоводов, выступал, опираясь на посох, сделанный из пальмового дерева. Позже, оказавшийся не нужным хозяину, посох затосковал и, в утешение, был замурован в одну из колонн мединской мечети, где, как считают, находится и поныне, почитаемый благочестивыми паломниками. Так родилось известное выражение «тоскующая по Пророку пальма».

   Мы помним, как, войдя в только что построенный величественный храм, император Юстиниан воскликнул: «Соломон, я превзошел тебя!» Теперь, после падения христианского Константинополя, настало время уже турецким архитекторам соперничать со строителями Святой Софии.

   Одновременно они предприняли попытки добавить в ансамбль обязательные для мечети элементы. Основное здание очевидно брало на себя роль зуллы - затененного пространства, поэтому оставалось пристроить к нему галереи внутреннего двора с колодцами для ритуальных омовений и окружить минаретами . В древности, когда минаретов еще не было, их функции выполняли обычные возвышения: близлежащие скалы или крыши высоких домов, откуда муэдзин мог сзывать прихожан на молитву. Позже появились башни разных форм и пропорций. Турецкие минареты - стройные и заостренные, как хорошо заточенные карандаши - добавили новый смысл византийским куполам стамбульских мечетей. Страстность обращенной в небо молитвы гармонично сочетается с достойной покорностью Божьей воле, выражаемой совершенными объемами огромных куполов.[…]

   Первый зиккурат на месте Э-теменанки был возведен еще во вре­мена царя Хаммурапи (ХVII век до н. э.). Его сырцовая кладка неод­нократно реставрировалась. В 689 г. до н. э. Вавилон был захвачен воинами ассирийского царя Синахериба, который «стены уничтожил городские и его дома, храмы и богов, храмовую башню из песка и гли­ны... разрушил и сбросил в канал Арахту...». Святилище Эсагила и зиккурат были восстановлены через пятнадцать лет ассирийским зодчим Арадаххешу, а при Навуходоносоре II грандиозное строительство пришло к концу. Как свидетельствуют клинописные таблички, царь сам участвовал в строительстве Башни, поднимая наверх корзины с кирпичами (рис. 8.13).

   

   Рис. 8.13. Руины города и Вавилонской Башни

   Зиккурат имел семь ярусов. Согласно Р. Кольдевею, она имела квадратное основание, каждая сторона которого равнялась 90 метрам. Высота башни тоже была 90 метров, первый ярус имел высоту 33 метра, второй – 18, третий и пятый – по 6 метров, седьмой – святилище бога Мардука – был высотой в 15 метров. Самый верхний ярус башни был облицован синими плитками и покрыт золотом.

   Геро­дот считал, что размеры его основания были 185×85 метров. Страбон, заставший зиккурат уже разрушенным, был уверен, что его высота в 90 сажен «превзошла даже египетские пирамиды». Вну­треннее ядро Э-теменанки состояло из сырцового кирпича, облицовка – из обожженных кирпичей (32×32 см), уло­женных на битуме (рис. 8.14). Башня стояла на равнине Сахн («Сковорода» ) на левом берегу Евфрата. Она была окружена домами жрецов, храмовыми сооружениями и домами для паломников, которые стекались сюда со всей Вавилонии. Описание Вавилонской башни оставил Геродот, который основательно осмотрел ее и, может быть, даже побывал на ее вершине. Это единственное документальное описание свидетеля-очевидца из Древней Греции:

   «В середине каждой части города воздвигнуто здание. В одной части - царский дворец, окруженный огромной и крепкой стеной; в другой – святилище Зевса-Бэла с медными вратами, сохранившимися еще до наших дней. Храмовый священный участок – четырехугольный, каждая его сторона длиной в два стадия. В середине этого храмового священного участка воздвигнута громадная башня, длиной и шириной в один стадий. На этой башне стоит вторая, а на ней – еще башня; в общем, восемь башен – одна на другой. Наружная лестница ведет наверх вокруг всех этих башен. На середине лестницы находятся скамьи – должно быть, для отдыха. На последней башне воздвигнут большой храм. В этом храме стоит большое, роскошно убранное ложе и рядом с ним золотой стол. Никакого изображения божества там, однако, нет. Да и ни один человек не проводит здесь ночь, за исключением одной женщины, которую, по словам халдеев, жрецов этого бога, бог выбирает себе из всех местных женщин. Эти жрецы утверждают (я, впрочем, этому не верю), что сам бог иногда посещает храм и проводит ночь на этом ложе...» [Геродот, I , 181] .

   «Здесь находится также гробница Бела, теперь разрушенная; как говорят, ее срыл Ксеркс. Это была четытехугольная пирамида, сооруженная из обожженнрго кир­пича, высотой_в_стадию, так же как и каждая_сторона ее была длиной в стадию…» [Страбон, XVI , 1, 5] .

   По описаниям Кольдевея, башня была на ярус ниже, а нижний ярус был шириной в 90 метров, то есть вполовину меньше. Возможно, во времена Геродота башня стояла на какой-нибудь террасе, хотя и невысокой, которая за тысячелетия сровнялась с землей, и при раскопках Кольдевей не нашел от нее никакого следа.

   Каждый большой вавилонский город имел свой зиккурат, но ни один из них не мог сравниться с Вавилонской Башней, которая колоссальной пирамидой возвышалась над всей округой. На ее строительство ушло 85 миллионов кирпичей, и строили Вавилонскую башню целые поколения правителей. Вавилонский зиккурат неоднократно разрушался, но каждый раз его восстанавливали и украшали заново. Зиккурат был святыней, принадлежавшей всему народу, он был местом, куда стекались тысячи людей для поклонения верховному божеству Мардуку.

