Au trecut câteva secole înainte ca triburile doriene, care au venit din nord în secolul al XII-lea î.Hr., până în secolul VI î.Hr. a creat artă foarte dezvoltată. Aceasta a fost urmată de trei perioade din istoria artei grecești:

1) perioada arhaică sau antică - de la aproximativ 600 până la 480 î.e.n., când grecii au respins invazia perșilor și, după ce și-au eliberat pământul de amenințarea cuceririi, au fost din nou capabili să creeze liber și calm;

2) clasicii, sau înălțimea, - de la 480 la 323 î.Hr. - anul morții lui Alexandru cel Mare, care a cucerit zone întinse, foarte diferite în culturile lor; această diversitate de culturi a fost unul dintre motivele declinului artei grecești clasice;

3) Elenismul, sau perioada târzie; s-a încheiat în 30 î.Hr., când romanii au cucerit Egiptul cu influență greacă.

Cultura greacă s-a răspândit mult dincolo de patrie - în Asia Mică și Italia, în Sicilia și în alte insule mediteraneene, în Africa de Nord și în alte locuri unde grecii și-au stabilit așezările. Orașele grecești au fost chiar localizate pe coasta de nord a Mării Negre.

Cea mai mare realizare a artei clădirii grecești a fost templele. Cele mai vechi ruine ale templului datează din epoca arhaică, când calcarul gălbui și marmura albă erau folosite în locul lemnului ca materiale de construcție. Se crede că vechea locuință a grecilor - o clădire dreptunghiulară cu două coloane în fața intrării - a servit ca prototip pentru templu. Din această clădire simplă, în timp au crescut diferite tipuri de complexe mai complexe. De obicei, templul stătea pe o fundație în trepte. Consta dintr-o cameră fără ferestre, unde se afla statuia zeității, clădirea era înconjurată într-unul sau două rânduri de coloane. Au sprijinit grinzile de podea și un acoperiș gable. În interiorul semi-întunecat, doar preoții au putut vizita statuia zeului, în timp ce oamenii au văzut templul doar în exterior. Evident, așadar, grecii antici au acordat atenția principală frumuseții și armoniei aspectului exterior al templului.

Construcția templului a fost supusă anumitor reguli. Au fost stabilite cu precizie dimensiunile, raporturile pieselor și numărul de coloane.

Trei stiluri au predominat în arhitectura greacă: doric, ionic, corintin. Cel mai vechi dintre ei a fost stilul doric, care s-a conturat deja în epoca arhaică. Era curajos, simplu și puternic. Și-a luat numele de la triburile dorice care au creat-o. Astăzi, părțile rămase ale templelor sunt albe: vopseaua care le-a acoperit s-a prăbușit de-a lungul timpului. Erau odată frize și cornișe pictate în roșu și albastru.

Stilul ionic își are originea în regiunea ionică din Asia Mică. De aici a pătruns în regiunile grecești propriu-zise. Comparativ cu doricul, coloanele ionice sunt mai elegante și mai zvelte. Fiecare coloană are propria bază - o bază. Partea de mijloc a capitalei seamănă cu o pernă cu colțuri spiralate, așa-numitele. volute.

În epoca elenistică, când arhitectura a început să se străduiască pentru o mai mare splendoare, capitalurile corintene au fost cel mai adesea folosite. Sunt decorate bogat cu motive vegetale, printre care predomină imaginile frunzelor de acant.

S-a întâmplat așa, încât timpul a cruțat cele mai vechi temple dorice, în special în afara Greciei. Mai multe astfel de temple au supraviețuit pe insula Sicilia și în sudul Italiei. Cel mai cunoscut dintre ei este templul zeului mării Poseidon din Paestum, nu departe de Napoli, care arată oarecum greoi și silt. Dintre templele dorice timpurii din Grecia însăși, cel mai interesant este templul zeului suprem Zeus din Olympia, orașul sacru al grecilor, de unde provin Jocurile Olimpice, care acum se află în ruine.

Începutul arhitecturii grecești a început în secolul al V-lea î.Hr. Această epocă clasică este indisolubil legată de numele celebrului om de stat Pericles. În timpul domniei sale, au început lucrări de construcție grandioase la Atena, cel mai mare centru cultural și artistic din Grecia. Construcția principală a fost realizată pe vechiul deal fortificat al Acropolei.

A - un fragment din Partenonul, b - haine, c - un fragment din capitala Erechtheionului, d - un pieptene de aur, e - o vază, f - un fotoliu, g - o masă.

Chiar și din ruine, ne putem imagina cât de frumoasă a fost Acropola la un moment dat. O scară largă de marmură ducea dealul. În dreapta ei, pe o margare, ca o cutie prețioasă, se află un mic templu grațios al zeiței victoriei Nike. Prin porțile cu coloane, vizitatorul a intrat în piață, în centrul căreia stătea o statuie a patronului orașului, zeița înțelepciunii, Atena; mai departe se afla Erechtheionul, un templu ciudat și complex. A lui trăsătură distinctivă - un portic care iese din lateral, unde plafoanele erau susținute nu de coloane, ci de statui de marmură sub forma unei figuri feminine, așa-numita cariatide.

Clădirea principală a Acropolei este templul Parthenon dedicat Atenei. Acest templu - cea mai perfectă structură în stilul doric - a fost finalizat acum aproape două mii și jumătate de ani, dar știm numele creatorilor săi: numele lor erau Iktin și Callicrates.

Propileul este o poartă monumentală cu coloane dorice și o scară largă. Au fost construite de arhitectul Mnesicles în 437-432 î.Hr. Dar înainte de a intra în aceste porți magnifice de marmură, toată lumea s-a întors involuntar la dreapta. Acolo, pe piedestalul înalt al bastionului, care păzea odată intrarea în acropolă, se află templul zeiței victoriei Nika Apteros, decorată cu coloane ionice. Aceasta este opera arhitectului Callicrates (a doua jumătate a secolului V î.Hr.). Templul - ușor, aerisit, neobișnuit de frumos - a ieșit în evidență pentru albul său împotriva cerului albastru.

Zeița victoriei Nika a fost înfățișată ca o femeie frumoasă, cu aripi mari: victoria este încremenită și zboară de la un adversar la altul. Atenienii au înfățișat-o fără aripă, astfel încât să nu părăsească orașul, care, de curând, a obținut o mare victorie asupra perșilor. Zeița lipsită de aripile ei nu mai putea zbura și a trebuit să rămână la Atena pentru totdeauna.

Templul lui Nika stă pe o poiană de stâncă. Este ușor întoarsă spre Propylaea și joacă rolul unui far pentru procesiunile care se întorc în jurul stâncii.
Imediat dincolo de Propilaia, Athena Războinicul stătea cu mândrie, a cărei suliță a salutat călătorul de departe și a servit drept far pentru marinari. Inscripția de pe piedestalul de piatră se scria: „Atenienii s-au dedicat din victoria asupra perșilor”. Aceasta a însemnat că statuia a fost aruncată din arme de bronz luate de la perși ca urmare a victoriilor.

În templu se afla o statuie a Atenei, sculptată de marele sculptor Phidias; una dintre cele două frize de marmură, cu o bandă lungă de 160 de metri în jurul templului, reprezenta procesiunea festivă a atenienilor. Phidias a luat parte și la crearea acestui magnific relief, care înfățișa aproximativ trei sute de figuri umane și două sute de cai. Partenonul este în ruină de aproximativ 300 de ani - încă din secolul al XVII-lea, în timpul asediului Atenei de către venețieni, turcii care au condus acolo au înființat un depozit de pulberi în templu. Majoritatea reliefurilor care au supraviețuit exploziei au fost duse la Londra, la Muzeul Britanic, de englezul Lord Elgin la începutul secolului XIX.

La începutul mileniului nostru, când, în timpul împărțirii Imperiului Roman, Grecia a trecut în Bizanț, Erechtheion a fost transformată în templul creștin... Mai târziu, cruciații, care au pus stăpânire pe Atena, au făcut din templu un palat ducal, iar în timpul cuceririi turcești a Atenei din 1458, în Erechtheion, au înființat haremul comandantului cetății. În timpul războiului de eliberare din 1821-1827, greci și turci au asediat alternativ Acropola, bombardând clădirile sale, inclusiv Erechtheion.

În 1830 (după proclamarea independenței Greciei) pe locul Erechtheionului nu s-au găsit decât fundații, precum și decorațiuni arhitecturale situate pe pământ. Fondurile pentru restaurarea acestui ansamblu de temple (precum și pentru restaurarea multor alte structuri ale Acropolei) au fost date de Heinrich Schliemann. Cel mai apropiat asociat al său, W. Derpfeld, a măsurat cu grijă și a comparat fragmentele de epocă; până la sfârșitul anilor 70 ai secolului trecut, el intenționa deja să restaureze Erechtheion. Dar această reconstrucție a fost sever criticată și templul a fost demontat. Clădirea a fost reconstruită din nou sub îndrumarea faimosului om de știință grec P. Kavadias în 1906 și în cele din urmă restaurată în 1922 /

Ca urmare a cuceririlor lui Alexandru cel Mare în a doua jumătate a secolului al IV-lea î.Hr. influența culturii și artei grecești s-a răspândit pe teritorii vaste. Au apărut noi orașe; cele mai mari centre s-au dezvoltat, însă, în afara granițelor Greciei. Acestea sunt, de exemplu, Alexandria în Egipt și Pergamul în Asia Mică, unde activitatea de construcție a fost la maxim. În aceste zone, stilul ionic era preferat; un exemplu interesant a fost o piatră de mormânt uriașă pentru regele Asiei Minore Mavsol, clasată printre cele șapte minuni ale lumii.

Era o cameră de înmormântare pe o bază dreptunghiulară înaltă, înconjurată de o colonadă, deasupra căreia se afla o piramidă în trepte de piatră, cu o imagine sculpturală a unei cvadriga condusă de însuși Mausol. Conform acestei structuri, alte mari structuri ceremoniale de înmormântare au fost numite mai târziu mausolee.

În epoca elenistică, s-a acordat mai puțină atenție templelor și s-au construit piețe colonnate pentru mersul pe jos, amfiteatre în aer liber, biblioteci, diverse clădiri publice, palate și instalații sportive. Clădirile rezidențiale au fost îmbunătățite: au devenit două - și trei etaje, cu grădini mari. Luxul a devenit obiectivul, diferite stiluri au fost amestecate în arhitectură.

Sculptorii greci au dat lumii lucrări care au fost admirate de generații întregi. Cele mai vechi sculpturi cunoscute de noi au avut originea în epoca arhaică. Sunt oarecum primitive: postura lor nemișcată, mâinile strâns apăsate pe corp, cu privirea spre înainte sunt dictate de un bloc de piatră lung și îngust din care a fost sculptată statuia. De obicei are un picior întins înainte pentru a menține echilibrul. Arheologii au descoperit multe dintre aceste statui, înfățișând tineri goi și fete îmbrăcate în ținute curgătoare. Chipurile lor sunt adesea însuflețite de un zâmbet misterios „arhaic”.

În epoca clasică, principala afacere a sculptorilor a fost crearea de statui ale zeilor și eroilor și decorarea templelor cu reliefuri; la aceasta s-au adăugat imagini seculare, de exemplu, statui ale oamenilor de stat sau câștigători ai Jocurilor Olimpice.

În credințele grecilor, zeii sunt asemănătoare oamenilor obișnuiți, atât în \u200b\u200baparența, cât și în modul lor de viață. Au fost înfățișați ca oameni, dar puternici, bine dezvoltați fizic și cu o față frumoasă. Adesea oamenii erau înfățișați goi pentru a arăta frumusețea unui corp dezvoltat armonios.

În secolul al V-lea î.Hr. marii sculptori Miron, Phidias și Polycletus, fiecare în felul lor, au reînnoit arta sculpturii și au adus-o mai aproape de realitate. Tinerii sportivi goi de la Polycletus, de exemplu, „Dorifor”, se sprijină doar pe un picior, celălalt este liber. Astfel, a fost posibil să desfășurați figura și să creați un sentiment de mișcare. Dar figurilor de marmură în picioare nu li s-au putut da gesturi mai expresive sau poze complexe: statuia ar putea pierde echilibrul și marmura fragilă s-ar putea rupe. Aceste pericole ar fi putut fi evitate prin turnarea unor figuri de bronz. Primul maestru al turnărilor complexe din bronz a fost Miron, creatorul celebrului "Discobolus".

Multe realizări artistice sunt asociate cu numele glorios al lui Phidias: a supravegheat decorarea Partenonului cu frize și grupuri de fronturi. Magnifică este statuia sa din bronz, din Atena, pe Acropolă și o statuie înaltă de Athena de 12 metri în Partenonul acoperită cu aur și fildeș, care ulterior a dispărut fără urmă. O soartă asemănătoare a fost o statuie uriașă a lui Zeus așezată pe tron, realizată din aceleași materiale, pentru templul din Olympia - o altă dintre cele șapte minuni ale lumii antice.

Atât cât admirăm sculpturile create de greci în perioada lor înaltă, aceste zile pot părea puțin reci. Adevărat, nu există nici o colorare care să le reînvie la un moment dat; dar fețele lor indiferente și similare ne sunt și mai străine. Într-adevăr, sculptorii greci din acea vreme nu au încercat să exprime sentimente sau emoții pe fețele statuilor. Scopul lor era să arate frumusețea corporală perfectă. Prin urmare, chiar admirăm acele statui - și există multe dintre ele - care au fost grav deteriorate de-a lungul secolelor: unele chiar și-au pierdut capul.

Dacă în secolul al V-lea î.Hr. au fost create imagini sublime și serioase, apoi în secolul al IV-lea î.Hr. artiștii tindeau să exprime tandrețe și blândețe. Căldura și uimirea vieții a fost dată de suprafața netedă de marmură de către Praxitel în sculpturile sale de zei goi și zeițe. El a găsit, de asemenea, o oportunitate de a diversifica pozele statuilor, creând echilibru cu suporturile adecvate. Hermes, un tânăr mesager al zeilor, se sprijină pe un trunchi de copac.

Până acum, sculpturile au fost proiectate pentru a fi privite din față. Lysippos și-a confecționat statuile pentru a putea fi privite din toate părțile - aceasta a fost o altă inovație.

În epoca elenismului în sculptură, există o dorință din ce în ce mai mare de pompă și exagerare. În unele lucrări se arată pasiuni excesive, în altele se observă o apropiere excesivă de natură. În acest moment a început să copieze cu sârguință statuile vremurilor anterioare; datorită copiilor, astăzi cunoaștem multe monumente - fie pierdute irevocabil, fie nu au fost încă găsite. El a creat sculpturi din marmură care au transmis sentimente puternice în secolul al IV-lea î.Hr. e. Scopas.

Cea mai mare lucrare a noastră cunoscută este participarea sa la decorarea mausoleului din Halicarnassus cu reliefuri sculpturale. Printre cele mai cunoscute lucrări din epoca elenistică se numără reliefurile marelui altar din Pergamum înfățișând legendarul bătălie; statuia zeiței Afrodita găsită la începutul secolului trecut pe insula Melos, precum și grupul sculptural „Laocoon”. Înfățișează un preot troian și fiii săi care au fost sugrumați de șerpi; chinul fizic și frica sunt transmise de autor cu o plauzibilitate fără milă.

În lucrările scriitorilor antici, puteți citi că în timpul lor pictura a înflorit și ea, dar aproape nimic nu a supraviețuit din tablourile templelor și clădirilor rezidențiale. Știm, de asemenea, că în pictură artiștii se străduiesc pentru o frumusețe sublimă.

Un loc special în pictura greacă aparține picturilor pe vaze. În vaze antice, siluetele de oameni și animale erau pictate cu lac negru pe o suprafață roșie goală. Schițele detaliilor erau zgâriate pe ele cu un ac - au apărut sub forma unei linii roșii subțiri. Dar această tehnică a fost incomodă și mai târziu au început să lase figurile roșii, iar golurile dintre ele au fost pictate în negru. Acest lucru a făcut mai convenabil să desenați detaliile - acestea au fost realizate pe un fundal roșu cu linii negre.

Peninsula Balcanică a devenit centrul culturii grecești antice. Aici, ca urmare a invaziilor și deplasărilor din triburile Achaean, Dorian, Ionice și alte triburi (care au primit denumirea generală Hellenes), se formează o formă de economie proprii de sclavi, care a întărit diverse domenii ale economiei: artizanat, comerț, agricultură.

Dezvoltarea relațiilor economice ale lumii elene a contribuit la coeziunea sa politică; spiritul antreprenorial al marinarilor care au așezat noile țări a favorizat răspândirea culturii grecești, reînnoirea și perfecționarea acesteia, crearea diverselor școli locale într-o singură linie de arhitectură elenică generală.

Ca urmare a luptei demosilor (populație liberă a orașelor) împotriva aristocrației clanului, se formează state - politici, la care participă toți cetățenii.

Forma democratică de guvernare a contribuit la dezvoltarea vieții publice în orașe, la formarea diferitelor instituții publice, pentru care au construit săli de ședințe și sărbători, clădiri ale consiliului bătrânilor etc. Au fost amplasate pe piața (agora), unde au fost discutate cele mai importante afaceri ale orașului și au fost efectuate tranzacții comerciale. Centrul religios și politic al orașului era Acropola, situată pe un deal înalt și bine fortificat. Aici au fost construite temple către zeii cei mai venerați - patronii orașului.

Religia a ocupat un loc mare în ideologia socială a grecilor antici. Zeii erau apropiați de oameni, erau înzestrați cu virtuți umane și lipsuri în proporții exagerate. În miturile care descriu viața zeilor și aventurile lor, se ghicesc comploturi cotidiene din viața grecilor înșiși. Dar, în același timp, oamenii au crezut în puterea lor, au făcut sacrificii pentru ei și au construit temple după chipul locuințelor lor. Cele mai semnificative realizări ale arhitecturii grecești sunt concentrate în arhitectura iconică.

Clima subtropicală uscată a Greciei, terenul montan, seismicitatea ridicată, prezența lemnului de înaltă calitate, a calcarului, a marmurii, care sunt ușor de prelucrat și modelat în structuri de piatră, au determinat condițiile „tehnice” ale arhitecturii grecești.

Finalizarea urbanistică a fost finalizată în perioada elenistică prin porticele care oferă adăpost la soare și ploaie. Construcția cu grindă și grindă a acestor elemente de construcție a fost obiectul principal al dezvoltărilor constructive și artistice în arhitectura greacă antică.

Etapele dezvoltării arhitecturii antice grecești:

• Secolele XIII - XII BC e. - Perioada homerică, descrisă viu și colorat de poeziile lui Homer
• VII - secolele VI BC e. - perioada arhaică (lupta democrației de sclavi împotriva nobilimii clanului, formarea orașelor - politici)
• V - secolele IV BC e. - perioada clasică (războaiele greco-persane, ziua de cultură, descompunerea unirii politicilor)
• Secolul IV BC. - l c. ANUNȚ - Perioada elenistică (crearea imperiului lui Alexandru cel Mare, răspândirea culturii grecești și înflorirea ei în coloniile din Asia Mică)

1 - templu în antae, 2 - prostil, 3 - amfiprostil, 4 - perifer, 5 - dipter, 6 - pseudodipter, 7 - tholos.

Arhitectură homerică. Arhitectura acestei perioade continuă tradițiile cretane - miceniene. Cele mai vechi case de locuit, construite din cărămizi - megaroni de piatră brută sau de dărâmătură, aveau un zid rotunjit vizavi de intrare. Odată cu introducerea cadrului, cărămidă turnată și blocuri de piatră tăiate de dimensiuni standard, clădirile au devenit dreptunghiulare în plan.

Arhitectură arhaică. Odată cu creșterea orașelor și formarea polisului, s-a format o tiranie sclavă, bazându-se pe sprijinul populației libere. Apar diverse forme de instituții publice: simpozioane, bouleuteria, teatre, stadioane.

Alături de templele și locurile sacre ale orașului, sunt construite sanctuare pan-elenice. Compoziția de planificare a sanctuarelor a avut în vedere condițiile dificile ale reliefului și natura însăși a ceremoniilor religioase, care erau în primul rând sărbători vesele, cu procesiuni solemne. Prin urmare, templele au fost amplasate ținând cont de percepția lor vizuală de către participanții la procesiuni.

Tipul de locuință peristil a fost în sfârșit stabilit în regiunile elenistice. Izolarea locuinței de mediul extern rămâne ca înainte. Casele bogate aveau piscine, decorate generos cu tablouri, mozaicuri, sculpturi, interioare. În curtea înverzită, au fost amenajate locuri confortabile pentru odihnă și fântâni.

Grecii au construit porturi și faruri bine echipate. Istoria a păstrat descrierile unor faruri uriașe despre cca. Rodos și mai departe. Pharos din Alexandria.

Farul Rodos era o statuie imensă de cupru care-l înfățișa pe Helios, zeul soarelui și patronul insulei, cu o torță luminată care unge intrarea în port. Statuia a fost ridicată de Rhodians ca. 235 î.Hr. e. în onoarea victoriilor lor militare. Nimic nu a supraviețuit de la ea; nici măcar nu se știe ce înălțime avea. Istoricul grec Philo numește cifra „șaptezeci de coți”, adică aproximativ 40 m.

Sistemul republican din Rodos a contribuit la înflorirea extraordinară a artei. Pentru a judeca școala de sculptură din Rhodos, este suficient să menționăm lumea lucrare faimoasă Laocoon.

Alexandria este capitala Egiptului elenistic, parte a imperiului fondat de Alexandru cel Mare. La sfârșitul secolului IV. BC e. cel mai mare centru științific - Museion este organizat aici, unde au lucrat oameni de știință greci de seamă: matematicianul Euclid (sec. III î.Hr.), astronomul Claudius Ptolemeu (secolul II), medici, scriitori, filozofi, artiști. Sub Museion, a fost creată celebra bibliotecă Alexandria. Orașul se afla pe rutele de comerț între greci și țările de est: avea facilități portuare mari, golfuri convenabile.

În vârful nordic de cca. Pharos, formând un port protejat în fața orașului, la sfârșitul secolului al III-lea. BC. s-a construit un far sub forma unui turn înalt, cu mai multe niveluri, cu un pavilion, unde se întreținea constant un foc luminos. Potrivit istoricilor, înălțimea sa a fost de 150 - 180 m.

În perioada elenistică, cultura greacă pătrunde în cele mai îndepărtate colțuri ale lumii civilizate. Schimbul cultural a fost ajutat de cuceririle ample ale lui Alexandru cel Mare.

Arhitectura Greciei Antice a determinat mult timp direcția dezvoltării arhitecturii lumii. Arhitectura unei țări rare nu a folosit principiile tectonice generale ale sistemelor de ordine dezvoltate de greci, detalii și decorarea templelor grecești.

Vitalitatea principiilor arhitecturii grecești antice se explică în primul rând prin umanismul său, cugetarea profundă în general și prin detalii, prin claritatea maximă a formelor și compozițiilor.

Grecii au rezolvat genial problema tranziției problemelor constructive pur tehnice ale arhitecturii la cele artistice. Unitatea conținutului artistic și constructiv a fost adusă pe culmile perfecțiunii în diferite sisteme de ordine.

Lucrările de arhitectură greacă se disting printr-o combinație surprinzător de armonioasă cu mediul natural. S-a adus o contribuție mare la teoria și practica construcției, la formarea mediului unei clădiri rezidențiale, la sistemul serviciilor de inginerie din orașe. Au fost dezvoltate bazele standardizării și modularității în construcții, dezvoltate de arhitectura epocii ulterioare.

Literatură

• Sokolov G.I. Acropole din Atena. M., 1968 Brunov N.I. Monumentele Acropolei ateniene. Partenon și Erechtheion. M., 1973 Acropolă. Varșovia, 1983
• Istoria artei străine. - M., „Arte Plastice”, 1984
• Georgios Dontas. Acropola și muzeul acesteia. - Atena, „Clio”, 1996
• Bodo Harenberg. Cronica umanității. - M., „Enciclopedia mare”, 1996
• Istoria artei mondiale. - BMM JSC, M., 1998
• Arta lumii antice. Enciclopedie. - M., „OLMA-PRESS”, 2001
• Pausanias . Descrierea lui Hellas, I-II, M., 1938-1940.
• Pliny on Art, trans. B. V. Varneke, Odessa, 1900.
• Plutarh . Comparative biographies, vol. I-III, M., 1961 -1964.
• Blavatsky V.D.Greek sculptura, M.-L., 1939.
• Brunov N. I. Eseuri despre istoria arhitecturii, vol. II, Grecia, M., 1935.
• Waldgauer O. F. Sculptură antică, Ig., 1923.
• Kobylina M.M.Actica sculptură, M., 1953.
• Kolobova K.M. Orașul antic din Atena și monumentele sale, L., 1961.
• Kolpinsky Yu.D. Sculptura lui Ancient Hellas (album), M., 1963.
• Sokolov G.I. Sculptură antică, partea I, Grecia (album), M., 1961.
• Farmakovsky B.V. Ideal artistic al Atenei democratice, Pg., 1918.

Arhitectura Dr. Grecia ...

Arhitectură

(lat. architectura, din grec. architeckton - arhitect, constructor), arhitectură, arta de a proiecta și construi obiecte care conturează mediul spațial pentru viața și activitățile umane. Lucrări de arhitectură - clădiri, ansambluri, precum și structuri care organizează spații deschise (monumente, terase, terasamente etc.). Planificarea și dezvoltarea orașelor și orașelor constituie un domeniu special al artei construcției - urbanism. Prin urmare, arhitectura joacă un rol ideologic important, fiind o întruchipare figurativă a ideilor sociale, filozofice, religioase și artistice ale oamenilor.

Caracteristicile ideologice și artistice ale umanismului antic reflectau în mod clar clădirile din perioada clasică a dezvoltării arhitecturii grecești antice. V sec BC e. la Atena. Permeată cu un spirit umanist, arhitectura Greciei Antice a avut un impact profund asupra dezvoltării ulterioare a arhitecturii mondiale. În Roma antică, clădirile conducătoare erau cele care glorifică puterea statului și personalitatea împăraților. Au apărut ansambluri mari și structuri individuale, destinate maselor uriașe de oameni: forumuri, amfiteatre și teatre, băi, piețe acoperite, bazilici. (Biserici) Case de cinci și șase etaje - insule și vile de țară - au devenit răspândite. Construcția structurilor inginerești - poduri și apeducte - a ajuns la o perfecțiune deosebită. Structurile arcuite și boltite au fost utilizate pe scară largă, ceea ce a făcut posibilă crearea de suprapuneri pentru întinderi mari. O atenție deosebită a fost acordată aspectului și decorațiunilor interioare.

Arhitectura renascentistă din Europa de Vest și Centrală se caracterizează printr-un apel la moștenirea antică. Clădirile publice, palatele, vilele, templele sunt clădiri clare, armonioase și ansambluri arhitecturale. Ordinea clasică a fost folosită pe scară largă (arhitecții F. Brunelleschi, LB Alberti, Michelozzo, D. Bramante, Michelangelo în Italia). A apărut un nou tip de palat - un palat cu o curte închisă simetrică. Teoria arhitecturii s-a dezvoltat (Alberti, G. Vignola, A. Palladio și alții). În secolele XVII-XVIII. armonia și completitudinea compozițiilor spațiale sunt înlocuite de sisteme complexe de spațiu de îmbinare, plasticitate și sculptură a volumelor clădirilor din arhitectura barocă, în ritmurile dinamice ale cărora sunt incluse sculpturile decorative și pictura iluzionistă (clădiri ale arhitecților italieni L. Bernini, F. Borromini, K. Maderny etc.). Grădinăritul peisagistic a fost dezvoltat pe scară largă. Stilul baroc s-a răspândit în Italia, Spania, Germania, Austria, Republica Cehă, Polonia, America Latină. În Franța, în secolul al XVII-lea. tendința dominantă a fost clasicismul. Perspectiva raționalistă de bază a fost exprimată în rigoarea și compoziția geometrică a clădirilor și a ansamblurilor de palate și parcuri (Versailles). Arhitecții francezi (L. Levo, F. Mansart, A. Le Nôtre) au folosit comanda în principal ca motiv decorativ. În secolele XVII-XVIII. Clasicismul s-a răspândit pe scară largă în Marea Britanie (arhitecții I. Jones, K. Wren, frații Adam) și din ultima treime a secolului XVIII. - și în alte țări europene. În arhitectura Marii Britanii și a Olandei, odată cu dezvoltarea industriei capitaliste, au apărut noi tipuri de clădiri - clădiri industriale, instalații portuare, burse, etc. În Rusia la începutul secolelor XVII-XVIII. Transformările lui Peter au servit ca un impuls pentru extinderea construcției civile, întărind principiul secular în arhitectură. Numeroase clădiri publice, administrative, industriale și comerciale, orașe și vaste țări palate-reședințe cu parcuri obișnuite ( cm. Petrodvorets). Noua capitală, Sankt Petersburg, a fost reconstruită și dezvoltată, a cărei structură a combinat principiile de regularitate și imaginea de clădiri, distinse prin simplitate și raționalitate. De la mijlocul secolului XVIII. în arhitectura barocului rus (arhitecții V.V. Rastrelli, S.I. Chevakinsky, D. V. Ukhtomsky) monumentalitatea solemnă, decorația bogată din plastic și culoare a fațadelor sunt combinate cu claritatea planurilor și compoziția volumetrică. În ultima treime a secolului XVIII. Barocul este înlocuit de clasicism (arhitecții A.F. Kokorinov, V.I.Bazhenov, M. F. Kazakov, I.E. Starov). S-au creat ansambluri monumentale ale ceremonialului în stil Empire (arhitecții A. D. Zakharov, A.N. Voronikhin, J. Thomas de Thomon, K.I. Rossi, V.P. Stasov, O. I. Bove). În arhitectura țărilor din vestul Europei de la mijlocul și a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. după o scurtă izbucnire a stilului rococo decorativ-pretențios, clasicismul a fost dezvoltat în continuare.

Arhitectura Greciei antice, care se dezvoltă în principal în secolele VIII-I î.Hr., este împărțită în trei perioade: arhaică, clasică și elenistică. Au fost precedate de perioade ale culturii cretan-miceniene din sudul Greciei și din insulele Mării Egee. (Mileniul III - secolul XII î.Hr.) și așa-numita perioadă homerică (secolele XII - VIII î.Hr.) - aceasta este perioada dezintegrării sistemului clanului și apariției relațiilor timpurii de clasă, care au dus la secolele VIII - VII ... BC e. la formarea vechilor state sclave. Perioada arhaică (VIII - începutul sec. V î.Hr.) coincide cu perioada formării finale a polisului și formarea principalelor tipuri de clădiri religioase și publice. Din a doua perioadă, acoperind perioada de la 480 până la sfârșitul secolului IV. ar trebui să fie evidențiat momentul celei mai înalte zorii politicilor (480-400), cu numele „ perioada clasică“. Locul de frunte în această epocă aparține Atenei, unde în „epoca de aur” a domniei lui Pericles, dezvoltarea democrației proprii de sclavi atinge punctul său cel mai înalt, și alături de ea - artă și arhitectură.

A treia perioadă - era elenismului (320 de ani ai secolului al IV-lea - secolul I d.Hr.) - momentul apariției monarhiilor greco-orientale și extinderea intensivă a culturii elene în noile orașe ale Asiei Mici și Egiptului, care au devenit centre majore ale vieții comerciale și culturale.

Dacă vorbim despre arhitectură însăși, atunci în Grecia antică s-a dezvoltat rapid și în multe feluri. În orașele grecești în creștere, s-au creat clădiri rezidențiale din piatră, fortificații, facilități portuare, dar lucrul cel mai important și nou a apărut nu în rezidențiale și clădiri, ci în clădiri publice din piatră. Aici și, mai ales, în arhitectura templelor, s-au conturat ordinele arhitecturale grecești clasice.

Structura dreptunghiulară în plan, austeră și maiestuoasă, care se învârte pe trei trepte ale subsolului, înconjurată de o colonadă strictă și acoperită cu un acoperiș gable - asta ne vine în minte de îndată ce spunem cuvintele „arhitectura Greciei Antice”. Într-adevăr, templul grecesc, construit după regulile ordinului, a fost cea mai semnificativă clădire din oraș atât în \u200b\u200bscopul său, cât și în locul pe care arhitectura sa l-a ocupat în întregul ansamblu al orașului. Templul ordinului a domnit peste oraș; el a dominat peisajul în acele cazuri când templele au fost construite în orice alte locuri importante, de exemplu, în locuri considerate sacre de către greci. Deoarece templul de ordine a fost un fel de apogeu în arhitectura greacă și pentru că a avut un impact extraordinar asupra istoriei ulterioare a arhitecturii mondiale, am apelat tocmai la caracteristicile clădirilor de ordine, sacrificând multe alte tipuri și direcții de arhitectură și construcție a Greciei Antice. Așadar, să ne amintim imediat - ordinea din Grecia Antică nu a aparținut arhitecturii de masă, ci arhitecturii care are o importanță excepțională, are un sens ideologic important și este asociată cu viața spirituală a societății.

Arhitectura Greciei Antice

Așa cum am menționat mai sus, arhitectura Greciei Antice acoperă în principal secolele VIII - I. BC e. și obține cea mai înaltă dezvoltare în principal în așa-numita „perioadă clasică” și în cea arhaică, în principiu, această perioadă va fi discutată în acest eseu, dar mai întâi să ne întoarcem la vremuri anterioare și să vedem cum stau lucrurile acolo.

Arhitectură (perioada omerică XI - secolele VIII)

Câteva idei despre arhitectura epocii homerice sunt date: o epopee, câteva rămășițe ale clădirilor antice, modele de teracotă de temple găsite în timpul săpăturilor așa-numitelor situri sacre. Lipsa datelor arheologice face imposibilă recrearea aspectului arhitectural al orașelor din acea vreme. În unele locuri din Iliada și Odiseea, există descrieri ale unor sanctuare antice - grote sacre și peșteri cu altare primitive, se oferă o descriere a unei moșii rezidențiale grupate în jurul unei curti („aul”), împărțită în jumătăți masculine și feminine și care include spații speciale pentru sclavi; camera principală a casei era „megaronul” alăturat curții - o sală dreptunghiulară cu vatra în centru, o gaură pentru evacuarea fumului în tavan și un portic de intrare format din capetele proeminente ale pereților longitudinali („antas”) și stâlpii dintre ei.

Megaron a fost tipul arhitectonic original în dezvoltarea templului grec. Judecând după fragmentele săpate ale clădirilor, tehnica de construcție din epoca homerică este vizibil inferioară celei miceniene și crețane. Clădirile au fost ridicate din cărămizi de lut sau nămol (mai rar din calcar) pe fundații de dărâmături, fixate cu mortar de lut; alungite în plan, s-au încheiat cu o absidă curbă. În secolele IX - VIII. BC e. Au început să folosească un cadru din lemn pentru a consolida structura de pământ (templul lui Artemis Orvali din Sparta), ceea ce a contribuit la trecerea la planurile dreptunghiulare. Model de argilă al templului secolului al VIII-lea. BC e. de la Geraion, lângă Argos, mărturisește dezvoltarea unui acoperiș cu două fețe și aspectul unui tavan și fronturi; stâlpii formează un portic independent. Mai târziu, un portic apare în jurul întregului templu, care protejează zidurile de noroi de ploaie (primul templu al Hera din Heraion, lângă Samos, acum Tigani, o clădire din Hermon).

Descrierea din Odiseea palatului lui Alcinoe îi permite să ghicească punctele de vedere estetice ale epocii în care arhitectura nu se despărțise încă de meșteșuguri și ideea de frumusețe - de admirația pentru măiestrie, potrivit lui Homer, strălucind ca lumina soarelui asupra tuturor produselor muncii umane. Această strălucire face fabulosul palat „radiant”, la vederea căruia inima lui Odiseu bate mai repede; el încântă nu atât mijloacele specifice de arhitectură, cât și detaliile și garniturile metalice pricepute, sculpturile în lemn, picturile, țesăturile decorative; călătorul este atras de casa bogată, de grădina abilă udată, de răcoarea spațiilor, de organizarea bine gândită a întregii moșii, plină de creațiile mâinilor umane.

Arhitectură (arhaică secolele VIII - VI)

În acea perioadă, orașul era de obicei situat în jurul unui deal fortificat - „acropole”, în vârful căruia se afla un sanctuar cu un templu dedicat zeului patron al polisului. La poalele acropolei se aflau camere de locuit; dispunerea lor s-a dezvoltat spontan; artizani ai fiecărei profesii s-au stabilit în așezări separate. Centrul orașului de jos era piața de comerț agora, un loc pentru adunări politice de cetățeni.

În legătură cu apariția de noi forme de viață socială, se formează diverse teme ale clădirilor publice; printre ele locul de frunte a aparținut templelor.

Alături de temple, s-au dezvoltat și alte tipuri de clădiri publice: „bouleuterium” - o casă pentru ședința consiliului comunitar; „Pritanei” - o casă cu vatra sacră a comunității, destinată recepțiilor oficiale și mese solemne. La început au apărut „sute” - porticele, deschise în față și deseori pe alte părți, care serveau ca loc pentru recreere și plimbări. Clădirile publice includeau și „leshi” (un fel de cluburi), fântâni, teatre, stadioane. Complexele întregi de clădiri au fost alocate „palestrelor” și „gimnaziilor” - școli pentru educația fizică și generală a tinerilor. Majoritatea clădirilor publice au fost amplasate liber în jurul agora.

Începutul căutării unor mai durabile decât cele cunoscute anterior, mai impresionante și mai potrivite pentru noua eră a formelor arhitectonice marchează templul lui Apollo Terepios din Hermon și templul Hera din Olympia.

Aceste temple sunt mai multe dovezi ale căutărilor decât ale succeselor arhitecturii arhaice. Cele mai mari realizări ale sale au fost asociate cu crearea și aplicarea consecventă a principiilor ordinii. Ordinea reprezintă un tip special de compoziție arhitecturală, ale cărei caracteristici sunt triplu (bătălie stereo, coloane și amenajare), o diviziune clară a pieselor în cele transportate și portante, o creștere a complexității construcției de jos în sus. Mandatul a apărut ca un element important al arhitecturii unei clădiri publice.

Ordinea dorică s-a format pe baza experienței de construire a triburilor doriene care locuiau în metropola greacă. Se găsește deja în primele structuri construite din piatră, atât în \u200b\u200bmetropolă (Sf. Templul Atenei Pronaia și Sf. Folos din Delfi), cât și în coloniile doriene (Templul lui Artemis din Kerpira, Templul lui Apollo din Siracusa). La început, clădirile dorice aveau multe caracteristici locale. De-a lungul timpului, diferențele în plan s-au stins. Fluctuațiile puternice ale proporțiilor coloanelor, inițial foarte importante, au dispărut și ele. Căptușeala din ceramică, lipsită de sens în structurile de piatră, dar uneori folosită conform tradiției (tezaurul Iloyansilor din Olympia), nu a mai fost folosită.

Exemple de doric arhaic stabilit sunt templul Atenei de pe insula Aegis, tezaurul atenienilor din Delfi, templul lui Apollo din Corint, „bazilica” și templul lui Demeter din Paestum.

Decorul a fost un element important al arhitecturii arhaice: o sculptură care a umplut câmpurile de metole și pedimente și pictura fațadelor (cu vopsele de ceară pe cele mai fine tencuieli de marmură sau direct pe piatră). În templele dorice, fundalurile pentru sculpturi erau pictate în albastru sau în roșu. Mutulele, triglicele și reglarea - în albastru, suprafețele inferioare ale cornișei, umbre, sub majuscule - în roșu. Principalele părți „de lucru” ale clădirii (arhitravă, coloană) nu au fost pictate. Colorarea a subliniat designul și, în același timp, a oferit arhitecturii un personaj festiv, major.

Ordinul ionic decorativ și grațios, ușor în proporții, s-a format în orașele comerciale bogate ale insulei și în Asia Mică a Greciei, care au fost influențate de cultura estului. Prototipul constructiv al amenajării ionice era un acoperiș plat, adobe aliniat la tavan, așezat de-a lungul unei alergări continue dintr-o pădure mică. În acest proiect, rezistența ionică ridicată și dinții situați deasupra arcitravei își găsesc prototipul. Ordinea ionică se găsește pentru prima dată în marile scufundări din Asia Mică de la mijlocul secolului VI î.Hr. e., ridicat din calcar și marmură. Printre ei, cel mai cunoscut este Templul Artemisului (arhitecții Khersifhon și Metagenes) din Efes.

În secolul VI î.Hr. e. Arhitecții greci au făcut pași mari în crearea ansamblurilor arhitecturale. Cel mai important tip de ansamblu, alături de stâlp și acropolă, a fost sanctuarul. În ansamblu există un sanctuar în Delfi, care au fost definiți în termeni de bază în secolul VI î.Hr. e., un element important al imaginii arhitecturale este mediul peisajului. Compoziția sanctuarului a fost concepută pentru percepția unei persoane care, ca parte a unei procesiuni solemne, urca pe zig-zagurile unui drum iluminat, încadrat de tezaure și statui motrice; la una din viraje, în fața privirii sale apăreau masele neașteptat de mari și, în special, impresionante ale templului principal, care stătea pe o terasă înaltă.

Ordinele grecești.

În ordinea greacă veche, există o ordine clară și ordonată, conform căreia trei părți principale ale clădirii sunt combinate între ele: baza este stereobata, suporturile de susținere sunt coloanele, iar structura portantă este amenajarea. Ordinea dorică (a apărut la începutul secolului al VII-lea î.Hr.) avea trei părți principale (vezi mai sus). Se caracterizează printr-o coloană, tăiată de caneluri de flaut, convergând într-un unghi acut, stând fără bază și completată cu un capital simplu, arhitrave sub forma unui fascicul plat și o friză de trigife și metopuri alternante. Ordinea ionică (formată la mijlocul secolului al VI-lea î.Hr.) diferă brusc de ordinea dorică printr-o coloană zveltă care stă pe o bază și completată de un capitel cu două bucle volute, o arhitravă în trei părți și o friză în formă de panglică; flautele sunt aici separate de o cale plană.

Atât ordinele dorice cât și cele ionice au fost folosite în Grecia antică într-o gamă largă de clădiri - de la mici galerii de clădiri rezidențiale până la porticele grandioase ale templelor.

Dar, pe lângă ordinele dorice și ionice, mai erau și altele în Grecia Antică. Aici sunt câțiva dintre ei.

Ordinea corintică este similară cu ordinea ionică, dar diferă de ea într-un capital complex, decorat cu modele florale (cea mai veche coloană corintiană este cunoscută în templul lui Apollo din Basach, acum Vassa din Peloponez, construit în jurul anului 430 î.Hr. de către renumitul arhitect Iktin).

Ordinea eoliană (cunoscută din mai multe clădiri din secolul al VII-lea î.Hr. - în Neandria, în Asia Mică, în Larissa, pe insula Lesvos) are o coloană netedă, netedă, care stă pe bază și completată cu un capitel, volute mari și petale din care reproduc motive vegetale.

Originea ordinii grecești antice și trăsăturile acesteia au fost studiate cu mare amănunt. Nu există nici o îndoială că sursa sa este stâlpii de lemn fixați pe un piedestal, care poartă grinzile de lemn care se suprapun. Acoperișul gable al templelor din piatră urmărește structura de caprior din lemn. În formă de plafoane, în detaliile ordinului doric, se poate vedea originea lor din clădiri dintr-o pădure mare. Ordinea ionică mai ușoară a fost influențată de metodele de construcție a unui acoperiș din bușteni mici. În capitala ordinului eolian apare o tehnică de construcție locală, conform căreia grinzile erau așezate pe furculiță în ramurile unui trunchi de copac. În Grecia antică, s-a dezvoltat rapid un plan strict ordonat al templului, construit după regulile comenzilor. Era un templu periferic, adică un templu închis pe toate părțile de o colonadă, în interiorul căruia, în afara zidurilor, se afla un sanctuar (cella). Originea periferului poate fi urmărită în clădirile apropiate celor mai vechi megarone. Cel mai apropiat de megaron este templul „in antah”, adică templul în care capetele zidurilor ies pe partea de capăt, între care sunt așezate coloanele. Urmează un prostil cu un portic pe fațadă, un amfiprostil cu două porticuri pe laturile opuse și, în sfârșit, un perifer. Desigur, aceasta este doar o diagramă a dezvoltării istorice: în Grecia, temple de diferite tipuri au fost adesea construite simultan. Dar într-un fel sau altul, cel mai vechi exemplu a fost clădirea rezidențială - megaronul, iar în secolul al VII-lea. BC. au apărut temple-periferice (templul lui Apollo Thermios, altfel Fermose, templul lui Hera din Olympia etc.). În templele vremii, încă mai erau folosite cărămizi crude și coloane din lemn, care au fost în cele din urmă înlocuite cu cele din piatră. Alături de crearea structurilor din piatră, arhitecii antici „din domeniul calculelor oculare șubred și instabile, modificate pentru a stabili legi puternice de„ simetrie ”sau proporționalitate a componentelor clădirii”. Așa a scris arhitectul roman din secolul I. BC. Vitruvius, autorul singurului tratat antic conservat pe deplin despre arhitectură, prin care putem judeca în mod fiabil părerile acelei epoci despre arhitectură. Desigur, având în vedere faptul că ordinele au fost formate cu șase sute de ani înainte de apariția acestui tratat. Toate aceste „legi puternice” au fost înrădăcinate în arhitectura de piatră a Greciei Antice timp de secole și dacă socotim acele epoci când ordinea a fost reînviată în arhitectură, atunci pentru milenii.

Arhitectură (Grecia clasică în secolul al V-lea î.Hr.)

Dezvoltarea comenzilor în Grecia Antică a fost asociată în principal cu formarea principalelor tipuri de clădiri publice și, mai ales, de temple. În legătură cu ideea templului ca locuință a unei zeități, compoziția sa inițială s-a format sub influența unei vechi case rezidențiale - un megaron cu un portic în fața sa și o statuie în interiorul clădirii. Cel mai simplu tip de templu este ante. Se compunea dintr-o sală dreptunghiulară - cella și un portic de intrare în două coloane, situate între proiecțiile pereților longitudinali - anterior. Dezvoltarea templului în antee este prostilul, în care porticul cu patru coloane este extins în raport cu ante, precum și cu amfiprostilul - cu două porticuri laterale pe părțile opuse. În cele din urmă, în perioada arhaică, s-a format un perifer, având o coloană pe patru laturi.

Dezvoltarea periferului și a altor tipuri de temple în epocile arhaice și clasice dă cea mai vie idee despre schimbările în compoziția ordinii și adăugarea trasaturi caracteristice Arhitectura greacă. Punctul de dezvoltare a fost templele Acropolei ateniene, care a fost creat în secolele V-IV. BC. și domină orașul și împrejurimile. Distrusă în timpul invaziilor persane, Acropola a fost reconstruită pe o scară inedită. În timpul celui de-al treilea sfert al secolului al V-lea. BC e. au fost ridicate clădiri spumante, din marmură albă: Partenonul, Propilaia, templul lui Nika Apteros („Victoria fără aripă”). Clădirea Ereichtheion completând ansamblul a fost construită ulterior.

Adevărata armonie a fost obținută de constructorii Partenonului, Ikticus și Calicrate. Coloanele templului au aceeași înălțime cu coloanele templului lui Zeus din Olympia, dar proporțiile grele ale stilului „sever” au fost înlocuite de armonie și har. Influența tradițiilor ioniene s-a reflectat în apariția frizei pe partea exterioară a părții de vest a clădirii. Arhitectul Mnesiklet, creatorul porților maiestuoase care duc la Acropolă, - Propylaea, s-a străduit să combine ambele stiluri: coloane ionice sunt adiacente aici cu cele dorice. Dimpotrivă, arhitectura frumosului templu în miniatură a Atenei Victorioase este dominată de trăsături ioniene. De asemenea, în spiritul tradițiilor ioniene, a fost construit Ereichtheion, situat foarte pitoresc.

Toate aceste minunate creații ale arhitecților atenieni sunt situate pe Acropole. Principalele sanctuare ale atenienilor sunt situate pe dealul Acropole și, mai presus de toate, Partenonul - templul Atenei, zeița înțelepciunii și hramului Atenei. Tezaurul este păstrat și acolo. În clădirea Propylaea, care a servit ca intrare în Acropolă, în cele două anexe ale lor - aripi, există o bibliotecă și o galerie de artă.

Arhitecții greci au știut să aleagă perfect locurile pentru clădirile lor. Templul a fost ridicat acolo unde era ca și cum un loc ar fi fost pregătit pentru el însuși prin natură și, în același timp, formele sale calme și stricte, proporții armonioase, coloane ușoare de marmură, culori strălucitoare s-au opus templului față de natură, afirmând superioritatea unei structuri create în mod rezonabil de om peste lumea înconjurătoare.

Acropola întruchipa ideea puterii și măreției statului atenian și, în același timp, pentru prima dată în istoria Greciei, a exprimat ideea de unitate elenică generală.

Sensul planificării Acropolei poate fi înțeles doar imaginându-ne mișcarea procesiunilor solemne în zilele festivităților publice. Drumul ducea până la poarta solemnă - Propileea. Coloana dorică a Propileei sunt două aripi ale clădirii nu egale, ci echilibrate reciproc; templul lui Niki Apteros („Victoria fără aripii”) este adiacent la aripa dreaptă, mai mică, care a fost începută în 449 ca monument în onoarea victoriei Atenei asupra perșilor. Acesta nu este un templu mare, armonios și tăiat clar, ca și cum ar fi separat de masivul general al dealului, primul care a întâlnit procesiunea. Coloanele ionice zvelte de pe fiecare dintre cele două laturi scurte ale templului oferă clădirii o notă de har. Din Propilaia, Partenonul, templul principal al Acropolei, ridicat pe platforma cea mai înaltă a Acropolei, este vizibil din colț. Clădirea mare a Partenonului este echilibrată de templul grațios și relativ mic din Erechtekhon, care stă pe cealaltă parte a pătratului, subliniind severitatea sublimă a Partenonului, cu asimetrie liberă. Parthenon- cea mai perfectă creație a arhitecturii clasice grecești și una dintre cele mai înalte realizări ale arhitecturii în general. Această clădire monumentală, maiestuoasă, se ridică deasupra Acropolei, la fel cum Acropola însăși se ridică deasupra orașului și împrejurimilor sale. Partenonul este cel mai mare templu din ansamblul Acropolei și al întregii metropole grecești. În interior, are două săli mari - dreptunghiulare și pătrate, ale căror intrări erau situate pe laturi opuse. Sala dreptunghiulară estică, cu statuia Atenei în spate, a fost împărțită în trei părți de colonete cu două niveluri ale ordinului doric. Sala pătrată servea ca tezaur și se numea Partenonul.

Tipul templului grecesc, la crearea căruia au lucrat multe generații, a primit cea mai perfectă interpretare în Partenon. În formele sale de bază, este un perifer doric cu opt coloane pe laturile scurte și șaptesprezece pe laturile lungi. Dar cuprinde organic elemente din ordinea ionică: coloane alungite în proporții, o amenajare ușoară, o friză continuă care înconjoară clădirea, din pătrate din marmură penteliană. Colorantul a subliniat detaliile structurale și a format fundalul pe care au stat în evidență sculpturile fronturilor și metopelor.

Claritatea maiestuoasă și armonia strictă a Partenonului par să fie opuse de harul și libertatea de compoziție a Erechtheionului - o clădire asimetrică ridicată pe Acropolă de un maestru necunoscut în 421-406. BC e. Dedicat lui Athena și Poseidon, Erechtheion se distinge printr-o interpretare pitorească a întregului arhitectural, o comparație contrastantă a formelor arhitecturale și sculpturale. Dispunerea Erechtheionului ține cont de denivelările solului. Templul este format din două camere situate la niveluri diferite. Are porticuri de diferite forme pe trei laturi, printre care faimosul port cor (caryatid) de pe peretele de sud.

Cu dezmembrările și formele sale pitorești, Erechtheion deschide calea către artă mai târziu decât clasicii, acum mai tragic emoționat, acum rafinat liric, dar mai puțin valoros și eroic decât clasicii înalți. Pe lângă Acropola ateniană, în perioadele arhaice și clasice, s-au dezvoltat multe alte ansambluri, inclusiv temple, sanctuare și clădiri publice (sanctuarul lui Zeus de la Olympia, complexul templelor din Poseidonia etc.). Dar deja din secolul al IV-lea, templele au început să își piardă importanța de frunte și clădirile și complexele de scop secular, care au fost formate ca elemente ale structurii generale a orașelor, se dezvoltau din ce în ce mai mult. În special, merită evidențiat cumpărăturile și divertismentul - complexe sportive, combinate cu peisajul natural. Stadioanele erau amenajate în depresiuni naturale, ajungând uneori la dimensiuni semnificative (Atena, Olympia), teatrele foloseau versanții munților pentru a construi un teatru semicircular natural, cu o platformă rotundă - o orchestră, unde se desfășura de obicei corul. O scenă dreptunghiulară a fost alăturată orchestrei.

Arhitectură (epoca elenistică).

Pentru artele plastice din secolele III - I. BC e. nu au fost în niciun fel perioade de declin. Un exemplu este celebrul grup sculptural Laocoon, o capodoperă a sculpturii elenistice. Grupul a fost creat în prima jumătate a secolului I. BC adică, când poezia greacă era deja confiscată de sterilitatea creativă.

Arhitectura sacră din epoca elenistică a fost dominată de ordinea ionică. Puținele clădiri dorice s-au distins prin coloane zvelte și grinzi de podea ușoare - asta, ca și apariția unor alte elemente, indică descompunerea vechiului stil doric, care numai în Occidentul grecesc păstra încă tradițiile antice. Dacă în arhitectura sacră, ordinea dorică nu era răspândită, atunci în construcții seculare au recurs adesea la ea, așa cum se poate observa din coloanele porticelor.

Templul monumental al lui Didimayon din Milet vorbește despre triumful ordinii ioniene: templul era înconjurat de o dublă colonadă formată din 210 coloane ionice. Stilul ionic a câștigat nu numai în viață, ci și în teoria arhitecturii. Arhitectul și teoreticianul acestei arte Hermogenes, care a lucrat la mijlocul secolului II, a lucrat în mod deosebit de ardent pentru el. BC e. și cine a creat o nouă formulă arhitecturală - un pseudodipter: o clădire înconjurată de o dublă colonadă, iar rândul interior de coloane era pe jumătate ascuns în peretele clădirii. Această formă - ultima creație a stilului ionic - a fost întruchipată în marele templu al lui Artemis Leucophriena din Magnesia; mai târziu pseudodipterul a fost adoptat pe scară largă de romani atât în \u200b\u200bpractică, cât și în teorie. Pe lângă clădirile dreptunghiulare din epoca elenistică, monumentele rotunde au apărut tot mai des, continuând tradițiile secolului al IV-lea. BC e. Dintre monumentele supraviețuitoare de acest tip, de remarcat sunt, în primul rând, Arsinoeion pe insula Samotrace, monumentul coreean al lui Phrasillus, clădiri din Olympia și Eretria. Cea mai remarcabilă a fost crearea Sostratus of Cnidus - un far de mare ridicat la peste 100 de metri înălțime pe insula Pharos, lângă Alexandria. Farul din Alexandria a fost considerat una dintre cele șapte minuni ale lumii, dar nu a supraviețuit până în zilele noastre.

Construcția arhitecturală a grecilor antici este asociată cu religia și cultul. Obiectul principal pentru arhitecți a fost templul. Particularitățile construcției, forma artistică a templelor au fost transferate la crearea altor clădiri. Timp de mulți ani de istorie, tipul templului grec antic nu s-a schimbat. Tradiția ridicării structurilor templului a fost moștenită de Roma Antică.

Templele grecești antice erau semnificativ diferite de clădirile religioase egiptene antice. Erau mai pământeni. Aici locuiau zeii cu forme umane. Locul în sine era bogat și decorat rafinat.

La început, clădirile zeilor erau construite din lemn. Când a început să fie folosită piatra, structurile și tehnicile de lemn pentru crearea lor au fost păstrate.

Grecii nu au construit structuri grandioase. Templul cu dimensiuni moderate stătea pe o fundație cu mai mulți pași în cadrul unui gard consacrat. Era simplă și semăna cu o casă dreptunghiulară formată din două pătrate. Templul era acoperit cu un acoperiș gable cu o pantă înclinată.

Una dintre părți a ieșit, dar nu cu un zid, ci cu un pridvor sau o intrare special creată. Au fost reprezentate de 2 pilastri la margini și coloane care stau între ele. Numărul de coloane a fost întotdeauna egal. Spațiul rezultat (1/3 din pătrat) a fost împărțit de un zid, unde a fost construită o ușă în sanctuar.

Sanctuarul este un spațiu fără ferestre sau uși cu o singură intrare, în mijlocul căruia se afla o statuie a unei zeități. Era inaccesibil pentru muritorii obișnuiți, aici puteau intra doar preoți.

Tipuri de temple grecești antice

Templele grecești antice, construite după o singură tehnologie, au diferit în funcție de tipul lor.

1) Templul „iertător” cu un portic: în fața ușii de intrare a fost construit un portic cu coloane.

2) Templul „Amfiprostyle” cu 2 porticuri: un portic a fost atașat templului cu două pridvoare.

3) Templul „cu aripi circulare” („periferice”) a constat dintr-un templu ridicat pe o platformă și înconjurat pe 4 laturi de o colonadă.

4) Templul este „dublu-rotund” („dipteric”): coloanele din jurul clădirii principale sunt instalate în 2 cercuri.

5) Templul este „pseudo-rotund”: în loc de coloane, sunt așezate semi-coloane care ies din pereți.

6) Templul este „complex cu două rotunde”: coloanele dintr-un cerc au fost combinate cu jumătate de coloane în următorul.

Astfel, coloanele au jucat un rol major în arhitectura templelor grecești antice. Coloana, cu forma, proporțiile și finisajul decorativ a determinat stilul întregii clădiri. A fost diferența de idei despre crearea de coloane care a determinat apariția a 2 direcții în arhitectura greacă antică: arhitectura ordinului doric și a ordinii ionice.

Templul din antichitatea greacă era casa lui Dumnezeu, o clădire în care se afla o statuie a unuia sau mai multor zei și nu un loc de adunare a credincioșilor, ca în lumea creștină. Aceasta arată o diferență de substantiv în sensul cuvântului - „templu”, „naos”, care provine de la verbul „NAIO” (\u003d a trăi).

Statuia a fost așezată în spatele templului, pe axa longitudinală. Credincioșii s-au adunat în afara clădirii templului, unde era un altar pentru sacrificii și un rit de cult. Această caracteristică funcțională de bază a unui templu elen este esențială pentru înțelegerea arhitecturii și există dovezi că templele au fost concepute pentru statuile care au fost amplasate în ele.

Parthenon

Partenonul atenian

Partenonul este cel mai frumos monument al statului atenian.

Construcția a început în 448/7 î.Hr. iar deschiderea a avut loc în 438 î.Hr. Decorarea sa sculpturală a fost finalizată în 433/2 î.Hr.

Potrivit unor surse, arhitectul a fost Iktinos, Kallikrates și, eventual, Phidias, care a fost responsabil și pentru decorarea sculpturală a templului.

Partenonul este unul dintre puținele temple grecești de marmură și un doric cu toate metopele sale sculpturale.

Multe părți ale decorului sculptural au fost pictate în roșu, albastru și auriu.

Valea Templelor Grecești

Celebra „Vală a Templelor Grecești” se află în partea de sud a Italiei, în regiunea Agrigento.

Complexul are 10 temple, care nu au analogi nici chiar în Grecia.

Valea a fost declarată patrimoniu mondial UNESCO.

Templul lui Hefest

Templul lui Hefest

Templul lui Hefest este unul dintre templele grecești antice cele mai bine păstrate. Acesta a fost dedicat zeului Hephaestus și este situat în zona lui Tiseu.

Templul lui Hefest a devenit disponibil publicului ca parte a sitului arheologic al Agora antică.

Templul a fost construit pe dealul Agorei Antice. Este o structură dorică înconjurată de coloane, posibil proiectată de arhitectul Iktin. Clădirea are 13 coloane pe fiecare parte și 6 la capete. Nu numai coloanele sunt bine conservate, ci și acoperișul.

Templul lui Poseidon la Paestum

Poseidonia a fost o colonie greacă veche din sudul Italiei, în regiunea Campania, situată la 85 de kilometri sud-est de Napoli, în provincia modernă Salerno, în apropiere de țărmurile Mării Tirrene.

Numele latin al orașului era Pestoum (Paestum). Principalele atracții ale acestei zone sunt trei mari temple dorice: templul dedicat lui Hera și Atenei.

Templul Hera este cel mai vechi templu din Poseidonia și aparține secolului al VI-lea î.Hr. Lângă acest templu se află al doilea templu dedicat lui Hera, construit în secolul al V-lea î.Hr. În secolul 18, se credea că templul era dedicat lui Poseidon. În cel mai înalt punct al orașului se află Templul Atenei, construit în jurul anului 500 î.Hr. Anterior, se credea greșit că era dedicat lui Demeter.

Templul din Segesta antică (Egeste)

În Egeste antic (Sicilia), admiră un templu doric din secolul al V-lea î.Hr., a cărui construcție, după instalarea colonadelor, a fost oprită fără niciun motiv. Astăzi, se află singur la marginea unei așezări fermecătoare și este un model pentru ideile de construcție ale vremii.

Templul lui Apollo Epicurius din Bassa

Templul lui Apollo Epicurius din Bassa. Fotografie de pe site - www.radioastra.tv

Templul lui Apollo Epicurius de la Bassa este una dintre cele mai mari și mai impresionante structuri ale antichității.

Templul se ridică la o altitudine de 1130 de metri deasupra nivelului mării, în centrul Peloponezului, în munții dintre Ilia, Arcadia și Messini.

Templul a fost construit în a doua jumătate a secolului al V-lea î.Hr. (420-410 î.Hr.), posibil Iktinos, arhitectul Partenonului.

Templul lui Apollo Epicurius din Bassa. Fotografie de pe site - www.thingide.gr

Templul lui Apollo Epicurius este un monument bine conservat din perioada clasică. A fost primul monument grec antic care a fost declarat patrimoniu mondial UNESCO în 1986. O parte din friza templului a fost spartă în 1814 și este expusă în Muzeul Britanic din Londra.

Erechtheion

Erechtheion a fost locul sacru al întregii Acropole. Clădirea din marmură este un exemplu primordial al ordinii ionice mature.

Templul este închinat lui Atena, Poseidon și regelui atenian Erechtheus. Acesta este situat pe site-ul disputei dintre Athena și Poseidon cu privire la posesia Attica și a fost un depozit de antichități sfinte.

Avea două intrări, dinspre nord și est, care erau decorate cu porticuri ionice. Pridvorul de sud al clădirii este cel mai cunoscut.

cariatide

În loc de coloane, are șase statui feminine, cariatide, care susțin acoperișul.

În 1801, ambasadorul britanic, Lord Elgin, a luat una dintre cariatidele Erechtheion în Marea Britanie.

În prezent se află în Muzeul Britanic, împreună cu friza Partenonului. Restul statuilor și-au luat locurile în noul muzeu Acropole, iar copiile lor sunt în aer liber.

Templul lui Zeus din Kirini

Templul lui Zeus din Kirini

Kirini în timpuri străvechi era o colonie greacă în Africa de Nord.

Fondată în 630 î.Hr., și-a luat numele de la sursa lui Kirish, care a fost dedicată zeului Apollo. În secolul al III-lea î.Hr., școala filozofică din Kirini a fost fondată în oraș de către Aristipp, un student al lui Socrate. Orașul, situat în Valea Jebel Akhdar, a dat regiunii estice a Libiei numele Kirinaiki, care există și astăzi.

Quirini este un patrimoniu mondial UNESCO din 1982. Orașul a păstrat monumente antice: Templul lui Apollo (secolul 7 î.Hr.), Templul lui Demeter și Templul lui Zeus, care a fost parțial distrus prin ordinul lui Muammar Gaddafi în 1978

Arhitectura greacă antică a avut un impact imens asupra arhitecturii din epocile ulterioare. Principalele sale concepte și filozofie au fost mult timp înrădăcinate în tradițiile Europei. Ce este interesant despre arhitectura greacă antică? Sistemul de ordine, principiile urbanismului și crearea de teatre sunt descrise mai târziu în articol.

Perioade de dezvoltare

Civilizația antică, care consta din multe state-orașe disparate. A acoperit coasta de vest a Asiei Mici, sudul Peninsulei Balcanice, insulele Mării Egee, precum și sudul Italiei, regiunea Mării Negre și Sicilia.

Arhitectura greacă antică a dat naștere la multe stiluri și a devenit baza în arhitectura Renașterii. În istoria dezvoltării sale se disting de obicei mai multe etape.

• (mijlocul XII - mijlocul secolului al VIII-lea î.Hr.) - noi forme și caracteristici bazate pe tradițiile miceniene anterioare. Principalele clădiri au fost clădiri rezidențiale și primele temple, din lut, adobe și lemn. Primele detalii ceramice au apărut în decor.
• Arhaic (VIII - începutul sec. V, anii 480 î.Hr.). Odată cu formarea politicilor, apar noi clădiri publice. Templul și piața din fața sa devin centrul vieții orașului. În construcții, piatra este adesea folosită: calcar și marmură, placaj din teracotă. Apar diverse tipuri de temple. Ordinea dorică prevalează.
• Clasici (480 - 330 î.Hr.) - perioadă înfloritoare. Toate tipurile de ordine din arhitectura greacă veche se dezvoltă activ și chiar sunt conectate compozițional între ele. Au apărut primele teatre și săli muzicale (odeiloni), clădiri rezidențiale cu porticuri. Se formează teoria planificării străzilor și blocurilor.
• Elenismul (330 - 180 î.Hr.) Se construiesc teatre și clădiri publice. Stilul grec antic în arhitectură este completat de elemente orientale. Decorativitatea, luxul și splendoarea prevalează. Ordinea corintică este folosită mai des.

În 180 Grecia a intrat sub influența Romei. Imperiul i-a ademenit pe cei mai buni oameni de știință și maeștri ai artei în capitalul său, împrumutând câteva greci de la greci. Prin urmare, arhitectura greacă și romană antică au multe asemănări, de exemplu, în construcția de teatre sau în sistemul de ordine.

Filosofia arhitecturii

În fiecare aspect al vieții, grecii antici s-au străduit să obțină armonia. Ideile despre aceasta nu erau vagi și pur teoretice. În Grecia antică, armonia era definită ca o combinație de proporții verificate.

Au fost folosite și pentru corpul uman. Frumusețea a fost măsurată nu numai „prin ochi”, ci și prin numere specifice. Astfel, sculptorul Polycletus din tratatul său „Canon” a prezentat parametri clari ai bărbatului și femeii ideale. Frumusețea era direct legată de sănătatea fizică și chiar spirituală și de integritatea personalității.

Corpul uman a fost văzut ca o structură, ale cărei detalii se potrivesc perfect între ele. Arhitectura și sculptura grecească antică, la rândul său, au căutat să corespundă cât mai mult conceptului de armonie.

Mărimile și formele statuilor corespundeau ideii unui corp „corect” și parametrii acestuia. promovat de obicei persoana ideală: spirituală, sănătoasă și atletică. În arhitectură, antropomorfismul s-a manifestat în numele unor măsuri (cot, palmă) și în proporții care au fost derivate din proporțiile figurii.

Coloanele erau o reflectare a unei persoane. Fundația sau baza lor a fost identificată cu picioarele, trunchiul cu corpul, capitalul cu capul. Șanțurile verticale sau flauturile de pe coloană erau reprezentate de pliuri de îmbrăcăminte.

Ordine majore ale arhitecturii grecești antice

Nu este nevoie să vorbim despre marile realizări ale gândirii inginerești din Grecia Antică. Structuri și soluții complexe nu au fost utilizate atunci. Templul din acea vreme poate fi comparat cu un megalit, unde o grindă de piatră se sprijină pe un suport de piatră. Măreția și particularitățile arhitecturii grecești antice se află, în primul rând, în estetica și decorativitatea sa.

Artistica și filozofia clădirii au ajutat la întruchiparea ordinii sau a compoziției post-și a fasciculului de elemente într-un stil și ordine specifică. În arhitectura greacă veche au existat trei tipuri principale de ordine:

• doric;
• ionic;
• corintic.

Toți aveau un set comun de elemente, dar diferă în locația, forma și ornamentul lor. Astfel, ordinul grecesc includea un stereobat, un stilobat, o amenajare și o cornișă. Stereobatul era o bază în trepte deasupra fundației. Aceasta a fost urmată de stilobat sau coloane.

Instalația era o parte transportată, amplasată pe coloane. Grinda inferioară, pe care s-a sprijinit întregul ansamblu, se numește arhitravă. Pe el era o friză - partea decorativă din mijloc. Partea superioară a amenajării este o cornișă, ea atârnată de restul părților.

La început, elementele arhitecturii grecești antice nu erau amestecate. Instalația ionică se afla doar pe coloana ionică, corintica - pe corintică. Un stil pe clădire. După ridicarea Partenonului de către Iktin și Callicrate în secolul al V-lea î.Hr. e. comenzile au început să fie combinate și plasate una peste alta. Aceasta s-a făcut într-o ordine specifică: mai întâi doric, apoi ionic, apoi corintic.

Ordinea dorică

Principalele ordine grecești dorice și ionice în arhitectură au fost principalele. Sistemul doric a fost răspândit în principal pe continent și a moștenit cultura miceniană. Se caracterizează prin monumentalitate și oarecum pondere. Aspect ordinea exprimă grandoare calmă și laconicism.

Coloanele dorice sunt scăzute. Le lipsește o bază, iar trunchiul este puternic și se deschide în sus. Abaca, partea superioară a capitalei, are o formă pătrată și se află pe un suport rotunjit (echina). Fluturile, de regulă, erau douăzeci. Arhitectul Vitruvius a comparat coloanele acestui ordin cu un bărbat - puternic și reținut.

Amenajarea comenzii conținea întotdeauna arhitravă, friză și cornișă. Frisa a fost separată de arhitravă printr-un raft și a fost formată din trigife - dreptunghiuri alungite în sus cu flauturi, care alternau cu metope - plăci pătrate ușor încastrate cu sau fără imagini sculpturale. Frise de alte ordine nu aveau trigife cu metope.

Triglifului i s-au atribuit în principal funcții practice. Cercetătorii sugerează că el reprezenta capetele grinzilor care se întindeau pe pereții sanctuarului. Avea parametri strict calculați și servea drept suport pentru cornișă și căpriori. În unele dintre cele mai vechi clădiri, spațiul dintre capetele trigifului nu a fost umplut cu metope, ci a rămas gol.

Ordine ionică

Sistemul de ordine ionic era răspândit pe coasta Asiei Mici, în Attica și pe insule. A fost influențată de Fenicia și Persia din Ahemedin. Un exemplu primordial al acestui stil a fost Templul lui Artemis la Efes și Templul Hera din Samosea.

Ionic era asociat cu imaginea unei femei. Comanda s-a caracterizat prin decorativitate, lejeritate și rafinament. Principala sa caracteristică a fost capitalul mic, proiectat sub formă de volute - bucle aranjate simetric. Abacus și echinus au fost decorate cu sculpturi.

Coloana ionică este mai subțire și mai zveltă decât cea dorică. Baza ei se sprijinea pe o placă pătrată și era decorată cu elemente convexe și concave cu tăieturi ornamentale. Uneori, baza era amplasată pe un tambur decorat cu o compoziție sculpturală. În domeniul ionic, distanța dintre coloane este mai mare, ceea ce crește aerisirea și rafinamentul clădirii.

Amenajarea ar putea consta din arhitravă și cornișă (stilul Asia Mică) sau din trei părți, ca în stilul doric (stil mansardă). Architrave a fost împărțită în fasci - terasă orizontală. Denticele mici au fost localizate între ea și cornișă. Jgheabul de pe cornișă era bogat decorat cu ornamente.

Ordinea corintică

Ordinea corintică este rareori considerată independentă, este adesea definită ca o variație a ordinii ionice. Există două versiuni ale originilor acestui ordin. Mai mundan vorbește despre împrumutarea stilului din coloanele egiptene, care erau decorate cu frunze de lotus. Conform unei alte teorii, ordinea a fost creată de un sculptor din Corint. El a fost inspirat de coșul pe care l-a văzut, în care erau frunze de acant.

Se deosebește de Ionic în principal în înălțimea și decorarea capitalei, care este încadrat cu frunze stilizate de acant. Două rânduri de frunze sculptate încadrează vârful coloanei într-un cerc. Laturile abacului sunt concave și decorate cu bucle spiralate mari și mici.

Ordinea corintică este mai saturată de decor decât alte ordine antice grecești din arhitectură. Dintre toate cele trei stiluri, a fost considerat cel mai luxos, grațios și bogat. Tandrețea și rafinamentul lui erau asociate cu imaginea unei fete tinere, iar frunzele de acant seamănă cu bucle. Datorită acestui lucru, comanda este adesea numită „fetiță”.

Templele antice

Templul a fost clădirea principală și cea mai importantă din Grecia Antică. Forma sa era simplă, prototipul pentru clădiri rezidențiale dreptunghiulare. Arhitectura vechiului templu grecesc a devenit treptat mai complicată și completată cu elemente noi până când a dobândit o formă rotundă. De obicei, se disting următoarele stiluri:

• distila;
• pROSTYLE;
• amphiprostyle;
• peripter;
• dipter;
• pseudodipter;
• tholos.

Templul din Grecia Antică nu avea ferestre. La exterior era înconjurat de coloane, care adăposteau un acoperiș și grinzi. În interior era un sanctuar cu o statuie a zeității căreia i-a fost dedicat templul.

În unele clădiri, ar putea fi amplasat un mic dressing - pronaos. În spatele templelor mari era o altă cameră. Acesta conținea donații de la rezidenți, obiecte sacre și vistieria orașului.

Primul tip de templu - distilul - consta dintr-un sanctuar, o loggie din față, care era înconjurat de ziduri sau de dinainte. În loggie erau două coloane. Pe măsură ce stilurile au devenit mai complexe, numărul de coloane a crescut. În iertare sunt patru, în amfiprostil - câte patru pe fațada din spate și din față.

În temple-periferice, acestea înconjoară clădirea din toate părțile. Dacă coloanele sunt aliniate în două rânduri în jurul perimetrului, atunci acesta este stilul dipterului. Stilul din urmă, tholos, și-a asumat un mediu cu coloane, dar perimetrul era cilindric. În timpul Imperiului Roman, tholoșii s-au dezvoltat într-un tip de clădire numit „rotunda”.

Dispozitiv de politici

Orașele grecești antice au fost construite mai ales în largul coastei. S-au dezvoltat ca democrații comerciale. Toți locuitorii lor cu drepturi depline au luat parte la viața socială și politică a orașelor. Acest lucru duce la faptul că arhitectura greacă antică se dezvoltă nu numai către, ci și în ceea ce privește clădirile publice.

Partea superioară a orașului era acropola. Era de obicei situat pe un deal și era bine fortificat pentru a reține inamicul în timpul unui atac surpriză. În limitele sale se aflau templele zeilor care au patronat orașul.

Centrul Orașului de Jos a fost agora - o piață deschisă a pieței, unde s-a desfășurat comerțul, s-au rezolvat probleme sociale și politice importante. Găzduiau școli, clădirea consiliului bătrânilor, bazilica, clădirea pentru sărbători și întâlniri, precum și temple. Uneori statuile erau amplasate de-a lungul perimetrului agora.

Încă de la început, arhitectura greacă antică a presupus că clădirile din interiorul politicilor erau plasate liber. Amplasarea lor depindea de relieful local. În secolul al V-lea î.e.n., Hipodam a revoluționat planificarea urbană. El a propus o structură clară de stradă grăbită care împarte cartierele în dreptunghiuri sau pătrate.

Toate clădirile și obiectele, inclusiv agoraile, sunt situate în interiorul celulelor blocului, fără a ieși din ritmul general. O astfel de dispunere a făcut ușor completarea noilor secțiuni ale politicii, fără a încălca integritatea și armonia. Conform proiectului lui Hipodam, Milet, Cnidus, Assos etc. au fost construite, dar Atena, de exemplu, a rămas în vechea formă „haotică”.

Spații de locuit

Casele din Grecia Antică au diferit în funcție de epocă, precum și de bogăția proprietarilor. Există mai multe tipuri principale de case:

• megaron;
• apsidal;
• paste;
• peristil.

Unul dintre cele mai vechi tipuri de locuințe este megaronul. Planul său a devenit prototipul pentru primele temple ale erei homerice. Casa avea o formă dreptunghiulară, în partea finală a căreia era o cameră deschisă cu un portic. Pasajul era flancat de două coloane și ziduri proeminente. Era o singură cameră în interior, cu un șemineu în mijloc și o gaură în acoperiș pentru a scăpa fum.

Casa absidală a fost, de asemenea, construită perioada timpurie... Era un dreptunghi cu o parte de capăt rotunjită, care se numea absidă. Ulterior, au apărut paste și tipuri de clădiri peristile. Pereții exteriori din ei erau goi, iar dispunerea clădirilor era închisă.

Pastada era un pasaj în partea interioară a curții. De sus era acoperit și susținut de suporturi din lemn. În secolul al IV-lea î.Hr., peristilul devine popular. Menține același aspect, dar pasajul pentru paste este înlocuit cu coloane acoperite în jurul perimetrului curții.

Din partea străzii nu erau decât ziduri netede de case. În interior era o curte în jurul căreia se aflau toate spațiile casei. De regulă, nu existau ferestre, curtea era sursa de lumină. Dacă erau ferestre, acestea erau amplasate la etajul doi. Decorarea interioară a fost în mare parte simplă, excesele au început să apară doar în epoca elenistică.

Casa a fost împărțită în mod clar în jumătățile feminine (gynequea) și bărbătești (andron). În secțiunea pentru bărbați, oaspeții au fost primiți și a fost organizată o masă. Singura modalitate de a ajunge la jumătatea feminină a fost prin ea. Din partea gynequea se afla intrarea în grădină. Casele celor bogați adăposteau și o bucătărie, o baie și o brutărie. Etajul al doilea era de obicei închiriat.

Arhitectura antică de teatru grecesc

Teatrul din Grecia Antică a combinat nu numai un aspect de divertisment, ci și unul religios. Originea sa este asociată cu cultul lui Dionisos. Primele spectacole teatrale au fost puse în scenă pentru a onora această zeitate. Arhitectura teatrului grec antic amintea de originea religioasă a spectacolelor cel puțin prin prezența altarului, care se afla în orchestră.

Festivități, jocuri și piese au avut loc pe scenă. În secolul al IV-lea î.Hr., au încetat să mai fie legate de religie. Arhitectul a fost responsabil pentru distribuirea rolurilor și controlul spectacolelor. Principalele roluri au fost jucate de maximum trei persoane, femeile fiind jucate de bărbați. Drama a fost interpretată sub forma unui concurs, unde poeții s-au transformat în prezentarea operei lor.

Dispunerea primelor teatre a fost simplă. În centru se afla orchestra - o platformă rotundă unde se afla corul. În spatele ei era o secție în care actorii (skena) își schimbau hainele. Sala de audiență (teatru) avea o dimensiune considerabilă și era amplasată pe un deal, înfășurând scena într-un semicerc.

Toate teatrele erau amplasate chiar în aer liber. Au fost inițial temporare. Pentru fiecare sărbătoare, au fost reconstruite platforme din lemn. În secolul al V-lea î.Hr., locurile pentru spectatori au început să fie sculptate din piatră chiar în versantul dealului. Astfel, a fost creată o pâlnie corectă și naturală, contribuind la o acustică bună. Pentru a spori rezonanța sunetului, vasele speciale au fost plasate în apropierea publicului.

Odată cu îmbunătățirea teatrului, construcția scenei devine, de asemenea, mai complicată. Partea sa din față era formată din coloane și imita fațada frontală a templelor. Pe părți erau localurile - parakenia. Au păstrat peisajele și echipamentele teatrale. La Atena, cel mai mare teatru a fost teatrul lui Dionisos.

Acropola Atenei

Unele dintre monumentele arhitecturii grecești antice pot fi văzute astăzi. Una dintre cele mai complete structuri care au supraviețuit până astăzi este Acropola din Atena. Este situat pe Muntele Pyrgos la o altitudine de 156 de metri. Aici sunt templul zeiței Athena Partenon, sanctuarul lui Zeus, Artemis, Nike și alte clădiri celebre.

Acropola se caracterizează prin conectarea tuturor celor trei sisteme de ordine. Combinația de stiluri marchează Partenonul. Este construit sub forma unui perifer doric, a cărui frisă interioară este în stilul ionic.

În centru, înconjurat de coloane, se afla statuia Atenei. Un rol politic important a fost atribuit acropolei. Apariția sa trebuia să sublinieze hegemonia orașului, iar compoziția Partenonului trebuia să celebreze victoria democrației asupra sistemului aristocratic.

Erechtheion este situat lângă clădirea maiestuoasă și pretențioasă a Partenonului. Este executat în întregime în ordinea ionică. Spre deosebire de „aproapele” său, el laudă harul și frumusețea. Templul este dedicat doi zei simultan - Poseidon și Athena și este situat la locul unde, potrivit legendei, au avut o dispută.

Datorită particularităților reliefului, dispunerea Erectheionului este asimetrică. Are două sanctuare - celule și două intrări. În partea de sud a templului se află un portic, care este susținut nu de coloane, ci de cariátide din marmură (statui ale femeilor).

În plus, Propilaia este păstrată în acropolă - intrarea principală, înconjurată de coloane și porticule, pe laturile cărora exista un complex de palat și parc. Pe deal se afla și Arrephorion, o casă pentru fetele care țeseau haine pentru jocurile ateniene.