   Кир, завладевший Вавилоном после смерти Навуходоносора, был первым завоевателем, оставившим город неразрушенным. Его поразили масштабы Э-теменанки, и он не только запретил что-либо разрушать, но приказал соорудить на своей могиле памятник в виде миниатюрного зиккурата, маленькой Вавилонской башни.

   И все-таки башня была вновь разрушена. Персидский царь Ксеркс оставил от нее только развалины, которые увидел на своем пути в Индию Александр Македонский. Его тоже поразили гигантские руины – он тоже стоял перед ними как завороженный:

   «Александр хотел восстановить эту пирамиду; однако для этого требовалось много труда и продолжительное время (только одна расчистка мусора заняла бы 10000 человек в течение двух месяцев), поэтому царь не успел окончить предприятие, так как вскоре его постигли недуг и кончина. Никто из его преемников не заботился об этом…» [Страбон, XVI , 1, 5] .

   

   Рис. 8.14. Реконструкция Вавилонской Башни – картина П. Брейгеля Старшего (1563 г.)

   Расчлененные с каждой стороны 12 широкими лопатками, стены были, в отличие от более ранних зиккуратов, строго верти­кальны. Два нижних яруса, расчле­ненных лопатками, были намного выше ос­тальных. К южной стене примыкали три лест­ницы, ведущие на первую террасу (как и в Уре). На вторую террасу поднимались по лестни­цам, примыкавшим к восточной и западной стенам. Дальше движение должно было идти по спирали, однако не по пандусу, как в Дур-Шаррукине, а по лестницам.

   Вершина зиккурата – храм – был облицован голубыми плитками и увенчан громадными золотыми рогами, посвященными богу Мардуку и его супруге – богине утренней зари Царпаниту (Иштар). Подъем на ярусы был сде­лан снаружи. Он шел по спира­ли вокруг всех башен. Входить в жилище бога могли только жрецы. Внутри храма стояло громадное золотое ложе для бо­га и стол для возложения поже­ртвований. К потолку святили­ща был подвешен огромный све­тильник в виде солнечного диска (рис. 8.17).

   

   

   Рис. 8.15. Варианты реконструкции Вавилонской башни по Л. Вулли и Г. Мартини (1923 г.)

   

   

   Рис. 8.16. Варианты реконструкции Вавилонской Башни. Вверху – современная версия (Германия),

   внизу – по Т. Домбарту (1930 г.)

   

   Рис. 8.17. Изображение бога Шамаша. Рельеф (по Шипье и Перро)

   По поводу количества и цветового решения ярусов в этом зиккурате существуют самые различные версии. Однако большинство исследователей сходится на том, что число ярусов было равно 7: по числу известных в те времена планет и небесных светил; по числу дней в неделе (лунный календарь); в соответствии с вавилонским вариантом «модели Вселенной».

   В любом случае семиярусный зиккурат символизировал политический и религиозный союз семи главных городов Вавилонской федерации (Борсиппы, Вавилона, Киша, Куты, Сиппара, Ура и Урука). Два варианта интерпретации цветовой символики Вавилонской башни приведены на таблицах 1-2.

   Таблица 1

   	Цвет яруса		Планета, светило	День недели
   				Воскресенье
   			Меркурий		Борсиппа
   				Понедельник

   Таблица 2

   	Цвет яруса		Планета, светило	День недели
   				Воскресенье
   				Понедельник
   		Меркурий			Борсиппа

   Наблюдения за звездами велись с площадки перед храмом – «Горной Выси». Здесь находились астрономические приборы и инструменты – визир, солнечный и водяной хронометры и т.п. Вполне возможно, что громадные рога на крыше храма выполняли функцию визиров, с помощью которых определяли положение небесных тел в различное время суток.

   Зиккурат – это массивное строение в виде пирамиды со ступенчатыми террасами и плоской платформой на вершине.

   Зиккураты встречаются на территории месопотамии, а также в некоторых частях Мезоамерики. Это гигантские и удивительные сооружения, особенно если учесть тот факт что в период их постройки, человеческие технологии были весьма примитивны. И на сооружение одного зиккурата уходила колоссальная масса усилий.

   Есть мнение, что именно месопотамские зиккураты, послужили моделью для египетских пирамид, и это вполне может быть правдой. Но в отличие от пирамид, служивших местом погребения, зиккураты были местом проведения различных ритуалов. Основная церемониальная площадка находилась на вершине сооружения.

   Историки предполагают, что шумеры и вавилоняне рассматривали зиккураты как дома богов, и доступ к ним был ограничен для простых смертных. Как правило, башни расположены в крупных храмовых комплексах. Там же находились дома священников, обслуживающего персонала и загоны с жертовными животными.

   Зиккурат. Тайна возникновения.

   Самое интересное и загадочное заключается в следующем. После того как вавилоняне и ассирийцы построили свои массивные зиккураты, представители мезоамериканской культуры построили свои ступенчатые пирамиды, которые были удивительно похожи. Дело в том, что какое либо взаимодействие или даже контакт между этими культурами, очень маловероятен. По всей видимости, строения данной формы возникли спонтанно, и совершенно независимо друг от друга в разных регионах мира. В буйных джунглях Центральной Америки и отдаленных пустынях Ирака.

   Читайте также...

   • Руна любви и любовных дел готовая формула Руническая формула «Роза красная моя»
   • Описание и характеристика руны смерти Чтобы враг исчез став рун
   • Огненный ритуал энергетического очищения Очищение огнем - ритуал
   • Министерство образования и науки рф федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение